白居易的詩歌 ，在形式上講究讓人能看明白，讀起來琅琅上口，。在內容上，既能反映底層人民的疾苦，又能表現各個階層人士的社會生活。藝術形象也生動活潑。因此是非常優秀的文學作品

白紙黑字憑人寫，

居然出名奪冠也。

易學難精世超人，

詩詞記載歷代偉。

【胡楊答問】走近白居易

非常榮幸能夠分享白居易的時光和他的詩歌。

壹丨《賦得古原草送別》

公元787年，十六歲的白居易正在考試。考題就是這首《賦得古原草送別》－－

離離原上草，一歲一枯榮。

野火燒不盡，春風吹又生。

……

細細讀來，自然流暢，字字含情，語有餘味。一枯一榮，“燒不盡”與“吹又生”唱嘆有味，對仗工緻天然，真正做到了卓絕千古。

貳丨《問劉十九》

白居易的詩裡有個叫劉十九的人，他是劉禹錫的堂兄劉禹銅，洛陽一富商，與白居易常有應酬。入冬了，白居易說，我家新釀的米酒還未過濾，酒面上泛起一層綠泡，香氣撲鼻。用紅泥燒製成的小火爐也已準備好了。天色陰沉，看樣子晚上即將要下雪，於是問劉十九，能否與我共飲一杯？

《問劉十九》

綠蟻新醅酒，紅泥小火爐。

晚來天欲雪，能飲一杯無？

在寒冷的冬季，這樣的情調，誰不想約好友淺酌一杯，溫一壺真摯友情的酒。

叄丨《暮江吟》

生活總有不盡如人意的時候，這時候，就要灑脫些，多出去走走，多親近親近大自然，心態自然就會變好。

《暮江吟》

一道殘陽鋪水中，

半江瑟瑟半江紅。

可憐九月初三夜，

露似珍珠月似弓。

斜陽照水，波光閃動，半江碧綠，半江紅色，活像一幅油畫。九月初三的夜晚，新月初上彎如弓，露珠晶瑩如顆顆珍珠，薄暮時分的風光，美不勝收呀。

白居易既是勸人也是安慰自己，一笑一吟點滴都率真自然，內心深處的情思煩憂，被大自然的喜悅和氣息感染，人也就會輕鬆愜意起來。

肆丨《憶江南》

離開家鄉外出打拼的白居易想念江南了，於是有了《憶江南》

江南好，

風景舊曾諳。

日出江花紅勝火，

春來江水綠如藍，

能不憶江南。

好像每個人讀了，都覺得是這樣的，沒錯：春日，朝陽照耀下的江畔花朵，紅得勝似烈火。江水碧綠的顏色，只有藍草可以相比。這一切，怎能不撩起我對江南的回憶？

他用對比、誇張的手法，對江南水鄉的誘人春色進行了形象的描繪，紅綠相映，光彩奪目，印象強烈，引人入勝。家在江南的，一同回味，沒去過江南的，也被誘惑著想去了，美啊！

讀著白居易的詩，感覺就像在跟千年前的人促膝而談，這份興致，也是不錯，正好打發初冬的日子。

白居易是唐朝第三大詩人，與詩仙李白、詩聖杜甫齊名。他一生詩作豐碩，題材廣泛，形式多樣，語言通俗易懂，有“詩魔”和“詩王”之稱。有《白氏長慶集》傳世，代表詩作有《長恨歌》、《賣炭翁》、《琵琶行》等。他將自己的詩歌分為四類，諷諭詩之外，還有閒適詩、感傷詩、雜律詩，前兩類體現著他的兼濟、獨善之道，所以最受重視，藝術價值也最高。

第一，白居易的詩題材集中是詩歌的藝術特色之一。他一般只選擇最典型的一件事，突出一個主題，“一吟悲一事”，主題非常明確。為使主題更明確傳達給讀者，或詩題下加小序點明主題，或“卒章顯其志”突出主題。如《琵琶行》:

元和十年，予左遷九江郡司馬。明年秋，送客湓浦口，聞舟中夜彈琵琶者，聽其音，錚錚然有京都聲。問其人，本長安倡女，嘗學琵琶於穆、曹二善才，年長色衰，委身為賈人婦。遂命酒，使快彈數曲。曲罷憫然，自敘少小時歡樂事，今漂淪憔悴，轉徙於江湖間。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始覺有遷謫意。因為長句，歌以贈之，凡六百一十六言，命曰《琵琶行》。

第二，白居易詩歌的藝術特色還表現在刻畫人物上。他能抓住人物的特徵，用白描方法勾勒出鮮明生動的人物形象，常以淺白之句寄託諷喻之意，取得怵目驚心的藝術效果。 如《賣炭翁》:

賣炭翁，伐薪燒炭南山中。 滿面塵灰煙火色，兩鬢蒼蒼十指黑。 賣炭得錢何所營？身上衣裳口中食。 可憐身上衣正單，心憂炭賤願天寒。 夜來城外一尺雪，曉駕炭車輾冰轍。 牛困人飢日已高，市南門外泥中歇。 翩翩兩騎來是誰？黃衣使者白衫兒。 手把文書口稱敕，回車叱牛牽向北。 一車炭，千餘斤，宮使驅將惜不得。 半匹紅綃一丈綾，系向牛頭充炭直。

第三，強調詩歌與現實政治和人民生活密切結合，這是白居易詩論的核心。白居易強調詩歌的“刺”的一面，他說：“欲開壅塞達人情，先向歌詩求諷刺。”他主張諷刺詩要寫得激切、直率，大聲疾呼揭露弊政，為民請命，這種創作觀點加強了中國古典詩歌的現實主義傳統，對後代有極大影響。

第四，在詩歌內容與形式的關係上，他強調內容與形式的統一，主張形式為內容服務，反對脫離內容而偏重形式。白居易的詩歌主張和詩歌創作，以其對通俗性、寫實性的突出強調和全力表現，在中國詩歌發展史上佔有重要的地位。

綜上所述，白居易的詩歌重寫實、尚通俗、強調諷諭，到提倡為君為民而作的理論，是儒家傳統詩論的直接繼承，也是詩人杜甫注重時事創作道路的進一步發展。

但是白居易詩論也有其不足之處，主要表現在過分強調了詩歌針砭時弊的實用功能，而忽視甚或有意排斥和否定審美娛樂功能，否定詩歌的藝術性。