餘以為，書法中所言功力:一為駕馭筆的能力。可以如意任意，筆筆法筆筆不法然而法盡矣。用筆之揮運中筆之起行收皆見端倪，而無端倪也。筆僅一工具耳。一為掌控漢字結構的能力。不論甲骨金文小篆、秦隸簡帛、章草，或者行草書楷書，皆合其法而不拘於法也。可謂精準到位，不失性情，點畫不僵，其相互間猶如含情脈脈之情侶也。筆動情迷，蔚為大觀，如千年佳釀或萬歲枯藤，盡得風流，或曰道法自然耳。實實乃只可意會不可言傳矣。所謂覺悟即佛也。一為悟得墨開五色，水為之氤氳也。墨乃書之魂 ，濃淡乾枯勁，黑白無常式，任意潑書畫，自在復盡興，但得師造化，萬般味天地。又或紙者書家謀局佈陣之戰場也。點畫漢字皆戰陣中之將兵者是也。所謂胸藏萬千兵甲，可任性暴風驟雨。

上圖為隸書入展作品，看似歪歪扭扭的，但用筆和結構佈局還是符合法度的，而且每個字的重心都是穩健的。圖中的隸書，都有傳統的根基支撐，並有自己的個性融入，字字生動，鮮活，有神采，點畫質量好，技術含量高，章法佈局合理，墨法有變。這樣的隸書作品，有較強的生命力和藝術觀賞性。

書法五體，即：篆書，隸書，草書，楷書和行書，都須有書法功力的。那麼，書法功力體現哪呢？書法功力主要體現在用筆和字的結構上，無論哪種書體，只要用筆入法，只要字的結構入法，都可稱之為書法功力深厚。書法是講究法度的，沒有法度的胡寫亂劃，或者是寫的歪歪扭扭，都不能稱之為書法功力深厚。至於外華人，絕大多數人是不懂書法的，他們甚至連漢字都不懂，別說寫幾個歪歪扭扭的漢字了。

上圖為隸書入展作品，書者是在自然狀態下進行，無拘無束的，字字凸顯書者的書法功力。像這樣的書法作品，能把它說成是“醜書”嗎？

書法既是文化又是藝術。當書法失去實用性功能的時候，講究的就是藝術。中規中矩書法不是藝術，正書（篆書，隸書，楷書）也是講究變化的，也是講究藝術性的。正書，完全可以寫活，完全可以寫出靈性，完全可以寫出神韻，完全可以突出藝術性，但達到以上條件的前提，就是書者必須有深厚的書法功力，書法功力達不到，是無法實現以上所說的。

上圖為魏碑書法作品：學習書法。“學習書法”雖然只有四個字，但用筆是入法的，結字是有變化的，而且已達到神韻十足的效果，還有一定的藝術觀賞性。

“功力深厚”在書法群體中是口頭禪。古今有一致的認識。功力分內外功。內功指書寫者自身對筆法技巧、結字及章法的把握與熟練。外功（外在的、與書法有聯絡的）指本人的道德、文學修養，生活閱歷所形成的獨立人格對書法風格、意蘊的影響。當然，對書法史的瞭解，對書法理論的學習更是不可忽視的外功。這兩種功力的修煉都要下很深的功夫才能成就一個卓越的書法家。所以一個書法家能稱的起“功力深厚”，那是要經過幾十年的努力的。有些人毛筆字只寫了三、五年便到處宣揚自己，或者臨寫了一兩本字帖，邯鄲學步未精便趾高氣揚起來。夜郎自大，徒惹訕笑。

怎樣理解書法中深厚功力？

書法具有功力深厚，

看筆功，即筆墨功力，駕馭筆墨的能力，用筆瑧熟及結體的豐腴性，可以看出深厚底蘊否？

筆力的穩健與灑脫，剛柔相濟，都是用筆的功力，天然放縱，達到筆畫的剛勁又持重且有活力，此界為“鐵畫銀鉤”。古傳王羲之生五之，總角出銀鉤。鐵畫銀鉤乃王羲之筆畫，而踐行者元代趙孟頫。有人對趙體有嫵媚之感，而忽略其筆墨的鐵畫銀鉤之剛勁。

柔克剛的道理，在此驗證，故古人的書法深厚的底蘊一般很難看出。

用筆變化萬千，彰顯用筆的自我從裕心手，才是境界，即屬於自己筆墨法性特點，才有縱橫筆墨，天然爛漫，生機盎然。一般停留在按照古人的筆畫字形結體上去創作，仍然顯示出筆畫的模仿痕跡，這種筆墨形式有參與古人筆度，也是還未走出古典的羈絆，這種書法作品依然中矩，還未達到自己的書寫創造性，也乃未達到自己的風格特點。可列為學習初期。底蘊算不上深厚。

深厚的書法底蘊，運筆能力在自己的智慧才情橫溢內馳騁者。用筆老辣沉穩，風格獨步，創造性的展示自己的風雅與情感。形成書法筆墨形式具美，而書法的內涵精神境界具美。

對於高水平書法者者，作為愛好者也就只能理解如此。

功力深厚。書法中的功力深厚是指臨摹功夫到位。也就是透過臨摹掌握經典書法的一切技法功夫的程度。包括用筆技法、墨法、結構、章法、風格、精氣神，即接近原帖有又自己的特點，並能夠嫻熟的運用自如的駕馭，才能真正稱得上功底紮實。在就是點畫造型結構章法，氣韻格調鮮明顯現出非常紮實的功夫。如黃惇的書法線條，王鐸的書法線條，以及一切古今經典書法作品中所n表現出來的對傳統經典的繼承功夫和書法作品中表現出來的自然妍美的形質。功夫紮實深厚是在臨摹的基礎上建立起來的沒有臨摹練習就不可能見到功夫。仍然功夫是練出來的。但功夫的標準卻是對經典的掌握與理解的程度以及深度。

書法的功夫有一方面有臨摹學習經典獲得，另一個功夫則是人格的修養的功夫，是文化內涵和底蘊的磨礪與煉達氣息格調在書法作品中的呈現。

前者是外功夫，後者是內功夫。一個是技法，一個是心法。技法靠臨摹，心法自修。

書法中所謂的功力深厚，包括多方面因素。

最近我在臨摹顏真卿的書法作品，在這一方面，我有必要深入的探討一下。

請看一下上面兩個字，（1）和（2），這兩個字在用筆上沒有多大的區別，最大的區別還是在結構上面，結構不一樣，這個字的神采就大相徑庭。結構包括兩個筆畫之間的遠近，筆畫的長短還有傾斜程度。同是一個“有”字，（1）具有靜態美，（1）具有動態美。所以說學習書法，最忌諱把字寫死，要叫它動起來，這才是書法追求的終極目標。同一個字，由於右半部的處理不同，兩個字顯示出完全不同的面貌，這也是不容忽視的，也是你書法綜合能力的體現。一個字可以寫成不同的形態，我們看右半部的豎鉤，（1）的豎勾用力均勻，所以呈現這樣的狀態。（2）的豎勾，由於在運筆過程中的“提按”動作，才呈現出異樣的風采。這樣的功力沒有幾年是掌握不好的。

在書法中想達到深厚的功力，只有不斷的寫下去，反覆的臨摹，把廢紙寫成幾筐，把毛筆寫廢，堆成小山，到那時候你就成功了。

書法中所謂的的“美”與“醜”，在表面上，看起來是視覺的衝擊，其根據不同的欣賞個體，以及欣賞個體本身存在的主觀能動性而給人不同的感受，這是“藝術生產”中最後的一個階段，即“藝術鑑賞”階段，也可以說是“消費階段”，他是欣賞主體在和欣賞客體的相互作用中得到藝術享受的過程。

在藝術生產理論的全過程中，包括藝術創作、藝術作品、藝術鑑賞這三個階段。他們是相互聯絡的環節，其是一個完整的系統。我們在鑑賞中，需要將藝術作品的客觀性，與書家情感結合起來，不僅從形態分析作品是遵尋“古法”，更要體會其作品深層的內涵，即其作品所表達的情感。

一個功力深厚的藝術家，必然是從傳統中汲取營養，取其精華之法度，加之自身的探尋創新，使書法不僅具有實用價值，更有其“表情達性”之深層內涵。

具體到書法藝術，“功力”有三個方面的含義：

1、對傳統書法藝術有較深的認識和繼承。

2、對筆墨工具熟練的駕馭能力。

3、“字外功夫”，個人文化思想學養背景。

以上三點，決定了所謂“功力”的深淺。

書法藝術品如何看出其功力是一個非常複雜卻又十分簡單的問題！所謂複雜是別有用心的人強把寫字說成了書法。由於這部分“精英”的顛倒黑白使書法藝術的“功力”不見了！讓人似乎感覺到人人都可以是書法家或大師……書法藝術不需要“功力”又怎麼能看出“功力”！這樣問題就變得非常複雜！如何把如此“複雜”的問題簡單化？回答是：練楷書（不反對練篆書、隸書）。楷書水平不能出帖、不能用自己的風格寫出上萬字的中楷或大楷作品都沒有資格論述書法藝術、更沒資格稱書法家！如今能滿足以上條件的全世界也沒幾個人！這就是書法藝術的功力！非常簡單就按這個標準評價書法愛好者的書寫功力便能得出其書法作品的藝術含量！或書法功力的深厚！中國書法藝術有幾千年的歷史，能在書法藝術的長河中熠熠生輝又有幾人！所以中國傳統文化書法藝術其價值、其影響、其功力決不能小覷！更不能亂來！！！

按一些書法家愛好者就是對書法神話，功力堪比造原子彈還難，讓人避而遠之，聞之懼怕。

文字是思想和語言的載體。

寫字比作文章還需要功力嗎?

動不動就把書法之束之高閣。

西方人總是把複雜變簡單。如電腦。

中國一些人總把簡單變複雜。

如寫毛筆字。

毛筆字早失去實際應用了，硬筆的方便，毛筆字的不方便，逼迫毛筆字邊緣化。

印表機影印件的出現使文字傳播更快更廣。

時代將淘汰一切方法落後的行為方式。