1、沙上並禽池上暝，雲破月來花弄影。重重簾幕密遮燈，風不定，人初靜，明日落紅應滿徑——宋代、張先
與陸游、秦觀這些命運多舛的詩人不同，張先一生富貴榮華，年少時他詩酒風流，相傳張先八十歲年邁時還納了一個十八歲的小妾。這首《天仙子》是張先的一首傷春之作，尤其是“雲破月來花弄影”一句最為傳神。夜空中的雲層裂開，皎月散漫清輝，在月光的照耀下，花兒搖曳著花影。但“風不定，人初靜”，明天庭院中的小路應該會灑滿斑駁的落英吧。
秦觀秦少游，是筆者非常喜歡的一位詩人，也是婉約派的代表人物。秦觀雖是男兒身，筆下卻多描寫女子閨怨，風格委婉纏綿，清幽情濃，跟蘇軾那種“大江東去，浪淘盡，千古風流人物”風格形成了鮮明對比。秦觀的這首《浣溪沙》是他的代表作之一，尤其“自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁”一句堪稱人間絕句。飛花就是夢境，夢境總是美麗輕盈的，而心中的哀愁則總如這飄飛的細雨一樣綿長。
馮延巳，他是一個天資很高的詩人，年少時就顯露出了過人的文學才華，於是馮延巳被封為太子伴讀，陪伴太子李璟。馮延巳的這首詞開頭兩句是千古傳誦的名句，深得李璟的喜歡。“風乍起，吹皺一池春水”，這種瞬間的美麗只有詩人才能捕捉得到。平靜無痕的江水，總透著一股淡薄不明的憂傷，在清風的徐徐吹拂下，終於從心底舒展開來。
溫庭筠是著名的“花間派”詩人，他以用詞華麗、意境精美的風格著稱。讀溫庭筠的詩，彷彿就是在賞畫，一字一詞一句都是華美的意境。也有很多人認為，“花間派”的詩詞風格豔麗卻少了幾分真性情。溫庭筠的這首《更漏子》則不然，“一葉葉，一聲聲，空階滴到明”，透過描寫點點滴滴的雨聲來襯托無眠的夜晚，把心中的哀愁刻畫的淋漓盡致。
南唐後主李煜，一個被囚禁半生的帝王，一個名垂青史的詩人。李煜的這首《浪淘沙》雖然表面上美的宛如夢境，實則一字一句皆是血淚之言。窗外是乍暖還寒的初春，綿綿細雨伴著李煜入眠。在夢中他又回到了過去，只有在夢中他才不是階下之囚。夢醒時分，李煜依舊是他鄉之客，獨自面對著囚禁他的閣樓，獨自面對著永遠不回去的過往。悲歡榮辱，皆是命運使然。
開頭的一個“恨”字，既體現了李煜對命運的質問，也體現了他內心的酸楚。可下半句“車如流水馬如龍，花月正春風”卻描繪了一幅浮華、濃麗的美景，跟李煜心中的恨形成了鮮明的對比。可惜這樣的美景只存在於李煜的回憶中，人生的悲愁苦樂，本來就是難以言說的。李煜哀嘆自身命運之苦，也是芸芸眾生之苦。
夜風清冷，碧葉凋零，在這深秋之夜，獨登高樓，遠方的路，遠方的天涯海角，永遠都看不到邊際。若是能“望盡天涯路”，也就不必隔著迢迢的山水去寄上一封書信了。晏殊的這首《蝶戀花》堪稱婉約派中的佳作，尤其是最後一句“山長水闊知何處”堪稱點睛之筆。夢中之人，所念之人，因為遠隔千山萬水，從而無從得知其身在何處。
“人生自古傷離別”，詩詞中的惜別之情，頗為動人，也頗為美麗。在一片生機盎然的春景中把酒言歡，這本是人生快事，卻又偏逢別離之時。“人生自是有情痴，此恨不關風與月”，筆者認為這一句堪稱人間絕句。紅塵萬丈，人生自由痴情之人，這樣的遺憾，這樣的傷感似乎是與風月無關的。這樣的感嘆，彷彿是看透紅塵後的頓悟，可又帶著幾分對悲歡離合的無奈。
“白衣卿相”柳永，他是婉約派的鼻祖之一，也留下了許多傳誦千古的佳作。在此選取柳永的一首《玉蝴蝶》賞析。水風、蘋花、月露、梧葉，四個意象交織成一幅冷清孤寂的秋光景物圖。王國維先生曾說：“昔人論詩詞，有景語、情語之別。不知一切景語，皆情語也。”柳永的這首詞完美的詮釋了這一理念，任何美麗的文字只要以文字的形式表現出來，就有了情感蘊含其中。
辛棄疾是個文武雙全的奇才，他筆下大多是金戈鐵馬、沙場血戰的豪情壯志，這首《青玉案》是辛棄疾少有的婉約之作。如果沒有辛棄疾，宋詞也就沒了風骨，全成了柔情蜜意的娘娘腔。這首詞的上闕用詞華麗，意境如畫。下闕才是真正流傳千秋的人間絕句：“眾裡尋他千百度。驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。”眾裡群他千百度，是對人生理想的苦苦追尋，“那人卻在燈火闌珊處”是無慾無求，無悲無喜的清澈澄明。
1、沙上並禽池上暝，雲破月來花弄影。重重簾幕密遮燈，風不定，人初靜，明日落紅應滿徑——宋代、張先
與陸游、秦觀這些命運多舛的詩人不同，張先一生富貴榮華，年少時他詩酒風流，相傳張先八十歲年邁時還納了一個十八歲的小妾。這首《天仙子》是張先的一首傷春之作，尤其是“雲破月來花弄影”一句最為傳神。夜空中的雲層裂開，皎月散漫清輝，在月光的照耀下，花兒搖曳著花影。但“風不定，人初靜”，明天庭院中的小路應該會灑滿斑駁的落英吧。
2、漠漠輕寒上小樓，曉陰無賴似窮秋，淡煙流水畫屏幽。自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁，寶簾閒掛小銀鉤——宋代、秦觀秦觀秦少游，是筆者非常喜歡的一位詩人，也是婉約派的代表人物。秦觀雖是男兒身，筆下卻多描寫女子閨怨，風格委婉纏綿，清幽情濃，跟蘇軾那種“大江東去，浪淘盡，千古風流人物”風格形成了鮮明對比。秦觀的這首《浣溪沙》是他的代表作之一，尤其“自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁”一句堪稱人間絕句。飛花就是夢境，夢境總是美麗輕盈的，而心中的哀愁則總如這飄飛的細雨一樣綿長。
3、風乍起，吹皺一池春水。閒引鴛鴦香徑裡，手挼紅杏蕊——五代：馮延巳馮延巳，他是一個天資很高的詩人，年少時就顯露出了過人的文學才華，於是馮延巳被封為太子伴讀，陪伴太子李璟。馮延巳的這首詞開頭兩句是千古傳誦的名句，深得李璟的喜歡。“風乍起，吹皺一池春水”，這種瞬間的美麗只有詩人才能捕捉得到。平靜無痕的江水，總透著一股淡薄不明的憂傷，在清風的徐徐吹拂下，終於從心底舒展開來。
4、梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明——唐代、溫庭筠溫庭筠是著名的“花間派”詩人，他以用詞華麗、意境精美的風格著稱。讀溫庭筠的詩，彷彿就是在賞畫，一字一詞一句都是華美的意境。也有很多人認為，“花間派”的詩詞風格豔麗卻少了幾分真性情。溫庭筠的這首《更漏子》則不然，“一葉葉，一聲聲，空階滴到明”，透過描寫點點滴滴的雨聲來襯托無眠的夜晚，把心中的哀愁刻畫的淋漓盡致。
5、簾外雨潺潺，春意闌珊，羅衾不耐五更寒。夢裡不知身是客，一晌貪歡——五代、李煜南唐後主李煜，一個被囚禁半生的帝王，一個名垂青史的詩人。李煜的這首《浪淘沙》雖然表面上美的宛如夢境，實則一字一句皆是血淚之言。窗外是乍暖還寒的初春，綿綿細雨伴著李煜入眠。在夢中他又回到了過去，只有在夢中他才不是階下之囚。夢醒時分，李煜依舊是他鄉之客，獨自面對著囚禁他的閣樓，獨自面對著永遠不回去的過往。悲歡榮辱，皆是命運使然。
6、多少恨，昨夜夢魂中。還似舊時游上苑，車如流水馬如龍，花月正春風——五代、李煜開頭的一個“恨”字，既體現了李煜對命運的質問，也體現了他內心的酸楚。可下半句“車如流水馬如龍，花月正春風”卻描繪了一幅浮華、濃麗的美景，跟李煜心中的恨形成了鮮明的對比。可惜這樣的美景只存在於李煜的回憶中，人生的悲愁苦樂，本來就是難以言說的。李煜哀嘆自身命運之苦，也是芸芸眾生之苦。
7、昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處——宋代、晏殊夜風清冷，碧葉凋零，在這深秋之夜，獨登高樓，遠方的路，遠方的天涯海角，永遠都看不到邊際。若是能“望盡天涯路”，也就不必隔著迢迢的山水去寄上一封書信了。晏殊的這首《蝶戀花》堪稱婉約派中的佳作，尤其是最後一句“山長水闊知何處”堪稱點睛之筆。夢中之人，所念之人，因為遠隔千山萬水，從而無從得知其身在何處。
8、尊前擬把歸期說，欲語春容先慘咽。人生自是有情痴，此恨不關風與月。離歌且莫翻新闋，一曲能教腸寸結。直須看盡洛城花，始共春風容易別——宋代、歐陽修“人生自古傷離別”，詩詞中的惜別之情，頗為動人，也頗為美麗。在一片生機盎然的春景中把酒言歡，這本是人生快事，卻又偏逢別離之時。“人生自是有情痴，此恨不關風與月”，筆者認為這一句堪稱人間絕句。紅塵萬丈，人生自由痴情之人，這樣的遺憾，這樣的傷感似乎是與風月無關的。這樣的感嘆，彷彿是看透紅塵後的頓悟，可又帶著幾分對悲歡離合的無奈。
9、望處雨收雲斷，憑闌悄悄，目送秋光。晚景蕭疏，堪動宋玉悲涼。水風輕，蘋花漸老，月露冷、梧葉飄黃。遣情傷，故人何在，煙水茫茫——宋代、柳永“白衣卿相”柳永，他是婉約派的鼻祖之一，也留下了許多傳誦千古的佳作。在此選取柳永的一首《玉蝴蝶》賞析。水風、蘋花、月露、梧葉，四個意象交織成一幅冷清孤寂的秋光景物圖。王國維先生曾說：“昔人論詩詞，有景語、情語之別。不知一切景語，皆情語也。”柳永的這首詞完美的詮釋了這一理念，任何美麗的文字只要以文字的形式表現出來，就有了情感蘊含其中。
10、東風夜放花千樹，更吹落、星如雨。寶馬雕車香滿路，鳳簫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞——宋代、辛棄疾辛棄疾是個文武雙全的奇才，他筆下大多是金戈鐵馬、沙場血戰的豪情壯志，這首《青玉案》是辛棄疾少有的婉約之作。如果沒有辛棄疾，宋詞也就沒了風骨，全成了柔情蜜意的娘娘腔。這首詞的上闕用詞華麗，意境如畫。下闕才是真正流傳千秋的人間絕句：“眾裡尋他千百度。驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。”眾裡群他千百度，是對人生理想的苦苦追尋，“那人卻在燈火闌珊處”是無慾無求，無悲無喜的清澈澄明。