中國產劇特別是歷史劇，在挖掘歷史題材，豐富歷史細節方面還有很多可以深入的方面，包括歷史故事的敘說和藝術表現細節。

《長安十二時辰》就現在的勢頭肯定成了年度良心中國產古裝劇的典範。當然，影響也是很大。

大家都知道《長安十二時辰》播出的時候，沒有做任何宣傳和活動，就在優酷影片悄悄的播出了。然而這部劇就像“悶雷”一樣，豆瓣評分最高時達到9.0以上。

那麼這部“神劇”對以後的中國產古裝劇會有很強的參照力。首先光是對燈光的運用就達到了極致（各種順光，逆光打在人的身上增加了人物的立體感，就這一點在以往很多劇中都忽視了這一點，讓我們看了很多古裝劇質感很一般，所以拍攝手法上值得以後很多導演借鑑。）

再有就是終於當時的生活環境和細節，還原古時長安的“市井氣”。

細節從穿衣打扮到各個場景環境的製作都很有考究，長鏡頭中的長安街景各色個人，各個民族的穿衣打扮都做了詳細的製作，簡單的說就是隨便拉個群演看下穿得衣服，都能和主角媲美。你們說這部劇不火行嗎？

還有就是這個故事框架敘述分多段一起推進，而這樣的敘述方式大多出現的美劇中，主角配角鏡頭能平分秋色，雖然所有故事的發展勢頭很多，但是最後的終點目的都是一樣。而中國產劇商業化嚴重，簡單的一集故事他給你細分細分拖拖拉拉的拍成三四集敘述，這樣以來的中國產劇成了詬病（因為集數多賣錢貴，投訴的廣告亂七八糟的也多。這就讓我們國內觀眾，習慣了拖拖拉拉的電視劇。）

那麼問題來了，當《長安十二時辰》悄然播出後，快節奏的推進多段的敘述精美的製作，一瞬間讓口碑炸鍋，但是其中就參雜了習慣中國產劇的觀眾，對這樣“美式快節奏劇”產生迷茫。“看不懂”成了彈幕裡出現最頻繁的詞。那麼習慣後就紛紛讚不絕口。

所以我個人認為《長安十二時辰》對以後想要拍出好劇的導演有了借鑑，有了對比。俗話說沒有對比就沒有傷害，只要想拍出下一個《長安》效果的導演都會進行對比。最後想到米盧說的一句話：“態度決定一切”

（ps:現在的拍攝技術成熟又穩定，想拍出好的電視劇並不難，只要用心了相信好劇會越來越多，但是商業化卻拖了“中國產劇的腿”，希望以後能有更多的中國產劇播出。）

這個問題只能說是眾口難調，沒辦法統一，每個人對於良心劇的評判都是不一樣的，你覺得難看的，也許有人覺得特別好呢？

就拿現在都在熱播的兩部劇來說，一部《長安十二時辰》一部《親愛的，熱愛的》這兩部劇算是都很火，但是從收視率的角度上來說，不管《長安十二時辰》多好，他的收視率就是沒《親愛的，熱愛的》好，現在拍電視劇也好，拍電影也好，有誰不是為了掙錢，大家不要傻傻的還以為跟70年代似的，拍四大名著是為了弘揚中國文化，演員都是不要片酬的。現在拍作品都是為了掙錢的。所以從這個角度來說，無疑親愛的要比長安更成功。

但是如果從劇情的角度來說，長安甩了親愛的不止一條街，但是沒辦法，誰讓現在的那些青少年加迷妹們就喜歡這種無腦的狗血劇呢，而像長安這樣的良心劇怕只有一些成熟一點的男的才會看了吧，這部劇的男女觀眾比例得到7:3這個資料吧。所以評價一部劇的成功與否，不能光看劇情，是需要多方面去綜合的。

拿《琅琊榜》說，如果這裡邊的主演不是胡歌，劉濤，王凱等人，你在看這部劇會有這麼大的反響嗎？還有現在的長安，如果沒有雷佳音，週一圍，易烊千璽，你再看看還會有多少人來看這個作品，所以說對於一部良心劇來說，既是演員選劇本，又是劇本選演員，兩方面都很重要，就像這次的長安，在我的世界中易烊千璽還是那個只會蹦蹦跳跳的三小隻呢，可是搖身一變變成了現在的靖安司司丞，為了大唐，差點搭上小命。

所以現在大家所說的這種成功的電視劇作品，評判標準很模糊，因為存在的觀看人群不一樣，但是作為一個男的，我真心覺得長安就是比親愛的要好看，因為對於親愛的這種劇我實在是看不下去，而長安我確實一段劇情看好幾遍，不是說我老了，而是有時候更加喜歡這些悶頭苦幹的人，做了事情不一定要讓人知道，也不一定是要得到什麼，所以有時候更加喜歡張小敬這樣的漢子。

現在的中國產劇不能說是進步了，因為每一段時間都會產生不一樣的優秀作品，就像《士兵突擊》《我的團長我的團》《亮劍》等等，這些劇也很成功，還有更早的《康熙王朝》《雍正王朝》這些電視劇也都是經典，只能說是時代變了，大家喜歡看的風格變了，如果把《親愛的，熱愛的》拿到2000年那會，怕是這部劇也能封神吧。所以說根本就不存在什麼太多的良心劇，唯一我覺得製作方能做的就是，不管哪個年代大家都是有智商的，只要是不把大家的智商踩在地上摩擦，那就是好劇情了，還有不管拍什麼作品，偶像劇也好，古裝劇也好，請一定要符合邏輯，符合實際情況，不要從八樓掉下來，連點皮都沒破。

還有就是演員的演技，請不要太浮誇，學學喜劇之王，演員是要有素養的，只要劇本符合邏輯，演員演技線上，那幾乎都是好劇，就算是偶像劇，也會成為良心劇的。

@平凡的帝企鵝

點評到位。

情懷和現實之間，橫著一個“埋頭苦幹”。夾縫中總能磨出幾部不再一味的為取悅觀眾而拍的好劇。

優秀的作品在眾口難調中，大浪淘沙似的被時代銘記。

用心去看長安十二時辰，會發現，張小敬像是很多人的縮影。一個暖男，一個錚錚漢子。

有個紮實的劇本是基礎，服化道得跟上。甚至包括佈景和npc的設定都要偏於真實，這裡包括場景內當時人的用品，行為和語言。

再一個是演員方面，有一幫演技線上的演員在，小鮮肉其實沒關係，關鍵是肯吃苦，肯虛心接受導演和前輩的教導。

主創方面，導演攝影美術都有有各自的優勢，好的監製製片保駕護航。

提到的《琅琊榜》基本符合。而《長安十二時辰》其實導演曹盾一項節奏慢，帶不起節奏，還好故事本身框架在，尤其自己是攝影可以補回一些。