因為中國書畫藝術質量的優劣關健是看氣韻，而氣韻生動與否關健在於畫家畫畫時筆墨的運用，以及創作過程中融入的情感、想象、理解，和自身具備充實的文化素養、深厚的藝術修養、多年的筆墨功夫；懂得書畫的表現技法和繪畫語言，做到心領神會，產生對藝術的共鳴，從而達到一個新的藝術思想境界。

“氣韻生動”源於魏晉南北朝時的畫學論著，南齊謝赫的著作《畫品》“六法論”中。

“六法”原文：“六法者何？一氣韻生動是也，二骨法用筆是也，三應物象形是也，四隨類賦彩是也，五經營位置是也，六傳移模寫是也”

在“六法”中把在“氣韻生動”放在首位，也是要求在作品創作中要生動地表現人或物的精神氣質和情趣韻致，以此作為藝術表現的最高準則，使作品更具有生命力和獨特的精神趣味。在後世的名家名作中我們都能從中體會到氣暈韻生動的獨特地位。

現在列舉“六法論”提出後的一些名家名作。我們來體會一下氣韻生地的重要性。

圖1 閆立本《歷代帝王圖》（唐）透過外貌特徵的傳神刻畫表現人物各自的性和、氣質、心態。

圖2 梁楷《潑墨仙人圖》透過“減筆”之法靈活運用墨的濃淡變化生動傳神地表現人物神韻，可謂氣韻生動的典型代表之作。

圖3 徐渭《墨葡萄圖》（明）畫法以大刀闊斧的畫法使所畫之物提升至“不似之似”的藝術境界。生動地塑造出事物的神韻。

圖4鄭板橋《竹石圖》（清）作畫講求“意在筆先”書畫結合體現了人文畫的意趣。其作品神韻似本，志趣高潔。

古代畫家強調，其實歷代畫家又何嘗不是？作為六法第一法，是一幅畫靈魂所在。氣是形的基礎，韻是畫的律是節奏，對於氣韻生動，理解很多種多樣，文字解說達不到心中的體會，畫者心中筆下，我們觀者眼中心裡

氣是形的基礎，韻是畫的律是節奏，對於氣韻生動，理解很多種多樣，文字解說達不到心中的體會，畫者心中筆下，我們觀者眼中心裡。

書畫藝術之美感，來自於作品的氣韻生動。“氣”與“韻”源自於創作者在作品創作中的“意志”和“情感”的流露。“氣”代表氣勢的陽剛之美，“韻”代表風韻的陰柔之美。中國書畫所表現的風格，是“氣”和“韻”的流露。而中國書畫氣和韻的流露，是依存於“書法藝術”抽象多變的線條。

《歷代名畫記》中有這樣記載；“有了王獻之的一筆書，便有了陸探微的一筆畫”。元代趙孟鈐諂洹犢菽局袷吠忌獻蘊庠唬骸笆綬砂資魅璽Γ粗窕褂詘朔ㄍǎ蝗粢燦腥四芑崬耍脛榛糾賜薄Ｃ鞔蹣λ檔酶嚀澹弧盎裰ǎ桓扇繾⒅θ綺蕁⒁度繒妗⒔諶緦ァ薄Ｖ０邇擰耙曰嘏Γ溉朧櫸ǎ允櫸ㄖ嘏Γ溉胗諢保恢０邇諾慕崧郟骸耙ㄍㄊ櫸ǎ賈袢繽萘プ薄Ｒ虼恕ⅰ笆櫸ㄒ帳酢背橄蠖啾淶南嚀跏翹逑質榛帳趺欄械鬧匾誦模頤橋糯榛帳醮蠹也惶幔縵執奈獠丁⑵氚資⒏當⒄糯笄А⑿轂琛⒒票齪紜⑴頌焓佟⑹場⒙劫採佟⒗羈扇盡⒗羈囔燃盎鈐駒詰貝車暮旌狻⒑簟⒑渭伊幀⒘趾ｏ瘛⒄漚蕁⑵朊緯酢⒊縷健⒎對⑼趺髏鰲⑻錮杳鰲⑼躪薜榷際悄蓯檣蘋芑剖櫚囊帳跫搖？杉笆櫸ā庇牖婊竅嗷ゴ俳墓叵擔ノ來媯ハ嚶跋臁Ｋ裕櫸ㄇ鄱啾淶南嚀跏潛硐只婊醋鰲傲楣濉鋇墓亟　Ｊ櫸ù醋魎降母叩字苯庸叵檔階髡叩幕婊劍庖壞閽詡橢行枰頤怯懈叨鵲娜鮮逗橢厥印 中國書畫慨有線條、點畫、墨暈、設色（亦有不著色的），又有形像。其創作方法、手段都以紙、筆、墨為工具材料，把運筆分為落筆、行筆、收筆三個階段，用中鋒、偏鋒、順筆、逆筆、回筆的變化，以提按、頓挫、重輕、緩急來表現曲折多變的線條，追求乾溼、濃談、疏密、虛實的藝術效果，來創作出具有神采飛揚，氣韻生動的作品。南齊謝赫在《古畫品錄》中提出繪畫六法；氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移模寫。以上六法，是中國書畫創作的法則。我們必須要深刻領會“六法”的精神內涵，要以中國書畫創作的法則，“六法”為依據，來鑑賞、評判書畫作品的藝術性是十分必要的。有了氣韻才能讓觀者產生對藝術的共鳴！

中國書畫藝術，同其他的造型藝術一樣，其作品內容具有一定的說明性，而其表現手法則具有一定的裝飾性，兩者完美地結合在一起就使作品產生了一定的藝術性。中國書畫的裝飾性，是依存於書畫創作的表現手法，主要透過中國書畫所特有的多變的線條、點畫、不同的設色、墨暈等等，來表現書畫藝術的之美來感染欣賞者。

人們常說，書畫欣賞是一種高階的精神享受，這是針對在欣賞書畫藝術時所產生的一種心理變化的反應。因為在欣賞過程中，他將涉及到一些比較複雜的心理功能，如情感、想象、理解等等，而最終將期轉化為對書畫藝術的評價。這種評價，包括對作者藝術風格的理解和判斷，對書畫作品藝術特點的認識，以至對書畫作品藝術價值的大致評估。而這些判斷，認識、評估是在自已原有基礎上的一種提升，從而達到一個新的藝術思想境界。這種高階的精神活動，是屬於一種智力與知識的測驗。也是欣賞者，透過對作品的欣賞，來達到對藝術作品的表達方式，和藝術思想的全面理解，如果從人類對藝術的感受來講，它又是一種具有淨化心靈、陶冶情操作用的精神享受。 書畫藝術的鑑賞一般出於二種目的需要，一種是“學術研究鑑賞”的需要，所謂“學術研究鑑賞”，是以理性的思味去鑑識、賞折、賞評其作品的“實質內容”。並全面深入地對其筆墨習慣、用筆特點進行鑑識，對其藝術風格、創作特色進行賞折，同時對藝術質量作出合理的賞評，有鑑有賞。透過鑑與賞，深刻領悟、理解作品中的實質內涵。揭示作品深刻的內蘊，剖折其美的形式、美的內涵及構成美的技法。由淺入深獲得對作品的全面瞭解掌握。另一種是“審美欣賞”的需要。“審美欣賞”的目的，是淨化心靈、陶冶情操作用的精神享受。只要欣賞者集長期積累所形成的全部直覺經驗與邏輯思維，瞬間便可達到審美藝術效果。其欣賞形式較為感性。“學術研究鑑賞”要比“審美欣賞”具有更高的要求性，兩者雖然有相同的欣賞方法，即有著不同的目的要求。“學術研究鑑賞”多是理性的，“審美欣賞”多是感性的。而“學術研究鑑賞”的目的，除“審美欣賞”的目的要求外，更需要鑑賞者具有自身充實的文化素養和深厚的藝術修養。 ‘ 學術研究鑑賞“是以鑑賞作品的藝術性和作品的創作特點、技巧、技法“實質內容”為首要任務。而一幅書畫作品的藝術性，主要體現在構圖、筆法、墨法、設色等這“實質內容”裡，而這些“實質內容”正是作者個人筆墨習慣、藝術風格的體現，是作者反應在作品中“創作精神”實質的流露。