好的劇本，好的導演，好的演員和足夠的資金，才能成就一部好的電影。其中還應該有燈光師、化妝品、道具師等各個崗位的配合。重要的不止是幕前更有幕後。所以我認為好的電影，不是導演或者某個演員決定的，而是整個團隊的配合。

電影是繼文學、戲劇、音樂、舞蹈、繪畫、建築之後出現的一種新的藝術形式。它發明於19世紀末期，由最初被認為是“小學生的玩意”、“奴隸們的娛樂遊戲”逐步發展成為20世紀最廣泛和最具影響力的藝術。它透過攝影機以每秒拍攝若干格畫幅的運轉速度，將被攝物體運動的時空轉換過程記錄在條狀膠片上，然後將不同的膠片銜接起來，經過顯影、定影。乾燥加工成電影複製的過程，製成可以放映供許多人同時觀看的影片。影片從最初拍攝一些活動的日常生活景象片斷，發展到現在已能夠拍攝豐富多彩、複雜變化的現實世界，具體形象地反映社會生活的能力和生動的藝術感染力。

電影藝術是現代科學技術與藝術相結合的產物。電影藝術是以畫面和音響為媒介，在銀幕上創造出感性直觀的形象，再現和表現生活的一門藝術。

        一個好導演對電影的重要性不言而喻，演員的演技只能對電影加成而不能讓它脫胎換骨，導演可以達到脫胎換骨的效果，區別就是雪中送炭和錦上添花的效果。

演員是電影的表達載體；電影的感情要靠演員的演技來傳遞；好的演技可以很快的把觀眾帶入情景，更容易讓觀眾瞭解電影的主旨。

        電影藝術的特點。美學特性表現為造型性與運動性的有機統一;逼真性與假定性的統一;綜合性與技術性的有機統一。

        電影藝術的表現手法。蒙太奇是電影最基本最獨特的藝術表現方法。電影的蒙太奇，除了鏡頭內部、鏡頭與鏡頭之間的組合關係外，還包括畫面與音響、音響與音響之間的組合關係，由此形成各個有組織的片段、場面，直至一部完整的影片。銀幕上的世界是一個特殊的時空複合體。電影是各類藝術人員集體智慧的結晶，導演是影片攝製的中心，他必須以電影文學劇本為基礎，進行全面設計、總體構思，充分調動各個藝術和技術門類的創造性，共同完成影片創作。

導演和演員，說俗一點，看誰在起主要作用，誰指揮誰，誰領導誰，誰的思想在左右局面，就可以領會出實質。

答：戲劇影視演員在表演中透過偽裝和藝術技巧，從中向內心體驗和滿足外部表現有機統一後，在不受抑制控制中進行釋放、不自覺的和表演融為一體，瞬間完全進入角色，無意識的做出很自然恰切的符合人物性格和身份的姿態，作出替代性的物件，這是表演最感人的時刻。但也是演員的內心達到最高寧靜心無旁騖的、一次次練習最後進入角色所創造的結果。

電影的結局拍的很美好來滿足觀眾的某些期許，這跟導演的指導是密不可分的。

同時演員、編劇甚至剪輯、配樂都非常重要，能讓自身的能力影響整部電影的人，就是電影的靈魂人物。

不過富有靈魂的生動形象的電影，最核心的那個人還是導演。其次編劇都是實現製片人意圖的工作人員。獨立製片中應該是導演作用更大。

我可以用四個字概括嗎：相輔相成

大白話解釋一遍：好的優秀的導演，遇到爛演員，那麼整個作品都會很失敗，也許導演可以利用剪輯和特殊鏡頭來彌補，但是本來應該更好的呈現方式就會大打折扣。同樣的，好的演員遇不到好的劇本，好的導演，那麼給觀眾留下的就倆字，：爛片。

比如最近很火的電影《少年的你》其實易烊千璽的演技還有很多需要打磨和沉澱的，奈何遇到了匹配劇本和導演，那麼這個作品就產生了巨大的吸引力。若把四字弟弟放到其他普通導演影視中，恐怕又會有人說易烊千璽演技爛之類的話的。所以呀：千里馬還需遇到伯樂。相輔相成。

看到此提問我想說說自己的觀點。

一部電影、電視劇，它絕對不是單方面的優秀而成功的，俗話說：“一個巴掌拍不響”。

首先從劇本開始就必須非常出色，要有內容，有深度。

然後是導演，要有見識、有很高的文化修養和大量的知識儲備的人，當然還要對事物的敏感度強，能夠感受到一切人物角色的扮演和對事物的處理以及周圍環境的營造，還要勇於探索發現，就是說導演必須是一個全面性的人才，有些事他自己可能不會做，但他能夠想到，能夠用語言闡述出來。這樣的導演很少！

最後才是演員，演員的演技和對人物角色以及對導演所表達的思想的理解非常重要，當然這也是對演員自身的學識和修養有很大的關係。

以上是一個外行人的觀點，大家共同探討

下面是我認為非常好的幾部電視劇的海報

電影肯定不是哪一方面的藝術，我覺得是綜合性藝術，集美術，攝影攝像，劇本編輯，演員，舞臺劇，音樂，舞蹈，配音，導演等等各方面的藝術綜合，任何一件作品的問世，都要全方位的考慮，優秀的作品構思，巧妙的鏡頭運用，音樂的合理搭配，演技的自然流露都缺一不可，這也是最直觀上成現在觀眾視角的。

電影是導演或者場面排程的藝術，只是表達方式涵蓋了從平面到立體到時間的四維世界的一切。所以電影不是簡單的集體創作，而是導演的藝術。

導演和演員的分工的不同，對整個影視作品的影響都有很大的作用。

導演的角色既是對整個作品的統籌規劃，包括了各幕後、演員、場景、特效等等都要管理和稽核，特別是對演員的動作、神態、表情、對話、臺詞等等，做監督和修正，以便讓演員符合劇本中的要求，好的導演能讓不會演戲的人成為明星級的演員。

演員只負責根據劇本的臺詞，以及理解參透劇本中角色，使自己儘可能符合劇本角色，這就不難理解，有些演員演的很棒，有些被吐槽。

所以，原則講，導演的作用遠大於演員，一部出彩的影視作品，離不開導演精心策劃，當然也離不開有些老戲骨的傾心表演，但也有靠著臉蛋、身材博取粉絲的關注，卻演技平平。