古裝鉅製《九州縹緲錄》正式定檔6月3日，這讓不少劇迷又有了追劇動力。
《九州縹緲錄》的所有物料都在告訴觀眾，它的氣質比較沉。就拿定檔海報來說，暗紅色的背景板和黑白影調的人物構圖形成了強烈的視覺衝擊力。一隻鐵甲質感的雄鷹身負甲士扶搖直上，故事中的風雲人物荷戟執劍，屹立在雲端之上。
這樣的精心設計，既有一種“忽聞海上有仙山，山在虛無縹緲間”的傳奇色彩，又傳遞了一種“黑雲壓城城欲摧，甲光向日金鱗開”的悲壯氛圍。和那些簡單拼貼大頭貼的海報相比，《九州縹緲錄》顯然在深度和格局上有更高的追求。
就在5月30日，《九州縹緲錄》釋出了終極版預告片。人們驀然發現，這部講述少年英雄成長的古裝劇竟然也有這麼氣勢磅礴的戰爭場面。在口碑定勝負的劇集市場，觀眾對《九州縹緲錄》的期待值也從“少年意氣”轉向“史詩質感”。
“當這個世界就要崩潰，當星辰和Sunny也熄滅，沉默已久的亂世之輪重新開始運轉，亂世諸名將和未來的帝王們整備了盔甲，立起標誌著各家徽記的大旗，去向不知結局的戰場。”《九州縹緲錄》終極版預告片為我們全方位展現了原著中風雲變幻的九州世界。
“我，呂歸塵，必須保護你們。”這個終極預告片以劉昊然飾演的呂歸塵為主視角，他像哈姆雷特一樣，面臨“To be or not to be”的人生選擇。這個悲憫的少年在一次次失去中不斷奮起，最終成為守護自己家鄉、部族的英雄。
在英雄奮起的同時，《九州縹緲錄》其他人物的“選擇”也在預告片中一閃而過，有的關乎命運，有的關乎權力，有的關乎慾望。“黑暗與邪惡，人人都會有，Sunny和勇氣，也是人人都會有，是做聖人英雄，還是做強盜瘋子，只不過是一個選擇。”李光潔飾演的息衍說出了這樣一句臺詞。
預告片圍繞“選擇”展開，而眾多出場人物談論最多的是關於“殺人”和“救人”之辯。在謀求權力和守護眾生的衝突下，冷兵器時代最慘烈的攻城戰也浮出水面。鐵馬冰河、大漠孤煙、歌臺暖響、舞殿冷袖、烽火狼煙、馬革裹屍……劇中展現的“九州”世界遼闊壯麗、蕩氣迴腸。
《九州縹緲錄》是一部英雄成長勵志劇，講述了在群雄並立的時代，少年英雄成長、崛起、堅守信義的故事。劇中很多故事是圍繞著三個少年展開的，悲憫的呂歸塵、剛烈的姬野、天真的羽然形成了《九州縹緲錄》中的少年三人組。然而，少年英雄的成長是需要舞臺的，這個舞臺在劇中則是由眾多國民級戲骨來搭建。
在歐美，藝術家早就打破嚴肅藝術和通俗藝術的邊界，不少“莎翁劇”的戲劇演員出現在好萊塢商業大片之中。一方面，這些功力深厚的戲劇演員透過電影形象讓更多人看到自己的表演，另一方面，“莎翁劇”演員加盟也提升了這些電影的文學性和思想性。
而在國內，這些國民級的戲骨也開始在商業型別劇中找到自己的舒適區。 在《九州縹緲錄》中，張志堅、張嘉譯、張豐毅都是優秀的正劇演員，他們經常出現在歷史正劇中，這是他們第一次出演架空歷史劇中的角色。很顯然，《九州縹緲錄》中的角色有戲劇表現空間，這一點吸引到了他們。
本劇的女演員也堪稱豪華。許晴、江疏影、王鷗，隨便出來一個都可以支撐住一部“大女主戲”，但是她們同時出現在一部古裝劇中，實在是少見。尤其是許晴，她在演過《笑傲江湖》之後，就很少再出演古裝劇了。最難能可貴的是，這三位演技過硬的女演員在《九州縹緲錄》中塑造的都是頗有城府的複雜角色，這也大大提升了本劇的觀賞性。
戲骨雲集，平均到每個人身上的戲份也就有限，這也倒逼創作者提升每場戲的戲劇密度，這種努力透過預告片可見一斑。張嘉譯飾演的百里景洪單槍立於屍橫滿地的宮牆內，末路英雄依然不怒自威。“殺萬千人與救萬千人，便在世子這一念之間。”張志堅這段臺詞雖然沒有露臉，但是這句聽上去勸諫的話卻潛藏殺機。國民級戲骨的集體出演，無疑增加了《九州縹緲錄》的厚重感。
中古時期的中國，物質文明與精神文明高度發達，這樣的現實基礎為《九州縹緲錄》的視覺呈現提供了美學上的各種可能性。本劇的美術孫立、造型奚仲文都是拍電影出身，完全可以駕馭這樣瑰麗的東方史詩。
《九州縹緲錄》的宮廷戲主要在陳凱歌為拍《妖貓傳》而興建的襄陽唐城取景，呈現的更多是改良後的唐風，“熟悉的陌生化”是影視創作的金律。雖然是一個虛擬時空，但故事裡的那個世界我們一點不陌生：農耕文明和草原文明的衝突、士大夫與宗族治國的衝突、廟堂與江湖、遊俠、刺客、禮樂……莫不根植於中國的歷史中。
華麗的外表之下，《九州縹緲錄》表現的卻是一部具有華人文情懷的王朝爭霸史。以呂歸塵為代表的中國英雄，為了信念和理想可以不顧一切，正如專諸之刺王僚，魏無忌之破秦居趙，程嬰之救趙氏孤兒。他們在國族危亡之時挺身而出，以看似微末的理想對抗暴力，譜寫出壯闊的英雄篇章。
古裝劇是最能代表中國傳統特色的電視劇型別，出現過許多精品，說精品古裝劇代表中國電視劇最高水準一點不為過。近年來，古裝劇隨著政策調控導致播出限制從而製作收緊，在實際播出過程中，還出現了一個結果：女性向的古裝劇頗受市場歡迎，而男性視角的古裝劇卻備受爭議。
《破冰行動》的走紅證明男性劇在現實題材中可以出現爆款，古裝劇還需要為男性向劇正名。就目前的影視生產環境而言，大製作的古裝劇正在減產，而有品質追求的良心之作更是稀缺，《九州縹緲錄》在這個當口橫空出世，填補了主流古裝劇的市場空白。
古裝鉅製《九州縹緲錄》正式定檔6月3日，這讓不少劇迷又有了追劇動力。
《九州縹緲錄》的所有物料都在告訴觀眾，它的氣質比較沉。就拿定檔海報來說，暗紅色的背景板和黑白影調的人物構圖形成了強烈的視覺衝擊力。一隻鐵甲質感的雄鷹身負甲士扶搖直上，故事中的風雲人物荷戟執劍，屹立在雲端之上。
這樣的精心設計，既有一種“忽聞海上有仙山，山在虛無縹緲間”的傳奇色彩，又傳遞了一種“黑雲壓城城欲摧，甲光向日金鱗開”的悲壯氛圍。和那些簡單拼貼大頭貼的海報相比，《九州縹緲錄》顯然在深度和格局上有更高的追求。
就在5月30日，《九州縹緲錄》釋出了終極版預告片。人們驀然發現，這部講述少年英雄成長的古裝劇竟然也有這麼氣勢磅礴的戰爭場面。在口碑定勝負的劇集市場，觀眾對《九州縹緲錄》的期待值也從“少年意氣”轉向“史詩質感”。
九州世界被做實，《九州縹緲錄》氣勢逼人“當這個世界就要崩潰，當星辰和Sunny也熄滅，沉默已久的亂世之輪重新開始運轉，亂世諸名將和未來的帝王們整備了盔甲，立起標誌著各家徽記的大旗，去向不知結局的戰場。”《九州縹緲錄》終極版預告片為我們全方位展現了原著中風雲變幻的九州世界。
“我，呂歸塵，必須保護你們。”這個終極預告片以劉昊然飾演的呂歸塵為主視角，他像哈姆雷特一樣，面臨“To be or not to be”的人生選擇。這個悲憫的少年在一次次失去中不斷奮起，最終成為守護自己家鄉、部族的英雄。
在英雄奮起的同時，《九州縹緲錄》其他人物的“選擇”也在預告片中一閃而過，有的關乎命運，有的關乎權力，有的關乎慾望。“黑暗與邪惡，人人都會有，Sunny和勇氣，也是人人都會有，是做聖人英雄，還是做強盜瘋子，只不過是一個選擇。”李光潔飾演的息衍說出了這樣一句臺詞。
預告片圍繞“選擇”展開，而眾多出場人物談論最多的是關於“殺人”和“救人”之辯。在謀求權力和守護眾生的衝突下，冷兵器時代最慘烈的攻城戰也浮出水面。鐵馬冰河、大漠孤煙、歌臺暖響、舞殿冷袖、烽火狼煙、馬革裹屍……劇中展現的“九州”世界遼闊壯麗、蕩氣迴腸。
打破嚴肅通俗邊界，老戲骨提升戲劇厚度《九州縹緲錄》是一部英雄成長勵志劇，講述了在群雄並立的時代，少年英雄成長、崛起、堅守信義的故事。劇中很多故事是圍繞著三個少年展開的，悲憫的呂歸塵、剛烈的姬野、天真的羽然形成了《九州縹緲錄》中的少年三人組。然而，少年英雄的成長是需要舞臺的，這個舞臺在劇中則是由眾多國民級戲骨來搭建。
在歐美，藝術家早就打破嚴肅藝術和通俗藝術的邊界，不少“莎翁劇”的戲劇演員出現在好萊塢商業大片之中。一方面，這些功力深厚的戲劇演員透過電影形象讓更多人看到自己的表演，另一方面，“莎翁劇”演員加盟也提升了這些電影的文學性和思想性。
而在國內，這些國民級的戲骨也開始在商業型別劇中找到自己的舒適區。 在《九州縹緲錄》中，張志堅、張嘉譯、張豐毅都是優秀的正劇演員，他們經常出現在歷史正劇中，這是他們第一次出演架空歷史劇中的角色。很顯然，《九州縹緲錄》中的角色有戲劇表現空間，這一點吸引到了他們。
本劇的女演員也堪稱豪華。許晴、江疏影、王鷗，隨便出來一個都可以支撐住一部“大女主戲”，但是她們同時出現在一部古裝劇中，實在是少見。尤其是許晴，她在演過《笑傲江湖》之後，就很少再出演古裝劇了。最難能可貴的是，這三位演技過硬的女演員在《九州縹緲錄》中塑造的都是頗有城府的複雜角色，這也大大提升了本劇的觀賞性。
戲骨雲集，平均到每個人身上的戲份也就有限，這也倒逼創作者提升每場戲的戲劇密度，這種努力透過預告片可見一斑。張嘉譯飾演的百里景洪單槍立於屍橫滿地的宮牆內，末路英雄依然不怒自威。“殺萬千人與救萬千人，便在世子這一念之間。”張志堅這段臺詞雖然沒有露臉，但是這句聽上去勸諫的話卻潛藏殺機。國民級戲骨的集體出演，無疑增加了《九州縹緲錄》的厚重感。
表裡如一中國風，填補主流古裝大劇空白中古時期的中國，物質文明與精神文明高度發達，這樣的現實基礎為《九州縹緲錄》的視覺呈現提供了美學上的各種可能性。本劇的美術孫立、造型奚仲文都是拍電影出身，完全可以駕馭這樣瑰麗的東方史詩。
《九州縹緲錄》的宮廷戲主要在陳凱歌為拍《妖貓傳》而興建的襄陽唐城取景，呈現的更多是改良後的唐風，“熟悉的陌生化”是影視創作的金律。雖然是一個虛擬時空，但故事裡的那個世界我們一點不陌生：農耕文明和草原文明的衝突、士大夫與宗族治國的衝突、廟堂與江湖、遊俠、刺客、禮樂……莫不根植於中國的歷史中。
華麗的外表之下，《九州縹緲錄》表現的卻是一部具有華人文情懷的王朝爭霸史。以呂歸塵為代表的中國英雄，為了信念和理想可以不顧一切，正如專諸之刺王僚，魏無忌之破秦居趙，程嬰之救趙氏孤兒。他們在國族危亡之時挺身而出，以看似微末的理想對抗暴力，譜寫出壯闊的英雄篇章。
古裝劇是最能代表中國傳統特色的電視劇型別，出現過許多精品，說精品古裝劇代表中國電視劇最高水準一點不為過。近年來，古裝劇隨著政策調控導致播出限制從而製作收緊，在實際播出過程中，還出現了一個結果：女性向的古裝劇頗受市場歡迎，而男性視角的古裝劇卻備受爭議。
《破冰行動》的走紅證明男性劇在現實題材中可以出現爆款，古裝劇還需要為男性向劇正名。就目前的影視生產環境而言，大製作的古裝劇正在減產，而有品質追求的良心之作更是稀缺，《九州縹緲錄》在這個當口橫空出世，填補了主流古裝劇的市場空白。