肯定是學古詩，因為古詩文字精煉，又有語音上平平仄仄的優美。古詩，更能體現中華文化的博大精深，更能體現漢語獨到的優美。往往只一個字，就可以表達很多含義，這恐怕是其他語言與文字難以達到的高度。

當然是先學古體詩，再學現代詩，再後結合古體現代掌握詩之韻律、詩之韻味，寫出立足生活、具有藝術性的詩詞作品。

我都想學。古體詩和現代詩各具其美。

嚴格來說，現在的現代詩和以前的古體詩在寫作手法、表情達意方面並不一樣，所以兩者並不衝突。

古體詩與現代詩不同之處很多。

首先體現在文字語言方面。古體詩寫作一般都要按格律，分為五言和七言（也有打破格律，打破五言、七言的情況存在），當然也有長詩，但是長詩所佔的比例是不多的。很多人學習古體詩都要學習格律。

其次，古體詩的寫作要求儘可能得顯示內容。因為受到篇幅和格律的限制，所以對初學者來說，所以寫的時候要選擇最能夠表現寫作主題的場景和意向。

再次，古體詩更注重“煉字”“煉句”。縱觀古體詩，很多字句中包含的內容都是非常多的，比如用典，比如象徵，古體詩寫作的時候費腦子，文字就表現得更蘊藉。

古體詩的缺點也是受到格律、篇幅等等限制，有時候不能痛痛快快地表達自己的思想。另外，有一定難度，需要掌握文言語法，文言字詞。看現代人寫得古體詩，很多寫得文不文，白不白，這是肚子裡文言文儲備不夠。

現代詩的好處顯而易見，就是不受各種條條框框的影響，可以暢快地表達自己的感情或者思想。

現代人一談起詩，更多人想到的古體詩，因為我們從小接受的教育，並沒有把現代詩放在很重要的位置。我們從很小的時候，就開始背誦唐詩宋詞，現代詩不會背，但是肚子裡的古詩詞已經很多了。筆者認為，現代詩在中國的教育體制裡被嚴重壓抑了。

但是不能因此就否定現代詩，現代詩在表情達意方面十分自由，想表達什麼就可以表達什麼，而且不缺少含蓄蘊藉（只是含蓄蘊藉的表達方式變了）。而且近當代也有過不少的傑作。

筆者讀大學的時候經常去圖書館讀《詩刊》，裡面的詩大多是現代詩，精華是非常多的，常常讓我不肯釋卷。

雖然同稱為詩，但是古體詩和現代詩其實並不太一樣。所以，嚴格說，不算同樣的文體。兩者是並行的，互相之間沒有矛盾之處。

於古體詩，我不能寫出這樣的格律，不能在短短的篇幅裡表達如此豐富的情感需要學習。

於現代詩，我在語言、表現力各個方面存在的問題還是很多的。

所以，我可能都會學習吧！而且一直在路上。

讓我選擇，我學古體詩。古體詩或五言，或七言，或多言。重壓韻，不嚴格強調平仄，是古代的自由詩，已很成熟，很多大詩人除作近體詩外，也作古體詩，照樣是名作！如李白的《靜夜思》即是。而現代自由詩到如今字數、句式、韻腳、節奏等，都還尚未定型，太寬泛、自由，讓人困惑，無所適從！試做一首古體詩，敬請方家指導——

無 題

昨日老父院中立，

綠裝白髮指南牆。

夢中不知此身故，

囑兒話語耳邊響！

當今盛世，堪稱幸焉，文化自信，宗者自明。元李杜白，唐宋八家，古往今來，滋養中華。學必熟之，唐詩宋詞，兼修書畫，君子有嘉。l

古體詩美在哪？意境。寥寥數語引申出無限意境。體現的是作者的語言的濃縮和精煉，呈現給讀者的是回味無窮的體會和理解。

以我們現在知曉的唐詩宋詞為例，讀懂一首詩詞，或需要了解歷史典故，或需要旁徵博引，或需要體會作者的環境等等，加上讀者精煉後的語句，總之需要讀者有較深厚的文化功底才能讀懂。

從傳承中國文化的角度講，也會大大提高全民對歷史的瞭解，提高全民素養，帶動全民文化底蘊的提升。從讀者本身來講，讀懂一首詩詞需要付出的精力，從中發現的樂趣，以及帶來的收穫，都是現代詩無法比擬的。

我也想學寫詩，最近的念頭，以前未曾想寫過，古典詩詞較喜歡，看過的現代詩寥寥可數。

學詩從易到難吧，現代詩不用押韻格律，沒有拘束，只要你敢表達真情實感。你有一顆獨特的靈魂，不平庸的思想，有深刻的生命體驗最好，與眾不同的情懷，又喜歡寫，一定能寫得棒棒噠。

如果像我一樣平平凡凡，沒有天賦，詩多讀一點。體會、暈染一下詩的氣息，感受什麼是現代詩。

意境越深遠，給人無限遐想的空間給人閱讀上的美的體驗就是好詩。

這需要天賦和功底。

古代詩歌形式太豐富了包括詩、詞、曲.

④ 曲（詞餘、樂府.元曲包括散曲和雜劇.）

古詩適合男生學吧。古代詩具有美的全部特徵：雄奇闊大、曠放開朗、蒼涼悲壯、深邃沉鬱、濃妍瑰麗、淡泊靜謐、清新素雅。

女生學詞比較好，能恰如其分地展現自己的品性。古典詞唯美凝鍊深遠溫婉含蓄。

子曰：不學詩無以言。古典詩詞從讀詩經開始吧，四書五經都讀，邊讀邊學邊寫。學古典文學需要走很長的路，要有虔誠好學的心，我對自己說。