我沒接觸過你說的這種設計考試，不過按照自己一些設計、繪畫方面的經驗，感覺你是看得還不夠多。

你可能會說，你所看的人家的優秀作品已經挺多了，所以至少你的構圖是“合格”的，而且也有“有點光感”的感覺。但是你提到沒氛圍，很顯然，這個氛圍之是色彩氛圍。

那麼好，色彩氛圍是製造情緒、意境等畫面藝術感染效果的關鍵，而其中關鍵的關鍵是整體色調的把握，且不管是不同場景是否需要維持同一種氛圍，先說一個場景內色調所塑造的氛圍。色調是畫面吸引人的重要因素，一幅作品的整體色調控制了畫面內所有的色彩對比、微對比（明暗、冷暖等等），整體色調掌控得好，必然產生一種氛圍。

既然你們馬上要考試了，我覺得立馬折騰出些大道理來你也未必馬上就能理解，乾脆找些便捷的途徑，你試試理解著參考一下。

首先，我們可以參考各種圖片，絕不僅限於別人的好作品，還有大量的照片，以及純藝術作品，特別是一些有色調的作品，這些作品會在色彩的“整體”概念上給我們一些幫助。如果能夠從這些資料中汲取營養，我相信，絕對會對你的設計有許多幫助。

先看純藝術作品：譬如雷諾阿的這幅肖像作品，整體色調都處理成溫暖的桔色，在這種桔色調中，金色、綠色、藍色以及白皙面板的色相都產生了變化，卻顯得非常和諧、美觀。如果一個場景中的燈光被處理成暖桔色的光線，那麼整體色調也應當具有這種溫暖、溫馨的感覺，配以點綴、變化的藍色、綠色以作對比，這種色調的溫暖氛圍就相應得到體現，適於表達室內場景。

再看漫畫作品：這幅作品是刻畫類似下午、黃昏的光線，為了突出金色光線，遠處天雲處理成暖黃色，而近處陰影中的人物與道具均處理為暖紫色，配以少量反天光的青藍色，整幅畫面的色彩對比處理得相當協調，同時製造一種穩定、安全的效果。將這種色調安排運用在場景上，適於表達室外場景。還有風景照片：這種清冷色調所表達的靜謐效果，配以暖色Sunny照射的山石，此類光感產生色彩的強對比，使得畫面的寧靜感覺更強烈，而在這種色調下，樹木、湖水、山石等各種色彩都統一其中，遠近色彩的對比所產生的透視距離，以及天、水的大面積藍色，服從於畫面整體，表達空曠無人的寧靜感。這幅黃昏時分的水鄉，則是用粉橙色、藍紫色配以冷藍色的陰影，並藉助暖色燈籠的光感，製造另一種人煙裊繞的安寧平和。此類光感和色調，適合表現室外，中景或小景均可。

人物照片也一樣：

這樣的整體色調處理可以用來表達室內微小場景。

家居照片也可以作為參考：

這不是要你照抄他們的色彩甚至家居造型，而是注意畫面內色調的使用以及整體色調中各種色彩的變化和對比，這個是最重要的學習功課。（以上所有圖片均選自網路）我們參考這麼多圖片不是為了抄襲，而是為了學習和借鑑，讓我們學會如何應對各種不同的命題要求，以便自己今後也能夠面對各種各樣的設計創作。構圖既然已經合格了，在色彩上的確就要抓住重點，讓自己能夠掌握畫面的色彩變化，使畫面生動感人，能夠吸引觀眾。注意色調的使用，整體色調的掌控，以及統一色調內的色彩對比和變化，使畫面產生一種情緒。另外，要學會利用自己的想象力。雖然這裡提供了一些圖片參考，我所希望的是，你能舉一反三，先透過自己腦中的想象力，將這些色調、色彩的變化“移植”、或進行一些改變後應用在你自己的習作中，然後再在腦海中進行調整，最後是把腦海中的成品畫出來。這樣就是一個正確的學習方法了。

準備畫架，畫板，鉛畫紙，1B~2B~3B~4B鉛筆若干支，不發光的布鋪墊好丶置放靜物丶調好燈光角度…距離2~3米左右，可以開工了！開啟音響，播放古典音樂(不能播放唱歌…)作為背景音樂，音量小點為宜，當美妙的旋律瀰漫在你的空間迴盪，再來杯咖啡…濃濃的香味漸漸侵入你的天地，情緒也會隨之溶入…

當畫面構畫定位後，簡單的白描輪廓已躍然紙上，可將畫板拿下倒置或從鏡子裡觀看，型是否正…！

再稍作休息，點支菸~悠哉悠哉…感覺的意境由然而升…精神上就會有種逾越的感受…。

素描是西畫的基本功，當然，學國畫也要有素描功底。

至於畫素描準備的氛圍，有點不專業了。應當說畫素描要準備哪些工具。

畫素描分室內和室外，統稱為寫生。

室內畫素描寫生，畫架、畫板、素描用畫紙是必備的。至於素描用畫筆，過去用的是碳鉛筆。還有白條橡皮，自制的擦筆（用宣紙捲成的，一頭削成筆尖狀）、棉花團兒等。國外有用麵包的。

室外素描寫生就簡單多了，背個畫夾，帶上素描專用鉛筆就夠了。

畫素描的時候，怎麼做氛圍？

氛圍 [fēn wéi]

氛圍是一個漢語詞彙，拼音是fēn wéi，指圍繞或歸屬於一特定根源的有特色的高度個體化的氣氛，周圍的氣氛和情調。例句：人們在歡樂的～中迎來了新的一年。

素描做氛圍，繪畫專業上應該對這種術語有些模糊，所以對氛圍一詞的概念做了一下解釋，不過這位朋友的提問一定是有他的想法，我可以簡單理解就是怎麼能讓素描的作品具有一種更好的效果，讓人看上去怦然心動的感覺。

氛圍，透過概念的解釋，讓人們感受到的一種喜悅舒服的氣氛，那麼素描繪畫這種氣氛的創造來源於哪裡，怎麼做？這個首先你得要有一定的素描繪畫基礎，做什麼都是一樣，由不會到會，由簡單到複雜，跟小孩一樣小時候從爬行開始慢慢到走再到可以跑的一個過程，素描繪畫也是一樣，也是需要一個這樣變化的過程，如果沒有基礎只想著去做出氛圍，這樣的作品和氛圍是經不起推敲的，也是不利於進步的，為什麼這麼說，個人認為，素描是一切繪畫基礎，成人學畫者初學開始首先接觸的就是素描，所以說素描是整個繪畫學習中是繪畫基礎的根源。素描繪畫學科本身也是一個從簡到繁的一個重要過程，結構形體造型，構圖，光線明暗黑白灰形體所造等，有了這樣一個過程的學習，紮實的繪畫基礎，你的素描繪畫自然就會有你想要的氛圍，會讓人驚奇的發現透過一個單色的鉛筆可以繪畫出世間萬物驚人的作品。

我感覺的話決定所謂氛圍如何的是畫面的主次關係和明暗關係。

主次關係讓你的物體有前有後，有空間感，明暗關係的強弱能讓你的畫面給人的感覺是明確清晰還是朦朦朧朧的。任何效果的背後都必有其產生的原因，想要知道這個原因的答案就要從基礎的部分去尋找。