拍是可以拍的，用過去的技術唄，就像昆汀一樣，堅持用膠片，那是一種情結。

但是拍出那種電影的意義又是什麼呢？難道也是為了滿足那時候受眾的觀影習慣嗎？但是不考慮市場因素嗎？

我不知道問題的本意到底是什麼，是覺得八九十年代的港片是黃金期的意思嗎？還是隻習慣那時候的畫面?

現在的電影已經多元化了，受眾人群也需要細分。無論怎樣這個產業是向前發展的，毫無疑問的是港片確實已渡過了黃金期,如果我們的觀賞水平還停留在原來那個階段，是不合時宜的，偶爾看一下滿足一下情懷需要就可以了。

港片之所以在那個時代留給我們最為深刻的記憶無非是地緣關係，藉著改革開放的時機引入到國內的，錄影廳就是個典型的記憶座標。國外大片最初是引進日本的，比如追捕，後來才有好萊塢大片，回過頭看一看，那時候影片無論是清晰度還是特技特效跟現在的簡直是天壤之別，唯一相同的是，都產生了很多好片子，同時也有很多濫片子。

看電影不必拘泥於時代，三四十年代的好片子現在看起來也覺得不錯。現在的濫片子看起來也覺的很爛。

想來，題主應該對港片現狀是哀其不幸怒其不爭吧。其實現在的港片也有很多好片子,仔細去發掘，小文藝，小清新，小市民，這類裡面有不少值得看得。介紹兩部吧，彭浩翔的買兇拍人挺不錯。羅啟銳的歲月神偷也很好。

當然可以，但是又有什麼意義呢？人們的目光都是向前的，真的拍出八九十年代的電影，會有多少人去看，現在的電影無論畫質，燈光，音效都比八九十年代的好了太多，電影場面也比以前新穎，但也要說八九十年代時候的電影確實給我們帶來太多的回憶，但是拍電影也是要考慮很多的，市場，觀眾，就算能拍出來，也未必有導演去拍。

技術上來說，一定是沒問題的，但是當前的電影市場缺乏香港電影巔峰時期的創造力，這裡不是指導演、編劇等人員的創作，而是整條電影產業線靜心、精心的缺失。當然，這怪不了某個個人，而是市場導向決定的。

所以，想要重現那個時代港片的輝煌，還任重道遠。不過，這兩年來，中國的電影市場正在向著良性的一面發展，逐漸過了不顧口碑只掙熱錢的時期，相信會越來越好的。

香港能夠拍出八九十年代的電影，香港有不少電影人，無論導演，演員，編劇，製作人員，器材等萬事俱備，只欠東風，東風=金主。拍攝一套電影成幹萬，啱香港人口味的，偏偏被大陸禁止上映，意識形態兩地有差異的，大陸拍的電影又偏離外面世界,大陸的劇本有大陸味，能否進軍世界嗎？正如叫鬼佬睇大戲一樣，死硬！相反，一套出埃及記，在香港賣到滿堂紅。

個人認為現在的香港拍不出來八九十年代電影了。原因如下。

1，什麼是香港電影。

香港電影起源於1897年電影傳入香港開始，一路發展，成為華語電影四大基地之一，最終成長為華語電影以致東南亞電影製作基地之一，被稱為“東方好萊塢”，在1997香港迴歸，2000年以後香港電影因為各種原因日漸衰微。

期間，20世紀50-60年代，粵語片成熟，盛產。70年代進入香港電影黃金期，出現了很多明星和導演，楚原，張徹，劉家良，王羽，狄龍，李小龍。成龍，洪金寶功夫喜劇開始獲得成功，新浪潮後，許鞍華，徐克，吳宇森等導演鋒芒日盛。90年代屬於周星馳。形成了“雙週一成”（周潤發，周星馳，成龍）的鼎盛局面。

2，香港電影為什麼會崛起。

這是個太龐大的課題，我只簡單說說內外原因。

作為殖民統治下的香港，在1898年，美國湯默斯·愛迪生派出一位電影攝影師來香港拍攝了一批香港紀錄片，香港逐漸開始播放很短的紀錄片。直到1903年，放映的都是英美導演作品。1907年後，出品人布拉斯基和黎民偉合制了香港第一部出品的故事片《莊子試妻》，催生了香港電影事業，象徵著香港電影進入萌芽期，黎民偉也被成為“香港電影之父”。

可以看出，開啟的門戶受到了西方電影的影響和波及，當然，這也得益於香港的地理位置和經濟發展。這是外因。

30，40年代的戰爭影響下，香港電影以愛國題材為主，到了50年代，大陸電影人氏紛紛來到香港，或與香港電影人聯合，擴大了香港電影人的實力和規模，加上東南亞電影人氏的過渡和充實，香港電影有了走向成功的基礎。大批電影公司的成立，推動了電影事業的發展，粵語片成為主流。80年代，武俠小說的崛起讓武俠片分門別類。90年代，無厘頭喜劇橫空出世。2000年後，電影人要麼進軍好萊塢，要麼北上大陸，香港電影不復輝煌。

整體來看，國內資源因為戰爭的流動匯聚，電影人氏對本土風格和型別的摸索，是香港電影崛起的內因。

3，現在為什麼拍不出當年港片。

環境不同。鼎盛時期的香港電影屬於東西方文化的碰撞中心，民眾思維，生活都有著雙重氣息。文藝反映現實，電影人思考，試探要表達的離不開現實土壤。而現在，導演和編劇們都北上發展，思考的是怎麼迎合大陸觀眾口味。

資本流動。外國資本啟動香港電影后，一大批投資者在香港開設影視公司，模仿西方模式，從導演，剪輯，表演等等各個職位培養人才，積累了人才。經濟的發展讓更多資本能投入進來，經濟發展也讓更多觀眾能接受電影，看得起電影。兩千年後，資本流動偏向大陸，香港影視公司作品減少。大陸成為新的文化中心，大陸資本切入，觀眾觀影習慣等都迫使電影主流內容偏向大陸相關。

觀影土壤不同。在香港電影鼎盛時期，武俠片是講故事的，江湖感情。現在大陸武俠片是重特效的感情戲。當年《醉拳》《猴拳》我們可以又笑又激動看好幾遍。現在《西虹市首富》那樣蒼白卻使勁吸金。當年的導演，編劇，製片人說了算，大陸是演員說了算。當年抗日期間港片多抗日題材，現在大陸新生代導演一旦成名，必然妥協流量。

總體來說，現在拍不出當年港片，因為環境不同，受眾需求不同，沒人拍，拍了沒法活，所以拍不出。