畫頭像時要注意結構變化，明暗交界處要重點刻畫，要分清主次。注意全域性，不能只摳一個細節，調子要柔和不能過分的強硬，過度要緩和不能生硬

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素描是繪畫基礎，主要是訓練繪畫者的基本造型表現能力。素描的基本語言是線條，一幅成功的素描作品，繪畫寫生物件造型要準確，鉛筆線條要富有韻味，物體的明暗交界線、投影、高光、反光、暗部面要有豐富的層次且表現到位，整個作品要具有整體美感，物體遠近、大小透視比例關係要保持高度一致。

如果繪畫者缺乏系統的素描訓練，線條就會僵硬無力缺乏韌性，就會缺乏節奏感，作品就達不到視覺美感，這樣的作品就是失敗的作品。

只有堅持不懈長期嚴格的素描訓練，才能夠把握作品的整體感、層次感、質感、骨骼結構轉折自然、線條具有生動的韌性彈力，這樣就能夠流暢自然準確的表達出繪畫物件，作品就不會有僵硬、呆板、沉悶的感覺。

頭畫素描雖然結構轉折起伏上跟石膏頭像差不多，但是質感是有本質不同的，你說的生硬可能就是把活人畫成石膏或者木雕的感覺了。

一幅優秀的頭畫素描，肯定是生動傳神的作品，能夠讓人物的性格氣質躍然紙上，而造型準確是基本功，質感表現算是升級版基本功吧。從造型到質感到傳神是一個層級進步的關係，每一步都需要足夠的練習之後才能圓滿。

開始的時候，造型關就需要幾個月的時間，在這個時期，如何把型畫準就夠費神的了，根本無暇顧及質感。等到造型沒有問題以後，就有精力去研究質感了，所謂質感，就是要畫出面板的彈性和骨點的骨感，看上去整個臉部是有溫度有血液有手感的。這樣才能讓頭像看起來有生氣，自然也就不僵硬了。這一步做好之後，才有可能去研究人物氣質性格的塑造，眉宇間細微的變化，眼神中隱含的靈動或憂鬱，嘴角處不易覺查的一絲笑意，都有可能成為你畫面的點睛之筆。

如果做到以上幾點，那畫出來的人物肯定是活靈活現生動自然，僵硬感也就不復存在了。冰凍三尺非一日之寒，彆著急，慢慢來，一切都會好的。

素描頭像訓練畫的僵硬很正常，幾乎所有畫素描的都經歷過這樣一個階段。這個屬於正常現象，只要多畫、多琢磨就能很快跨越這個階段。在練習中注意質感的表現是讓畫面生動起來的一個法門。初學者只注重體積的表現往往會顧不上質感的刻畫，當年我學畫頭髮總是像鋼盔，面部像木頭。後來在老師的指導下，一張長期作業就有了很大改觀。

素描頭像在美術高考中是大多數院校的必考項，能不能畫好素描頭像直接影響到藝考整體成績，因為造型沒掌握好畫速寫、色彩時也會受影響。素描頭像畫的僵硬應該在高二下半年之前把這個問題解決掉。頭像畫的僵硬從側面反映出形、結構、技法等基礎造型能力掌握的不到位需要加強練習。素描頭像在大學之前應該說是比較難掌握的科目之一，是檢驗高中階段素描學習的終極評定。正常的素描教學應該是這樣安排的：石膏幾何形體單個形體素描學習、石膏幾何形體組合素描學習、素描靜物單個靜物學習、素描靜物組合靜物學習、石膏五官素描學習、石膏頭畫素描學習、人物素描頭像學習。這樣排列不難看出素描是一個由簡到繁的嚴謹學習過程，素描頭像安排到最後一個科目學習可見它的難易度。我後來時常聽到一些奇葩的現象，很多高三藝考生根本沒有畫過素描幾何形體也沒畫過靜物素描，剛開始學畫畫老師就讓從臨摹素描頭像開始的，沒畫過石膏頭像更沒畫過寫生，設定這樣快餐式的教學只為了應付高考我覺得是有問題的不正常的，有的培訓機構在畫色彩靜物時購買的都是顏色豔麗的道具水果讓人無語至極。

如果說剛學完石膏像在過度到素描頭像學習過程中畫的生硬這屬於正常現象，完全可以理解。畢竟石膏像和人頭像的結構、質感、空間感、塊面感均有明顯差異，從石膏像到頭像的過度也需要一個融入時間。頭像畫的生硬有時候和技法有關，繪畫有句名言叫“不擇手段”要善於嘗試各種技法。比如畫頭像時不要應用過硬的鉛筆，可以藉助擦筆和手指對調子銜接進行一個過度把面板的質感畫出來。邊緣線也要柔和點別卡的太死，鉛筆從2B到8B根據組織、結構的需要隨時調整不要一根8B從頭用到尾。再比如畫嘴唇等軟組織就不宜用過於硬的鉛筆去卡，畫頭髮時可以大膽的用4B以上鉛筆畫出大的明暗關係再用擦筆根據結構塗抹出明暗層次，最後用稍硬點的筆和橡皮去提一下這樣處理頭髮的質感就很容易表現。一張頭像虛實變化豐富起來就不可能畫的太過僵硬，有了結構有了型再談神態和感覺，力求形神兼備。其實不論畫素描還是畫色彩都需要理解的去畫合理的推敲，膽大心細定會有所突破！望本回答對你有所引導！

素描頭像畫的僵硬屬於繪畫者對質感理解的不夠透徹，在同一畫面內不同質感運用黑白灰表現出來是有著很大區別的，畫頭像你要把頭像作為一個整體來畫，從一起稿開始就要把頭像內各個關係區分好，最明暗重的，較重的依次區分，把握好關係變化，由重到輕一層層深入，始終保持整體關係不變，鼻子，嘴眼睛，眉毛，頭髮耳朵，臉部其他位置他們構成了頭像的一個整體，不要單獨刻畫某一個部位，特別是邊界位置，邊界太分明，給人感覺它就不是長在頭部了，像是後來安上去的，大部分初學者都容易犯這樣的錯，如鼻子，為了畫出鼻子立體感把鼻子邊界畫的太生硬，鼻子就好像不是自然生長出來的，如果所有部分都獨立刻畫，就會造成畫面的僵硬，這頭像不是人肉的，更像是石膏的一樣。

觀察區域性邊界，該實實，該虛虛，虛實變化，過度柔和。

把頭像作為一個整體來畫，掌握好關係變化，虛實層次，該柔和的柔和，明暗關係把握好自然就不會僵硬。

素描剛開始畫都比較僵硬，最初訓練多為人物三霆五眼，明暗交界這些基礎訓練，黑白拉的特別開，所以肯定僵硬，後期，，自己畫時，多用軟的紙揉擦，形體上儘量準就不會有多大問題

比如畫頭像時不要用太硬的鉛筆，可以藉助擦筆和手指對調子銜接進行一個過渡，把質感畫出來，或者慢慢練，臨摹，找好感覺。