這是西方與我們的文化不同，西方國家多於是那種喪屍病毒，吸血鬼之類的，而西方又大多信仰耶穌，吸血鬼與他們的教派又有很大的關聯，所以他們所拍的片子大多跟那些有關，而喪失病毒在華人看來是非常噁心的一件事，與國內文化很不著符合，而國內殭屍片傳承的剛好是國內文化，穿的官服等都是以前的裝飾。

這涉及到比較多的因素，最大的一點文化差異吧。

第一點，中國產的殭屍片有其受眾的侷限性。一方面從故事的背景來講涉及了比較多的中國特有的文化。殭屍故事大多來源於民間傳說，故事中參雜了風水學，茅山道術，湘西趕屍等等文化背景。如果沒有中國文化底蘊的話，是比較難去理解電影所設定的情節的。看不懂，所以限制了大部分的受眾去觀看。而喪屍片大多都是病毒，末日，等現代元素為背景，所以不存在國界以及理解上障礙。

第二點，道具上的差異，中國產殭屍電影收服殭屍的道具上為

1、Sunny ，極陽之氣，妖魔鬼怪，不敢侵犯，殭屍都不敢在白天出來。

2、 鏡子 《本草綱目》有提：「鏡乃金水之精，內明外暗。」

3、 桃枝、桃木劍 《荊楚歲時記》桃者，五行之精，能厭服邪氣，制御百鬼。

4、公雞、雞鳴 《子不語》：「鬼聞雞鳴即縮」。殭屍害怕Sunny，聽到雞鳴，會以為白天來臨而逃竄。

5、 棗核七枚 《子不語》：「棗核七枚，釘入屍脊背穴。」

還有掃帚 、鈴鐺 、易經 、通書 、墨斗線 、石工錐 、斧尺、 糯米、米、米篩、赤豆 等等

而喪屍片，制服的道具大多數都是槍械等熱武器。當然也有共同點就是Sunny了。所以在沒有共同的文化薰陶下，是不可能理解這些東西的，中國產殭屍片從文化背景到道具設定上都是有特定的受眾的，從而限制了其發展。

第三點，中國產殭屍片大多都是搞笑性質，打鬥等情節多是涉及的中國傳統武術。而喪屍片有太多的暴力，血腥情節，這些在中國電影發行的機制下是不可能生存的。

綜合以上三點，獨特的文化背景導致殭屍片無法成為如喪屍片一般流行。

16年重刷第N遍有感。雖然《我和殭屍有個約會》的三部曲距離現在的劇特效和畫面都跟粗糙，但是瑕不掩瑜，不妨礙它劇情的優秀和刻畫人性的到位。陳十三真的不愧被譽為鬼才編劇。光看劇裡面的每個故事情節，都折射出人性的多面，十分引人入勝。最大的亮點是他會把現實放進劇本里隱喻。

第一部和第二部分別於1999年和2000年播出。第一部於1999年拍攝並播出，其中的葬月儀式和如來佛祖的滅世，就是隱喻當時鬧得沸沸揚揚的世界末日謠言論。第二部中尼諾的出生，就是暗喻了厄爾尼諾現象，是地球的生態惡化的象徵。還有該劇播出的時候，正是2000千禧年，這一年風靡一個謠言：這是人類文明紀元中的最後一年，人類將滅絕。第三部也有用現實隱喻在劇情中的，如嫦娥散播變異殭屍病毒到人間，導致醫院封閉的這一幕，就是在暗喻當年非典爆發時封鎖醫院的情景。

當然《僵約》故事情節設定也是很精彩。我有好多好多難忘的心水場景。第一部最後的結尾，那杯心酒下肚，大家都靜默，而天佑問小玲，“我們是不是曾經見過面”，種種回憶滴入心頭。這段真的是很巧妙又引人深思。 第二部中小玲遭受多重打擊，決定使用失憶棒那段，看著小玲對丹娜姑婆說，“我真的忍不住了，我真的忍不下去了，忍住不流淚真的好難”，我的眼淚早已落下。還有天佑為救小玲接吻吸出水妖那一幕；小玲被困於羅密歐鏡中，說著“誰來救我我就嫁給誰”的時候天佑瞬間出現，“有些話說出口就不能反悔了”那一幕；天佑小玲被困在幻境中，小玲對天佑說“不要把我變成殭屍，我會殺了你”，但是在看到天佑傷心欲絕的深情，還是妥協的將脖子伸展的那一幕……幕幕都簡直蘇炸天！比起現在言情偶像劇爛大街的套路，況天佑和馬小玲這種潤物細無聲的，偶爾彆扭偶爾坦率的愛情當然更讓我心動。當然還有我最心疼的馬叮噹，又美性格又大方，個人感覺將臣真的走寶。還有外表和心地都最美的女二珍珍。求不得而瘋狂但是仍然赤誠的司徒奮仁。機靈搗鬼的況復生。第三部的人王聖母嫦娥還有馬小虎(地藏王)之間的恩怨糾纏剪不斷理還亂，完顏不破和銀瓶的有緣無份，完顏無淚和Mr.X……還有還有，真的超愛第三部的何有求和命運，也就是陳展鵬，演技好而且真心帥！

《僵約》真的創造了無數的經典角色，每一個都豐滿立體而有血有淚。這正是我、以及無數人，願意不斷重刷這特效畫面都渣的三部曲的原因。有些經典帶給觀眾的感動不是現在這種虛無縹緲的言情偶像劇能夠給的。

——《我和殭屍有個約會》永遠是我心中的傳說，怎麼看都不會厭。正如最後復生所講：【況天佑和馬小玲的傳說永遠不會結束。】而我認為：【我和殭屍有個約會的傳說會永遠繼續。】

我主覺得主要有三方面

第一:是東西方文化的差異。例如西方的喪屍大部分都是有生化病毒感染的。

第二：經典畢竟是經典。林正英系列之所以出名，離不開當時香港電影的大環境。，也離不開當時演員的認真度，也離不開好的編劇及題材。既然是經典就很難被超越，因為已經在一個很高的起點。所以後續的影片若沒有點水準，那註定就是爛片了，所以相對來說除了這些經典好片難求。

第三：建國之後，不許成精。

感謝題主邀請，首先林正英系列是殭屍片經典代表，而觀眾比較為個人向的林正英買單，其次和年代相關，在那個影業並不發達的年代，殭屍片異軍的興起佔據了很大部分市場。隨著觀眾素質越來越高，市場同樣也會越來越苛刻，假如還是以前的千篇一律殭屍片的話必定不會的到觀眾的買單。然而喪屍片的興起可以說是完全替代了殭屍片，加之現在國內題材稽核嚴格，國內很難拍出優秀的喪屍類電影，而西方的喪屍其風格多樣視覺效果震撼並在打怪的同時討論人性，是目前觀眾很喜歡的題材。所以導致如今西方喪屍片已成了這一市場的代表！