桂味圖說過，美食攝影不一定看上去就很想吃，而是看上去很好吃。也就是吃飽飯的時候也會覺得它是好吃的樣子基本差不多了。

利用小細節，小道具，當然重要的還有光線，一般不使用日光燈白熾燈，要專業燈光如果沒有可以用射燈；其次注意色彩之間的搭配，給你幾張我自己拍的手機照片參考，拋磚引玉！

買相機和買相機是沒有可比性的，畫素好的手機的效果和山寨相機還有低端卡片機可能差不多，但是中高階相機和比起來，簡直就是天壤之別了。因為畫質是感光元件與鏡頭決定的，手機因為成本與體積各方面的考慮，不可能使用哪怕入門卡片那麼大的ccd。鏡頭就更不必說啦，你看手機上的那個鏡頭有多大，和綠豆差不多吧，相機的鏡頭你看多大，小的也快有核桃大了，專業的和小碗的口徑差不多。因此，手機（哪怕是中高階的）拍出來的照片，在噪點控制、寬容度方面，都很難與中高階相機相比。

靜物攝影純粹是擺設，說起來容易，但做起來卻不簡單，要把靜物拍得與眾不同，拍出意境，的確不是輕而易舉的事情。一幅好的作品不僅是記錄下真實，更重要的是可以傳遞給觀者想要表達的情緒。主題不同其意境也不同，因此創意顯得尤為重要，可以說是作品活的靈魂。例如首飾和流行的寶石等常見的裝飾品，其特點都較為小巧，而且樣式種類繁多，因此拍攝時可以選用中、長焦或者微距鏡頭近距離拍攝，可以用大光圈把背景散景化，呈現出一個個發光的小圏圈，為圖片增添美感。對於具體民族風的飾品，可以創意搭配一個陳舊的輔助物，讓圖片呈現一種懷舊風。又如在吃貨們的眼中，食物不僅有一千種吃法，也有一千種玩法，最好的玩法就是加上自己的創意和想法，還原食物真實的樣貌。另外在拍攝靜物時應充分考慮到各種元素的最佳組合，抓住觀眾的視覺焦點，例如拍攝非單一物體時，可把物體佈滿整個畫面，不刻意去突出某件物體，採用完全自由鬆散的抅圖結構，使無序的畫面置於有序之中，這種構圖方式可以充分發揮拍攝者的創作空間。又如為了突出物體的質感，除藉助某些道具外，關健要把光線運用好，例如拍攝瓷器時，宜以正側光為主，柔光和折射光為輔，可在瓶口的轉角處保留高光，在有花紋的地方儘量降低反光，出來的作品層次分明有立體感，而且靜的物品“活”了起來。創意之路永無巔峰，願與大家共勉！

一、文章總論述

靜物的攝影的特點：拍攝物件基本上是靜止的。靜物攝影已經定位藝術攝影的分類。我個人認為：靜物攝影比任何攝影藝術比如風光和人像攝影難度都比較大。創作一幅靜物攝影作品太難了。今天我們要回答解讀的這個靜物問答題更難回答，它的標題是，“靜物創意攝影如何拍出最美的創意？”不論是視覺藝術領域和其它領域，人們一旦提起創新，創意，創造實在是太難了。要做到這一點，必須要付出常人難以付出的代價，你的作品有可能才會打動人感動人。

就“靜物創意攝影如何拍出最美的創意”，我談談我個人的看法。

我們從世界攝影史漫長的發展歷史中，我們瞭解靜物攝影的發展軌跡。自從1839年8月19日，法國的達蓋爾，發明了“銀版攝影法”之後。法國政府就宣佈了攝影的誕生。自從有了照相機那一天，人們在拍攝畫意攝影作品的時候，靜物攝影也就隨之誕生了。也就是說，靜物攝影與其他攝影門類是一起誕生的，靜物攝影是效仿畫意攝影逐步發展成一個理論技術完善的攝影門類。

靜物攝影因其拍攝物件的獨到特點和拍攝技巧的高超技術含量，攝影術的誕生170多年以來靜物攝影就引發了許多攝影大師在攝影藝術和技術兩方面的深入探索和研究，並且爭論不休。在這個靜物攝影領域，極大的推動了攝影的發展程序。說內心話：“靜物攝影對於攝影愛好者來說，也是邁進專業攝影領域的一項基礎的必修課，也是你走進攝影藝術殿堂的必經之路”。靜物攝影是多麼的重要，希望攝影愛好者要認真的研究靜物攝影，拍攝靜物攝影，一定會對你的人像，風光攝影有很大的幫助。你相信我。

今天我們主要談一談，靜物攝影的之美。瞭解靜物攝影之美，有對於你如何拍好靜物和其他攝影門類的提高。

二、靜物攝影之美

1、靜物攝影的光影之美。

光是攝影的靈魂，光在物體上投射下的影調與色彩相比，是一種更為單純有力而又細膩古典的藝術語言。在彩色膠片產生之前，黑白攝影已經成了無數經典作品，直到今天他仍然保持著經久不衰的魅力，其原因就是它充分體現了攝影的光影之美。

光和影都是“有像無體”的物質，光影撲朔迷離，捉摸不定的變化，能給攝影作品帶來奇妙的趣味。因此光影是攝影藝術中既獨特又豐富的一種藝術語言，巧妙的運用光影手段，可以極大的增加作品的藝術感染力。

2、靜物攝影的色彩之美。

在靜物的攝影中，色彩不僅具有真實物件的再現，一旦注入攝影者的情感，更能調動感染觀眾的情緒。

每一個色彩都具有它的象徵的鮮明的個性。比如，紅色讓人感覺喜慶，歡樂，紫色讓人感覺神秘。暖調讓人感覺熱情溫暖，冷調讓人感覺安靜，清爽，冷靜。

3、靜物攝影的質感肌理之美

所謂靜物的肌理，就是物體表面的紋理，細節質感。有的粗糙，有的光滑，有的柔軟，有的堅硬。強烈的肌理效果，會使觀眾產生能觸控到照片的實物的錯覺，由此帶來審美的享受。例如在靜物攝影中用絲綢襯托瓷器，用麻布襯托出粗陶等等。

創意這個東西顧名思義就不是常見的思路。

不是大師才會有創意。

不會因為你是菜鳥，你就沒創意。

不要害怕別人說你太俗，

在思維上給自己設限，

做事情才會受限。

個人感覺要發現創意

就要保持對攝影的熱情，

保持一顆童心，

多觀察多嘗試，

多看出色的攝影作品，

熟練掌握圖片處理的軟體，

嘗試新技能，

先做一些模仿練習，

再來一點好運氣，

有時候會遇到不錯的創意。

以下是我的照片，

有的是模仿別人的風格，

有的是練手照片，

感謝其他攝友的分享。