不論做什麼事，從最基礎的做起，慢慢積少成多，循序漸進，最終積累到豐富的經驗，做起事才能遊刃有餘，自然天成。學一門技藝也一樣，從最簡單的方法，最基礎的規則開始做，絕對沒有錯。

對於初學油畫的人來說，我覺得，先不要直接臨摹某位大師的作品，而是先磨練自己的素描功底，當具備了一定素描功底，再開始臨摹作品才會得心應手。

倫勃朗《等待的莎拉》

素描實際上也是一種繪畫形式，被稱作單色繪畫，除過沒有色彩的裝飾之外，在技法要求上完全跟油畫一樣，要體現“焦點透視法”原理，體現立體感的造型結構，體現強弱分明的光影關係，體現線條與塊面相結合的造型方式。

因此，學好素描是學好油畫的第一步，這一步必須重視。

臨摹和學習素描時，可以參照美國現代畫家兼教育家伯裡曼的著作《伯裡曼人體結構教學》這本書，此書主要講解如何以素描的方式，來刻畫人體的所有結構，大到人體軀幹，小到眼睫毛和衣服皺褶，包括動態和靜態下不同的人體造型，內容相當豐富和詳細，被全球各大美術院校引進，作為基礎教材來使用，口碑和影響都不錯。

如果把這本書的大部分內容都掌握了，那麼，就會變成素描高手。

雷諾阿《手拿雛菊的姑娘》

然後，你就可以臨摹具體的某位大師的作品了。

剛開始臨摹，我覺得按照西方油畫的發展歷程來臨摹比較好，透過臨摹，可以讓學習者更好的理解西方美術藝術思潮和創作技法的轉變過程。首先從古典油畫風格開始臨摹，如達芬奇、拉斐爾、提香，這些大師的作品都屬於廣義上的古典油畫，在造型上是無可挑剔的，臨摹它們，可以領會造型的奧秘。

魯本斯《天使報喜》

之後，可以臨摹倫勃朗、魯本斯兩位大師的作品，前者發明了“倫勃朗光線”，對油畫中光影的貢獻很大，後者突破了油畫創作中的理性思維，給畫面凝住了感性元素，影響了後世畫家的創作。

再下來，可以著重臨摹莫奈、馬奈、雷諾阿、德加，梵高、塞尚、高更等印象派和後印象派大師的作品，這些大師的作品各有所長，印象派釋放了光影效果在油畫中的魅力，梵高則把色彩美學和筆觸感覺完全融入了畫裡，發掘了油畫的抒情效果。

我自己也是繪畫愛好者，一直都在學習中。個人經歷，還是先以素描為基本，對形和明暗對比，物體透視有一個大概的認知，這會在後期幫到你理解整幅畫的結構，更容易下筆。

前期不要畫人，人是很難畫的，可以畫風景大色塊用的多。熟悉色環，掌握基本的搭配和調色技巧。最好是找個老師，成年人理解能力強，上課勤快一點，進步會非常大。老師的作用是幫助你少走彎路，帶你入門，不要抗拒。別認為自己看書看影片也可以學會。老師指點和示範，一對一的指導比隔空教學和文字提示有用太多。重點是不用自己亂買一堆無用的繪畫工具。

後期你還想畫寫實油畫，人體或者動物，那素描是你必須跨過去的坎，所以真想學的稍微好一點，現在可以先學素描（這是所有繪畫型別的基礎）。如果你只是想隨便畫畫，那就畫風景畫裝飾畫型別，容易上手。

圖片是初學和現在的作品比較，我們成年人學習的熱情有了，堅持下去才是最重要的。

初學油畫，個人拙見，前提是你擁有紮實深厚的素描功底

素描是油畫的骨骼，地基

如果你想畫油畫頭像，必須先畫好素描頭像

如果你想畫油畫人體，必須先畫好素描人體

如果親想畫油畫靜物，首先一個畫家畫好素描靜物

素描，需要用結構線，明暗交界線，黑白灰光影，塑造靜物，人物，風景的體積感，紮實的形體，畫面空間感

油畫，是用色彩，塑造靜物，人物的形體，結構，體積感，還要注重色彩關係，所以初學油畫之前，必須練好素描功底

初學油畫，個人拙見，還是先學習寫實傳統古典油畫

學習素描，先學習幾何體，再學習靜物素描，再學習素描頭像，最後學習素描人體

學習油畫，個人拙見，還是先畫一些靜物油畫，或者風景油畫，再畫油畫頭像，按照科學系統的步驟學習

個人拙見，對於油畫技法，先學習油畫直接畫法，再學習間接畫法

直接畫法，可以說是一次性完成法，對於初學油畫的人而言，肯定期望早點畫出成品，成就感，有利於繼續有動力畫下去

而間接畫法，是層層覆蓋，層層疊加的油畫技法，需要很強的耐心，有時候幾個月都完不成一幅油畫

所以親學習一段時間直接畫法，再臨摹間接畫法的油畫，夏爾丹的油畫靜物可以臨摹

對於油畫人物而言，個人拙見，可以臨摹西方美術史上的經典名畫

油畫風格豐富多彩，寫實的畫風，寫意的畫風，抽象的畫風，表現主義畫風

但是，無論油畫風格如何變化，如何創新，都是以寫實風格為地基

建議親，可以臨摹米開朗基羅，拉斐爾，提香，魯本斯，卡拉瓦喬，安格爾，費欣，維米爾的作品

臨摹寫實傳統的油畫，主要是學習古代畫家是如何用色彩塑造人物形體，表現人物的結構，如何表現人物柔軟流暢的衣褶的轉折

不一定非要把整幅畫臨摹完，也可以臨摹一個區域性，你認為應該學習的油畫區域性

親練習好古典寫實的傳統油畫之後，如果想學習油畫的色彩搭配關係，可以臨摹一下印象派畫家的油畫作品，如莫奈，畢沙羅，西斯萊，雷諾阿的油畫作品

印象派，是西方美術史上，油畫色彩的一次重大突破，而之前的古典傳統油畫，用色較單一，固定的固有色

所以親以後的油畫創作，想注重表達色彩的話，就臨摹一下印象派畫家的油畫

而西方現代藝術的油畫，不建議親臨摹，為什麼？

西方現代藝術畫家的作品，如克里姆特，畢加索，達利，蒙克，夏加爾，波洛克，康定斯基的油畫作品，個人特色太濃，個人風格特色太個性化