東山魁夷繪畫風格是將繪畫與音樂這兩種藝術形式合二為一創作的一首鋼琴組曲。音樂、繪畫在藝術形式中，都是人類宣洩情感的一種渠道，在社會程序中，這兩種傳遞情感的媒介一直存在著差別卻又相互聯絡發展。
作曲家將細膩的內心用音符和旋律傳遞到欣賞者耳中，畫家用敏感的視角和想象透過畫筆映入欣賞者眼簾。音樂的創造過程，是將可視性的事物加入豐富的想象，轉化為聽覺音響。欣賞者作為受眾，將聽覺意象透過主觀意識再創造，轉化為視覺形態。繪畫的構圖佈局是一種對空間形象的設計，以直觀的感受、靜止的構象，引導欣賞者從色彩中看到聲音。透過空氣、光波作為媒介讓人接收到的表象，結合各自的審美心理感受自己的精神世界。
繪畫與音樂各自發揮著自己的魅力，吸引著古往今來大量畫家、音樂家大膽嘗試，試圖突破自身的侷限性，更加直觀的將兩者緊密聯絡，並且出現許多成功的範例。
形象美是一個重要思想，具有裝飾性、富含故事情節、樸素內斂的東山魁夷的作品也表現出這樣的特徵。由於日本地理位置的特殊性，四季氣候分明，空氣常年溫潤，自然風光豐富，環境本身就帶有獨特的風情，在東山魁夷的繪畫裡，畫面細膩真實，溫和的色感帶來一種淡淡的、意味深長的視覺感受，柔和的色彩給人想要主動親近自然的情感。
透過使用旋律線的交錯出現、跳躍的舞曲節奏、水波一樣盪漾開的級進音型、具有震撼音響的音塊和絃等創新性的手段，將畫中意境與音樂律動協調一致。音樂所營造出的意境實際上是將繪畫中的景色意識化，虛實相交產生的詩意空間，在創作中在表現中國鋼琴作品的創新性同時，巧妙地加入東洋韻味濃厚的音樂元素，這種創作美學理念是作曲家生活閱歷與藝術經驗的體驗和凝結。作曲家透過嚴謹的思維，對風景進行描摹，強調旋律線與色彩性音響，傳遞出繪畫的美感，最終達到人與景、聲與畫的和諧統一。
東山魁夷繪畫風格是將繪畫與音樂這兩種藝術形式合二為一創作的一首鋼琴組曲。音樂、繪畫在藝術形式中，都是人類宣洩情感的一種渠道，在社會程序中，這兩種傳遞情感的媒介一直存在著差別卻又相互聯絡發展。
作曲家將細膩的內心用音符和旋律傳遞到欣賞者耳中，畫家用敏感的視角和想象透過畫筆映入欣賞者眼簾。音樂的創造過程，是將可視性的事物加入豐富的想象，轉化為聽覺音響。欣賞者作為受眾，將聽覺意象透過主觀意識再創造，轉化為視覺形態。繪畫的構圖佈局是一種對空間形象的設計，以直觀的感受、靜止的構象，引導欣賞者從色彩中看到聲音。透過空氣、光波作為媒介讓人接收到的表象，結合各自的審美心理感受自己的精神世界。
繪畫與音樂各自發揮著自己的魅力，吸引著古往今來大量畫家、音樂家大膽嘗試，試圖突破自身的侷限性，更加直觀的將兩者緊密聯絡，並且出現許多成功的範例。
形象美是一個重要思想，具有裝飾性、富含故事情節、樸素內斂的東山魁夷的作品也表現出這樣的特徵。由於日本地理位置的特殊性，四季氣候分明，空氣常年溫潤，自然風光豐富，環境本身就帶有獨特的風情，在東山魁夷的繪畫裡，畫面細膩真實，溫和的色感帶來一種淡淡的、意味深長的視覺感受，柔和的色彩給人想要主動親近自然的情感。
透過使用旋律線的交錯出現、跳躍的舞曲節奏、水波一樣盪漾開的級進音型、具有震撼音響的音塊和絃等創新性的手段，將畫中意境與音樂律動協調一致。音樂所營造出的意境實際上是將繪畫中的景色意識化，虛實相交產生的詩意空間，在創作中在表現中國鋼琴作品的創新性同時，巧妙地加入東洋韻味濃厚的音樂元素，這種創作美學理念是作曲家生活閱歷與藝術經驗的體驗和凝結。作曲家透過嚴謹的思維，對風景進行描摹，強調旋律線與色彩性音響，傳遞出繪畫的美感，最終達到人與景、聲與畫的和諧統一。