19世紀的東歐和北歐許多國家仍處於異族統治之下，民族矛盾日益激化，一場民族解放運動與民族文化復興運動匯聚成風，席捲了整個東北歐各國。
19世紀30年代初，這些地區先後出現了一批有著強烈愛國主義精神和民族自豪感的作曲家。他們以本民族民間音樂為基礎，採用本族的歷史和現實生活題材。音樂充滿熾熱的愛國熱情和濃郁的民族風格。人們稱之為19世紀民族主義音樂。
一、俄羅斯音樂
俄羅斯民族自古就能歌善舞，民間音樂非常豐富。19世紀之前的俄羅斯城市音樂生活以法、意歌劇為主，缺乏本族個性；19世紀30年代，俄羅斯開始進入到浪漫主義音樂的黃金時代。
俄羅斯音樂之父———格林卡
格林卡（Mikhail Glinka，1804年- 1857年）是19世紀俄國民族音樂的奠基者，被尊稱為“俄羅斯音樂之父”。他出生在一個地主家庭，自幼受到民間音樂的薰陶。10歲開始學鋼琴和小提琴，並拜師學習作曲。一生幾次到德、奧、意等地，廣泛接觸西方各國的專業音樂和民間音樂，並曾向很多作曲家求教。俄國豐富的民間音樂和城市音樂，以及西歐各國的民間音樂匯合在一起，成為他音樂創作的主要源泉。
圖6.3.1 格林卡
格林卡的音樂創作大致分為歌劇創作和管絃樂創作兩個方面。
歌劇作品有：《伊萬·蘇薩寧》和《魯斯蘭和柳德米拉》。前者是史詩性、英雄性和莊嚴悲壯的，後者是世俗的、充滿魔幻色彩、詼諧幽默的。它們突破了西歐古典、浪漫主義歌劇的格局，確立了俄國歌劇在西方歌劇史上的地位。
管絃樂代表作是《卡瑪林斯卡亞幻想曲》、《阿拉貢霍塔》和《馬德里之夜》。《卡瑪林斯卡亞幻想曲》於1848年創作于波蘭華沙，是以兩首俄羅斯民歌《從山上，從高高的山上》和《卡瑪林斯卡》為主題的幻想曲。它不僅直接引用了民歌的主題和手法，還採用了西歐管絃樂的配器、和聲、復調和變奏等手法，是第一部有高度藝術水平的俄羅斯民族化的管絃樂曲。
格林卡成功地將俄羅斯的民間音樂和西方古典、浪漫樂派的作曲技術相結合，既突出了鮮明的民族音樂風格，又使它建立在紮實的藝術技巧之上，把俄羅斯音樂提高到了前所未有的水平。他的創作，對後來東歐民族樂派的發展產生了深遠影響。
強力集團
強力集團是一個作曲家的集體，這個團體有五位作曲家，包括巴拉基列夫（Mily Balakirev，1837年- 1910年）、居伊（César Cui，1835年- 1918年）、穆索爾斯基（Modest Petrovich Mussorgsky，1839年- 1881年）、包羅丁（Alexander Borodin，1833年- 1887年）、裡姆斯基·柯薩科夫（Nikolay Rimsky-Korsakov，1844年- 1887年），人稱“五人團”，他們自稱為“新俄羅斯樂派”。他們敬仰格林卡，立志繼承和發揚他的優良傳統；他們熱愛俄羅斯民間音樂，努力使自己的創作具有鮮明的民族性；關注音樂與文學、戲劇、詩歌、美術的緊密聯絡，提倡音樂的標題性、思想性；喜好將異國和俄羅斯風情作對比描寫，擴大、豐富了音樂的表現力。除上述共性外，他們每個人又有自己的個性和特殊貢獻。在創作上有突出成就的是穆索爾斯基、包羅丁和裡姆斯基·柯薩科夫。
穆索爾斯基
穆索爾斯基的創作具有揭露社會黑暗、反映人民疾苦的現實主義傾向，在音樂風格上有濃郁的俄羅斯民族特徵和獨特個性。代表作有：歌劇《鮑里斯·戈杜諾夫》、歌劇《霍萬斯基之亂》、交響音畫《荒山之夜》、鋼琴套曲《圖畫展覽會》。
圖6.3.2 穆索爾斯基
在穆索爾斯基的原稿上有這樣一段說明：“來自地下深處非人間的轟鳴。黑暗幽靈的出現，以及隨後黑暗之神的登場。……在狂歡作樂最熱鬧時，遠方傳來鄉村教堂的鐘聲，這聲音驅散了黑暗幽靈。”樂曲中有幾個具有俄羅斯風格的極富個性的音樂主題作自由變奏式展開，一個段落接著一個段落，不加過渡，從而前後對比強烈。
鋼琴套曲《圖畫展覽會》是一部標題器樂作品。作品透過一段代表作曲家參觀畫展的“漫步”主題作為引子和樂章間的連線，將具體描寫圖畫的10首分曲連成一個不間斷演奏的整體。
譜例6.3.1：
《圖畫展覽會》的“漫步”主題
包羅丁
包羅丁的創作繼承了以格林卡為代表的俄國專業音樂的傳統，很少直接引用民歌，卻使自己的音樂以雄渾的史詩性和深刻的抒情性反映俄羅斯民族的豪勇性格。代表作有歌劇《伊格爾大公》，交響音畫《在中亞細亞草原》、《第二絃樂四重奏》、《第二“勇士”交響曲》。
圖6.3.3 包羅丁
【作品選介】交響音畫《在中亞細亞草原》
管絃樂色彩明亮、旋律優美動聽，是帶東方風味的音樂。作曲家寫下了這樣的文字描述：在中亞細亞單調的沙漠草原上，第一次傳來了它所陌生的俄羅斯安詳的歌調。馬群和駱駝的蹄聲越來越近，憂傷的東方曲調隱約可聞……
全曲由兩個主題構成：一個是明朗的俄羅斯主題，一個是東方風味的主題。開始時輪流陳述，後來重疊在一起。音樂以很抒情淡雅的筆調，形象地描繪出上述意境。
譜例6.3.2：
《在中亞細亞草原》俄羅斯主題
譜例6.3.3：
《在中亞細亞草原》東方風味主題
裡姆斯基·柯薩科夫
裡姆斯基·柯薩科夫的創作以歌劇和交響樂為主，題材多取自歷史、文學和民間傳說，音樂以俄羅斯民歌為基礎，吸取了東方民族音調，既有鮮明的俄羅斯民族特徵，又具有異國特色。音樂風格明快、富有色彩性和幻想性，客觀描繪多於主觀感受。代表作有：歌劇《五月之夜》、《雪姑娘》、《金雞》，交響組曲《舍赫拉查達》、《西班牙隨想曲》等。
圖6.3.4 裡姆斯基·柯薩科夫
19世紀的東歐和北歐許多國家仍處於異族統治之下，民族矛盾日益激化，一場民族解放運動與民族文化復興運動匯聚成風，席捲了整個東北歐各國。
19世紀30年代初，這些地區先後出現了一批有著強烈愛國主義精神和民族自豪感的作曲家。他們以本民族民間音樂為基礎，採用本族的歷史和現實生活題材。音樂充滿熾熱的愛國熱情和濃郁的民族風格。人們稱之為19世紀民族主義音樂。
一、俄羅斯音樂
俄羅斯民族自古就能歌善舞，民間音樂非常豐富。19世紀之前的俄羅斯城市音樂生活以法、意歌劇為主，缺乏本族個性；19世紀30年代，俄羅斯開始進入到浪漫主義音樂的黃金時代。
俄羅斯音樂之父———格林卡
格林卡（Mikhail Glinka，1804年- 1857年）是19世紀俄國民族音樂的奠基者，被尊稱為“俄羅斯音樂之父”。他出生在一個地主家庭，自幼受到民間音樂的薰陶。10歲開始學鋼琴和小提琴，並拜師學習作曲。一生幾次到德、奧、意等地，廣泛接觸西方各國的專業音樂和民間音樂，並曾向很多作曲家求教。俄國豐富的民間音樂和城市音樂，以及西歐各國的民間音樂匯合在一起，成為他音樂創作的主要源泉。
圖6.3.1 格林卡
格林卡的音樂創作大致分為歌劇創作和管絃樂創作兩個方面。
歌劇作品有：《伊萬·蘇薩寧》和《魯斯蘭和柳德米拉》。前者是史詩性、英雄性和莊嚴悲壯的，後者是世俗的、充滿魔幻色彩、詼諧幽默的。它們突破了西歐古典、浪漫主義歌劇的格局，確立了俄國歌劇在西方歌劇史上的地位。
管絃樂代表作是《卡瑪林斯卡亞幻想曲》、《阿拉貢霍塔》和《馬德里之夜》。《卡瑪林斯卡亞幻想曲》於1848年創作于波蘭華沙，是以兩首俄羅斯民歌《從山上，從高高的山上》和《卡瑪林斯卡》為主題的幻想曲。它不僅直接引用了民歌的主題和手法，還採用了西歐管絃樂的配器、和聲、復調和變奏等手法，是第一部有高度藝術水平的俄羅斯民族化的管絃樂曲。
格林卡成功地將俄羅斯的民間音樂和西方古典、浪漫樂派的作曲技術相結合，既突出了鮮明的民族音樂風格，又使它建立在紮實的藝術技巧之上，把俄羅斯音樂提高到了前所未有的水平。他的創作，對後來東歐民族樂派的發展產生了深遠影響。
強力集團
強力集團是一個作曲家的集體，這個團體有五位作曲家，包括巴拉基列夫（Mily Balakirev，1837年- 1910年）、居伊（César Cui，1835年- 1918年）、穆索爾斯基（Modest Petrovich Mussorgsky，1839年- 1881年）、包羅丁（Alexander Borodin，1833年- 1887年）、裡姆斯基·柯薩科夫（Nikolay Rimsky-Korsakov，1844年- 1887年），人稱“五人團”，他們自稱為“新俄羅斯樂派”。他們敬仰格林卡，立志繼承和發揚他的優良傳統；他們熱愛俄羅斯民間音樂，努力使自己的創作具有鮮明的民族性；關注音樂與文學、戲劇、詩歌、美術的緊密聯絡，提倡音樂的標題性、思想性；喜好將異國和俄羅斯風情作對比描寫，擴大、豐富了音樂的表現力。除上述共性外，他們每個人又有自己的個性和特殊貢獻。在創作上有突出成就的是穆索爾斯基、包羅丁和裡姆斯基·柯薩科夫。
穆索爾斯基
穆索爾斯基的創作具有揭露社會黑暗、反映人民疾苦的現實主義傾向，在音樂風格上有濃郁的俄羅斯民族特徵和獨特個性。代表作有：歌劇《鮑里斯·戈杜諾夫》、歌劇《霍萬斯基之亂》、交響音畫《荒山之夜》、鋼琴套曲《圖畫展覽會》。
圖6.3.2 穆索爾斯基
在穆索爾斯基的原稿上有這樣一段說明：“來自地下深處非人間的轟鳴。黑暗幽靈的出現，以及隨後黑暗之神的登場。……在狂歡作樂最熱鬧時，遠方傳來鄉村教堂的鐘聲，這聲音驅散了黑暗幽靈。”樂曲中有幾個具有俄羅斯風格的極富個性的音樂主題作自由變奏式展開，一個段落接著一個段落，不加過渡，從而前後對比強烈。
鋼琴套曲《圖畫展覽會》是一部標題器樂作品。作品透過一段代表作曲家參觀畫展的“漫步”主題作為引子和樂章間的連線，將具體描寫圖畫的10首分曲連成一個不間斷演奏的整體。
譜例6.3.1：
《圖畫展覽會》的“漫步”主題
包羅丁
包羅丁的創作繼承了以格林卡為代表的俄國專業音樂的傳統，很少直接引用民歌，卻使自己的音樂以雄渾的史詩性和深刻的抒情性反映俄羅斯民族的豪勇性格。代表作有歌劇《伊格爾大公》，交響音畫《在中亞細亞草原》、《第二絃樂四重奏》、《第二“勇士”交響曲》。
圖6.3.3 包羅丁
【作品選介】交響音畫《在中亞細亞草原》
管絃樂色彩明亮、旋律優美動聽，是帶東方風味的音樂。作曲家寫下了這樣的文字描述：在中亞細亞單調的沙漠草原上，第一次傳來了它所陌生的俄羅斯安詳的歌調。馬群和駱駝的蹄聲越來越近，憂傷的東方曲調隱約可聞……
全曲由兩個主題構成：一個是明朗的俄羅斯主題，一個是東方風味的主題。開始時輪流陳述，後來重疊在一起。音樂以很抒情淡雅的筆調，形象地描繪出上述意境。
譜例6.3.2：
《在中亞細亞草原》俄羅斯主題
譜例6.3.3：
《在中亞細亞草原》東方風味主題
裡姆斯基·柯薩科夫
裡姆斯基·柯薩科夫的創作以歌劇和交響樂為主，題材多取自歷史、文學和民間傳說，音樂以俄羅斯民歌為基礎，吸取了東方民族音調，既有鮮明的俄羅斯民族特徵，又具有異國特色。音樂風格明快、富有色彩性和幻想性，客觀描繪多於主觀感受。代表作有：歌劇《五月之夜》、《雪姑娘》、《金雞》，交響組曲《舍赫拉查達》、《西班牙隨想曲》等。
圖6.3.4 裡姆斯基·柯薩科夫