電影版的《三生三世十里桃花》，榮獲

劉亦菲好看了吧，依然拯救不了這部劇的腦殘劇情。

劇情完全和原著（原著也就是個抄襲作品）無關，就是一個五毛特效片。

劇情有多腦殘，臺詞有多幼稚呢？

劉亦菲扮演的女主遇人就說“老孃有14萬歲”，簡直就是“祥林嫂附體”，這哪是什麼神仙。更可怕的是這種腦殘行為還會傳染，遇到一個叫迷谷的人看了劉亦菲的所作所為，也學著他“祥林嫂附體”，逢人就說自己13萬歲了。

看到這裡，你要是看過原著的估計就要棄劇了吧？不過當時是公司買的團體票，一個人走不太好意思，而且還要寫影評呢，就耐著性子繼續啃爆米花。

然後小鮮肉楊洋出現了，他勾搭劉亦菲說“你長得好像我死去的前妻耶”

我擦，你明天去街上用同樣的話勾搭一下妹子？

就算你和楊洋一樣帥，大過年的，我保證沒有人打你，你信不信？

最後爆米花吃完了，我實在忍不住，就找個人有三急的藉口跑到衛生間刷手機去了。

我和很多人一樣，喜歡看電影。

我看電影，不像別人一樣，人云亦云。

我有自己的判斷標準，我認為好的電影應該具備以下幾種元素：

第一：要主題清晰。

第二：劇情要有基本的邏輯性，不能存在明顯的漏洞。

第三：形式不能大於內容。

第四：演員的演技和人物本身不能差距太遠。

第五：能看下去。

大概就是這樣。當然，每個人都有自己的標準。

今天我就說說我的個人觀點，我認為以下幾種電影，最讓人反感。

第一：宣傳的很火爆，炒作點很足，但是劇情很垃圾，你看的時候，只感覺單一的畫面，很像個電影，但是總體的劇情，卻亂七八糟，壓根看不出要表達什麼。

比如《澳門風雲3》和最近黎明導演的《搶紅》，說實話，真不咋地。

第二：劇情邏輯一片混亂。比如《致青春，原來你還在這裡》，《驚天破》，《封神傳奇》等。

這種片子真是很沒勁。大家看電影看的是什麼？說白了就是劇情。所有的一切，都應該在劇情的基礎上進行發揮。你連劇情都搞不好，還搞什麼電影？

第三：全靠小鮮肉撐臉的電影。

不知什麼時候開始，小鮮肉當道，老戲骨靠邊站。高昂的出場費讓製作團隊迷失方向，只要他們露個臉，就把大把的鈔票拿走了，製作經費分配失衡，絕不可能出精品。

第四：不倫不類的電影。

各種元素都加入其中，你都不知道它到底是什麼片子。全都是噱頭。

其實評價好片爛片的唯一標準就是，你走出電影院的時候，感覺你花的錢值不值。

每個人心中都有一部好片和爛片，不知道你看過最爛的片子是什麼？

《白鹿原》的電影版與電視劇版都不同程度地脫離了原著，不過電視劇版還好一點。

為什麼我會這麼說，我談談自己一點粗淺的感想：

《白鹿原》電影版：確切地講，不應該叫白鹿原，而應該叫《田小娥的悲情史》。電影版完全割裂了原著的史詩級故事時間空間跨度與複雜的故事情節，斷章取義。也許是出於某種商業因素考慮，以情色為噱頭，來達到經濟效益。就是不知道當年陳老看到此電影，會不會又來一句：“你懂個錘子”呢？

《白鹿原》電視劇版：相對來說，能更好地反應原著，但最終和原著的意思違背。前面和原著大同小異，不影響原著的表達，也可以說與原著相近，但後面部分主旋律就變了。原著的後面白嘉軒眼睛瞎了；鹿子霖瘋了，屎尿不聽指揮那種；革命勝利了，鹿兆鵬不知去向，而白孝文借黑娃人頭當了滋水縣解放後第一任縣長，竊取革命果實。表現出作者對革命前途的思考與迷茫。（其他人不一一介紹了）而電視劇版本似乎完完全全成為了一步抗戰片，這部分戲份太多，嚴重違背原著立意。

還有，原著的白嘉軒沒有影視劇裡面那麼正直和真君子，他有他農民的狡黠和侷限性！他諷刺鹿子霖的時候也多，比如他說鹿子霖祖宗靠賣勾子（屁股）發家以及換地等事情。

《白鹿原》絕對是一部史詩級巨，時間跨度大，人物多，且關係複雜。主要以白鹿兩家明爭暗鬥為依託，即矛盾又統一的存在於一起。

其實這就是社會的縮影，人性的複雜與多變，世事的無常與不以人的意志為轉移的推動，都需要我們每個人去思考如何取捨與應對。白嘉軒的做人哲學，還是值得我們揣摩的。

《孤芳不自賞》、《鳳囚凰》、《莽荒紀》、《鬥破蒼穹》、《誅仙Ⅰ》，當然還有更為著名的《上海堡壘》。其實小說影視化想要獲得成功難度不小，從某種程度上來說不亞於重新創作。

首先小說故事的展現全靠文字，雖然較為單一，但相對應的也給了讀者很大的想象空間，這一優勢是影視作品所不具備的。比方說小說裡描寫一個絕世美女，那每個讀者都會自己腦補出自己心中絕世美女的樣子。但如果是電影或者電視劇，這個美女的形象就隨著演員而固定了。但每個人的審美又都不一樣，不管誰來演這個絕世美女，肯定都會有人覺得這個演員的形象跟自己心中那個角色有著不小的差距。

其次在內容展現方面，小說裡短短几行字能表達的東西，若要在影視作品中展現卻可能花費巨大的資金，甚至即使錢花出去了也不一定會有好的效果。比方說假設小說裡描寫打仗，幾行字就能把數十萬金戈鐵馬的廝殺描寫得栩栩如生，但電影若要展現幾十萬人的戰爭，則勢必動用特效技術，而做特效就要燒錢。關鍵最後呈現出的效果還不全是錢的事，如果鏡頭語言設計不好特效錢燒了也不一定能拍得好看。

最後，通常是好的作品才會有影視化的資格。雖然大IP會自帶流量，但是珠玉在前，負責影視化的導演和編劇就更壓力山大了。拍好了，那是原著的功勞，而如果效果一般，導演和編劇絕對要挨原著黨的罵。