一：主歌與副歌 一般一首普通歌詞分為三個部分和格式：A、B段和C段。A段是前序，也就是整首歌的引入，我們稱為主歌。B段是高潮，要具有概括性，是整首歌詞的精華部分，我們稱為副歌。C段是過渡，一般用作主歌和副歌之間的轉換，也可放在主歌之前，我們稱為小副歌。 對於新手來說，起初學習寫歌詞時可選用AB形式，因AB形式是最簡單最好掌握的一種。然後是ACB形式（主歌，小副歌，副歌）…… 二：韻腳的掌握 有許多新手寫詞都知道押韻，但不懂得運用手法，因為刻意的去押韻而忽略語句的可讀性和表達情感的準確性。一首歌詞下來讓人感到很牽強，沒有張力。要熟練運用押韻手法平時需要多積累相關知識，提高自己駕馭文字的能力。也有許多朋友寫詞時一首歌中出現多種韻腳，很多時候是源於相同韻腳自己無法連續，不得已轉韻。這種手法會讓整首歌詞語句生硬，缺少連貫性。所以新手寫詞時儘量不要有多個韻腳出現。如果要轉韻應注意以下幾點：1.不能在相同的段落中轉韻。2.轉韻的最佳位置是在段尾或第二段的開始。3.當你在段尾進行轉韻，那麼下一段就要用另外的韻腳，不能和結尾的韻腳相同。 三：詩和詞的混淆 首先我們要知道詩和詞有許多共同點。相同的藝術特徵，運用感情的精緻，組詞的搭配，講究格律性和流暢性。 正因為這樣，就容易造成新手寫詞時的概念不清。我們要明白，一首好的歌詞，不等同於詩歌。 歌詞的要點是通俗,簡單，流暢和容易理解。讓不同層次的人看後都能產生一種共鳴，有感而發。它是為了配合音樂而產生的一種文化。也就是說如果你寫了一首非常出色的歌詞，但是你卻無法找到適合它的音樂，那麼它就好比深埋在土壤裡的財寶，沒有人懂得它的價值。 而詩歌卻是另一種意境，它是自古以來語言的昇華，情感世界的烹飪。詩歌允許你讀不懂它，但人們能夠感覺到它。就算沒有音樂的輔助，它也可以發揮自己的光芒，讓人理解它所表述的內涵。 反之，詩和詞有著悠悠相近的關係，但不能互相混淆。如果想寫出好的歌詞，那麼詩歌就是必要的基礎。只有理解，才能遊刃有餘的運用。 四：靈感和情感的運用 靈感是指一種感覺。只可意會不可言傳。就像許多創作形歌手一樣，會把自己放鬆下來，一個人去某個地方，找一種感觸。然後便會產生源源不斷的靈感。而不是刻意的找一些花哨的組詞，絞盡腦汁拼湊出來的一首歌詞。這樣往往會適得其反，徒勞無功。 情感是詞人的真情流露，就像許多經典歌曲一樣。作詞人會把真實的感情賦予自己的歌詞裡，讓聽者感同身受，把別人帶入故事的意境之中，產生一種共鳴。這種手法可加入自己的個人特色，具有自己的詞路和風格。 我記得方老師曾經說過：一個好的詞人，是能用歌詞讓聽者看到一幅畫面，聆聽來自心底的聲音，把他們帶入自己一個世界。
一：主歌與副歌 一般一首普通歌詞分為三個部分和格式：A、B段和C段。A段是前序，也就是整首歌的引入，我們稱為主歌。B段是高潮，要具有概括性，是整首歌詞的精華部分，我們稱為副歌。C段是過渡，一般用作主歌和副歌之間的轉換，也可放在主歌之前，我們稱為小副歌。 對於新手來說，起初學習寫歌詞時可選用AB形式，因AB形式是最簡單最好掌握的一種。然後是ACB形式（主歌，小副歌，副歌）…… 二：韻腳的掌握 有許多新手寫詞都知道押韻，但不懂得運用手法，因為刻意的去押韻而忽略語句的可讀性和表達情感的準確性。一首歌詞下來讓人感到很牽強，沒有張力。要熟練運用押韻手法平時需要多積累相關知識，提高自己駕馭文字的能力。也有許多朋友寫詞時一首歌中出現多種韻腳，很多時候是源於相同韻腳自己無法連續，不得已轉韻。這種手法會讓整首歌詞語句生硬，缺少連貫性。所以新手寫詞時儘量不要有多個韻腳出現。如果要轉韻應注意以下幾點：1.不能在相同的段落中轉韻。2.轉韻的最佳位置是在段尾或第二段的開始。3.當你在段尾進行轉韻，那麼下一段就要用另外的韻腳，不能和結尾的韻腳相同。 三：詩和詞的混淆 首先我們要知道詩和詞有許多共同點。相同的藝術特徵，運用感情的精緻，組詞的搭配，講究格律性和流暢性。 正因為這樣，就容易造成新手寫詞時的概念不清。我們要明白，一首好的歌詞，不等同於詩歌。 歌詞的要點是通俗,簡單，流暢和容易理解。讓不同層次的人看後都能產生一種共鳴，有感而發。它是為了配合音樂而產生的一種文化。也就是說如果你寫了一首非常出色的歌詞，但是你卻無法找到適合它的音樂，那麼它就好比深埋在土壤裡的財寶，沒有人懂得它的價值。 而詩歌卻是另一種意境，它是自古以來語言的昇華，情感世界的烹飪。詩歌允許你讀不懂它，但人們能夠感覺到它。就算沒有音樂的輔助，它也可以發揮自己的光芒，讓人理解它所表述的內涵。 反之，詩和詞有著悠悠相近的關係，但不能互相混淆。如果想寫出好的歌詞，那麼詩歌就是必要的基礎。只有理解，才能遊刃有餘的運用。 四：靈感和情感的運用 靈感是指一種感覺。只可意會不可言傳。就像許多創作形歌手一樣，會把自己放鬆下來，一個人去某個地方，找一種感觸。然後便會產生源源不斷的靈感。而不是刻意的找一些花哨的組詞，絞盡腦汁拼湊出來的一首歌詞。這樣往往會適得其反，徒勞無功。 情感是詞人的真情流露，就像許多經典歌曲一樣。作詞人會把真實的感情賦予自己的歌詞裡，讓聽者感同身受，把別人帶入故事的意境之中，產生一種共鳴。這種手法可加入自己的個人特色，具有自己的詞路和風格。 我記得方老師曾經說過：一個好的詞人，是能用歌詞讓聽者看到一幅畫面，聆聽來自心底的聲音，把他們帶入自己一個世界。