音樂綜藝秀節目需要創新

就拿國內最火的音樂綜藝節目《中國好聲音》，購買自荷蘭之聲《the voice of Holland》的版權（國內的很多節目，不只是音樂節目，綜藝也是哦），非原創，現在國內都習慣拿來主義了，誒，不爭氣啊（反正我不是製作人，也聽不懂外語只能看好聲音了），這個需要創新啊，從一個節目的出生、形式開始。

國內音樂節目抒情曲還是抒情曲，第一位選手:愛情，我的愛情在哪裡？好的，有請下一位:啊，我有一雙隱形的翅膀，可惜不是你。每一位選手都走抒情風格，有請下一位搖滾歌手，不好意思，那位歌手拉肚子了。。。。。那雷鬼風選手呢？有這位選手嗎？execuse me?

誒，吐槽了這麼多（最想吐槽的是廣告了，好好的音樂節目在各種巧妙時刻插入，心累啊），現在說說我個人業餘建議吧。

1. 創超一個節目而不是買來一個節目（非專業人士，只能在這裡BB了，輕噴）

3. 挑選各個音樂風格的選手來想參加節目，豐富內容，實現更多亮點。

很榮幸回答這個問題。

1.創新是必須的，《中國好聲音》創新不足，所以收視率一直在下降。

2.《歌手》每一季的賽制都會創新，所以收視率一直是同時段第一名。

3.仍拿《歌手》舉例，今年該節目創新了新浪微博“全民舉薦踢館歌手”的賽制，使它在網路上的關注度高於往期。儘管劉宇寧、錢正昊能全民舉薦踢館歌手並沒能成功踢館，但他們的登臺演出為《歌手》的收視率起到了極大的助推作用。

《歌手》還綜合運用了湖南衛視的平臺，把極具人氣的《聲入人心》節目的熱門選手請來補位，不僅實現了強強聯合，還打通了節目之間取長補短的任督二脈。

從《超級女聲》到《創造101》，咱們的音樂類選秀節目，選出來的都是些什麼？

2004年，湖南衛視開辦第一季《超級女聲》，開啟了國內的選秀元年，並且迅速成為現象級節目，連續多年，為華樂壇輸送了李宇春、周筆暢、張靚穎、譚維維等一眾實力唱將。

2012年，被湖南衛視的選秀節目壓制了八年之久，浙江衛視終於透過購買版權的方式策劃出屬於自己的選秀節目，《中國好聲音》，並且一開播，便在收視率上戰勝了老對手，湖南衛視，不甘示弱的向華語樂壇輸送出了張碧晨、吳莫愁、吉克雋逸等屬於自家的聲音，並將更名為《快樂女聲》的超女壓得抬不起頭來。

2013年，依瓢畫葫蘆，擔心衛視一哥的寶座被浙江衛視搶走，湖南衛視也透過購買版權的形式，開創了繼《超女》之後的又一個音樂類競技節目，《我是歌手》，這一次，他們不再培養屬於自己的音樂新力量，而是將目標鎖定在成名已久的老歌手身上，讓他們互相比賽，如此清新脫俗的舉動，一瞬間便將被《中國好聲音》拉走的收視率給搬了回來。

2018年年初，隨著網路播放裝置不斷普及，就在湖南衛視和浙江衛視為了收視率想破腦袋的時候，悶聲發大財的愛奇藝打造出《偶像練習生》，突然上線，並以黑馬之姿，將已經被湖南、浙江兩大衛視瓜分完畢的音樂選秀節目市場的主導權抓到了自己手中，並且在節目最後，送出了國內首個透過選秀湊成的男團，NINE PERCENT。

2018年年末，《偶像練習生》的熱度還未過去，和愛奇藝爭奪網路播放平臺一哥位置的騰訊影片，也在精心策劃之後，推出了屬於自己的同類型音樂類選秀節目，《創造101》，並且踩著2018年的尾巴，將楊超越、吳宣儀等人以“火箭少女”的名字送進了話語樂壇。

縱觀國內整個音樂類選秀節目的發展史，你會發現，在國內的音樂選秀市場，掌握主導大權的也就只有湖南衛視、浙江衛視和騰訊、愛奇藝等他們四個，雖然中間也有東方衛視等推出了屬於自己的選秀節目，但效果都是蜉蝣撼大樹，根本沒有在華語樂壇掀起半點水花。

可要是你仔細觀察這些年選秀選出來的歌手，你就會發現，現如今透過選秀節目出道的歌手已經變了。

以前以前，很早以前透過《超女》和《好聲音》出道的那些歌手，她們都是全心全意的在做音樂，用自己的作品說話，而現如今出道的兩個團隊，說他們是音樂團體，不知道他們會不會覺得臉紅，因為他們實在是沒有什麼拿得出手音樂作品，倒是綜藝節目和真人秀上了一大堆，各種醜聞傳揚不斷。

如果非要給湖南衛視、浙江衛視、愛奇藝和騰訊這些造星專業戶提一點建議，我倒是並不希望他們能在節目形式上有所創新，只是希望他們能夠回過本心，音樂類選秀節目，選出來的就應該是唱功了得的歌手，而不是長得好看的花瓶，你覺得呢？

我認為，創新不僅僅是賽制上的，更應該是音樂種類上的，演唱方法上的。像聲入人心的創新就很好。發掘了美聲和音樂劇的一批歌者和歌曲。陽春白雪不一定就曲高和寡，美的東西才值得推廣。同樣做為泊來品，個人認為美聲和音樂劇比什麼嘻哈更有推廣的價值。梅溪湖36子難道不比PGONE之流更應該被大眾認識?他們至少能給青少年起到正面的引導!他們才是有正能量的偶像。

目前綜藝節目，音樂類同質化還是很嚴重，流行音樂領域經不起一而再再而三的收割了。

大家都在努力的展示“我們不一樣”。有在道具、選手、舞美、賽制上進行微調，也有開發了音樂的新品類……

不得不提《聲入人心》它開創了新的音樂領域，說明觀眾審美也是可以培養的，一票難求的音樂劇門票也反應了市場火爆，雖然現在沒法說是因為個別的人比較賣票，還是整個音樂劇被認可也迎來了春天，但只要開始了都是好的。

當然需要創新，最受不了的就是唱歌，哭，講故事，評委亮燈，滅燈，轉椅子，真是受夠了，感覺好無聊啊，能不能有點新鮮東西，還有那些個評委，真是夠夠的了，每天神經兮兮的。一個好的歌手，應該有對生活的感悟，對音樂的理解，對歌曲作品的解讀，表演的狀態，表演的專業性，對現場氣氛的影響，對社會價值觀的影響等等。而不是像個猴子一樣刻意做作，或者刻意煽情。音樂節目需要多點內涵，而不是變成一群白痴的狂歡。