首頁>Club>
10
回覆列表
  • 1 # 百影薈萃

    因為他的電影,都比較具有寫實風格,並不花裡胡哨。他所表現的武俠世界,沒有華麗炫目的特技、特效、舞蹈、吊威亞,頗具現實感的打鬥。太接地氣,,沒有飛簷走壁,沒有上天入地,同大家心目中的大俠形象差別有點大。太寫實,沒有商業化。

  • 2 # 晟信之路

    從百度搜索徐浩峰資料顯示,他是一個編劇,也是一個導演,可以為什麼就會一直不慍不火呢?我們先看看目前百度出來的資料情況,如下圖:資料顯示,徐浩峰導演的電影要數《一代宗師》、《道士下山》以及《師傅》較為人知,一來因為這兩部片子都有不少知名影星擔角,二來片子的質量總的來說還算是及格的。

    剛好這幾部電影我都看過,徐浩峰導演的劇情相對平淡無奇,就如一潭平靜的湖水,波瀾不驚。也許導演的心思是希望觀影者都可以去深挖他在劇中的用意,去品味這每個人心中不同的哈雷姆特。但電影始終是藝術品,太多的猜測就會導致沒有了主題,電影藝術的高明之處在於將道理講述得似透不透。

    電影講究的是商業性、娛樂性的,徐浩峰導演的電影希望從武林去闡釋自己心中的一點道理,但是無論從劇情亦或是打鬥場景都缺少一點東西,我想這就是武俠電影靈性,缺少商業性、娛樂性的電影就像是行屍走肉般,很難引起觀影者的共鳴,這也是為什麼我看過他這幾部電影,但是我都沒什麼印象的原因。

    無論怎麼樣,每個人都有自己心中的一個武俠世界,我也一樣。而武俠電影也都需要一直有著像徐浩峰導演一樣熱衷武林,熱衷武俠的人存在,只有熱衷武俠的導演存在,我們才可以不斷延續我們的武俠傳奇下去!

  • 3 # 葉素塵心

    他的電影,一直都在表達一個人生理念,意境的味道深藏其中。懂的自得其中三味。其中片中的鏡頭大多以實戰為主,可以確認一點,他很懂武術,熟知一個真實的武術世界。但也是這點限制了他,因很簡單,徐浩峰在拍我們認為很難看的武打,展示我們固有經驗外很陌生的武林。這是大多數人對其電影的印象。實戰用鏡頭很難去表現其精髓,比如看下圖,同樣是鏡頭表現快:這個連結的

    https://www.ixigua.com/i6712760684033097732/

    你要看幾遍也許還看不出,他是因為什麼倒下的。影片節奏緩慢,打鬥招式感強。但現在在多數人被好萊塢長期以來的視覺特效爆米花轟炸之下。頓感索然無味,同樣和國內同行所拍的武打風格相對比,一樣是追求打得漂亮,但方向是完全不同的。 李小龍的觀賞性來自霸氣和硬度,成龍來自靈活和巧妙,甄子丹在於力道和速度,而徐克的獨門絕技,是透過凌厲的剪輯領先觀眾的眼睛。 那麼王家衛依靠什麼呢? 兩樣東西:氛圍和排程,參考一下一代宗師。而餘所拍的【師父】,意在講規矩,打鬥點到即止,沒有拳拳到肉的快感。

    在徐浩峰看來,所謂的武術其實遠不是金庸、古龍飄飄欲仙、飛簷走壁的想象。

    武術是藝,是一門行當,一種職業,習武之人也不過就是手藝人而已。他們和街頭巷尾的說書賣唱、保媒算命、修鞋挑擔、剃頭補鍋本質上並無區別,都是一種底層職業。那麼問題來了,你拍得過於寫實。懂行的會看,而外行人呢?連熱鬧的坎都達不到,自然是叫好不叫座,舉個例子,舌尖上的中國,同樣是各行當的美食,為什麼能拍得大家都這麼喜歡看呢。真要寫實,那些美食還有多少人願意去追。任何一部電影,好不好看,都是從興趣出發的,只有你對這件東西有興趣,才能真的去看進去,卻真正感受到製作者對這部作品所給予的各種各樣複雜的感情。

    最後按國民保健男神喬杉說法:不是你不夠優秀,是哥的要求有點高。

  • 4 # 風雲生0

    看完了一代宗師,跟我的小師叔交換看法,小師叔是宋派形意拳正宗嫡傳!我說,他把武術界拍的跟黑社會一樣,老的壓制著新人,不讓他們出頭……

    小師叔說,武術界可不就是黑社會唄……

    不練武的,徐浩峰是一個導演!

    練武術的,徐浩峰首先是《逝去的武林》等等一系列暢銷書作者,李仲軒的晚輩,得到形意拳一定程度真傳的人!

    就跟當年照顧趙道新的黃積濤一樣,趙道新封神,很多人想從趙道新那裡拿東西,但是,東西在黃積濤那裡,於是,寫文章說黃積濤拿走了趙道新全部心得!搞得黃積濤心灰意冷,一個人出國!

    李仲軒火了,很多同門後人發表宣告,我們門下沒有李仲軒這個人……

    徐浩峰不是對人性有了深刻認識,而是對人性有了心理陰影!

  • 5 # 毋人的演奏

    徐浩峰電影的特點,在於包含了大量資訊和細節。這些資訊和細節中又隱藏著大量的潛文字。再加上民國武林人士從語言上就和現代人有差異,徐浩峰又堅持在臺詞設計上將其還原。因此,他的電影對觀眾來說,有著不低的欣賞門檻。

    從劇作的角度來看,徐浩峰的創作習慣通常是先寫小說,然後在小說的基礎上對劇本進行再創作。這種改編手法的好處在於細節詳實,但壞處也明顯:稍一不慎,就容易陷入“貪”的狀態。

    以2015年陳凱歌導演的《道士下山》為例,原著小說是一種“浮世繪”式的公路片結構。主人公何安下游歷半生,經歷了不同的人和事,最後終於開了悟,得了成長。

    原著讀來令人頗覺通透,但改編劇本卻很難。倘若要找一個作品來進行對標,《道士下山》和《西遊記》有幾分類似。《西遊記》中的九九八十一難,再加上前塵往事和歷史背景,本身是不可能全部糅到同一部電影中去的。倘若要改編劇本,只能抽取其中的一個主要情節,找到世界觀,再進行打磨。

    也正因此,《道士下山》雖然票房成功,口碑卻不幸崩塌。豆瓣評分只有5.4。被大量觀眾斥為“故弄玄虛”。在後來的採訪中,但凡提到《道士下山》,徐浩峰的反應都是一致:緘口不言。

    如今,徐浩峰本人也得到了資本的認可,開始獨自探索和嘗試一種全新的、中國化的電影語言風格。這種嘗試究竟會引匯出怎樣的結果,仍是未知。目前看來,觀眾似乎仍然需要時間來培養對新武俠型別的接受度。

  • 中秋節和大豐收的關聯?
  • 黃龍600跟追600如何選擇?