首先是演員演技要好；從第四部楊紫被換下去就能看出來，同樣的劇本，演員演技不行觀眾就不買賬！

然後是故事情節的吸引力；家庭式的小劇情充滿著樂趣，活力，而且很新奇；還有就是小時候的頑皮、淘氣很貼合那個時代的自己，讓人忍俊不禁！

最後就是小童星長大了的現狀了，陪伴著我們一起長大，小童星變成了自己心中長大的樣子，在這個飛速發展的時代中，偶然間回憶起來，滿滿的全是青春時光，不禁感嘆時光匆匆！

因為真實

融入了生活中每個人都有的細節，看劇好像在看自己的家庭。

劇中臺詞有些是我們想說但是不敢說的，比如劉星的狡辯，看劇能夠得到共鳴。

總之就是帶入感，覺得每個劇中的人物都是生活裡的，沒有距離

這部劇採用的是情景喜劇的模式，就是在演出的時候臺下有觀眾在觀看，然後演員在臺上表演，所以可以看到劇中雖然有場景的轉換，但是大多數都是在他們的家裡，而且劇中從來都看不到放電視劇那個位置的場景，就是因為其實那裡是臺下的觀眾。不過情景裡的笑聲，據說並不是實時的笑聲，不過確實是觀眾的笑聲，只是會適當的剪輯一下。

既然是實時對著觀眾表演的，首先對劇本要求就非常高，基本幾句臺詞之間就要有一個笑料，讓觀眾發笑，同時人物之間一定要有衝突，溫吞水的模式是絕對不適合的，因為要求非常的高，所以劇本質量也很好。

其次就是因為演員就是在臺上表演的，所以對於表演水平和臺詞能力要求都非常的高，配音是絕對不可能的，所以可以看到裡面出來的張一山、楊紫等，臺詞在同一代中都是出眾的。

情景喜劇對於劇本和演員要求都非常高，所以也容易出精品了。加上這部劇講述的就是家庭之間的事情，很多人都有類似的感受，工作不順，父母關係不好，學習有困擾，同學有問題等等，都是非常真實的故事，而即便如此，劇中的每一個人其實都非常的樂觀，並沒有因此自怨自艾，而家庭成員之間儘管有矛盾有衝突，但是最終彼此之間還是用愛化解了。

這部情景劇已經播出15年了，國民度可以說是相當高，是不少觀眾童年的回憶。即便現在影視劇這麼多，在網路上，這部劇的播放量也依然喜人。究其根本，不外乎以下幾個原因：

現在回看這部劇，依然會被劇中的臺詞逗樂呵。比如胡一統說“這女人就得調教”，夏東海接著說“調教不成就得離婚”。夏雪報了一個觀察大猩猩的夏令營，臨小雪出門時，劉星的送別語是“等你看見大猩猩後，你就知道你的兩個弟弟長得多麼的帥了！”果然，夏令營還沒結束，小雪就對大猩猩沒了開始的熱情。在向外人自我介紹時，劉星是這樣惡作劇介紹自己的“小雪：我叫夏雪 小雨：我叫夏雨 劉星：我叫下冰雹”

諸如此類的臺詞，幾乎貫穿了全劇，再加上演員們適當的表情和肢體動作，可以這樣說，看這部劇特別是第一部時，幾乎是咧著嘴巴看完的，笑料不斷讓人完全控制不住。這樣的效果，在今天真的好難看到了。

拍攝這部劇時，幾個小演員年齡都不大，但在他們身上，看不到演的痕跡，完全像是日常生活。這其中，猶以張一山飾演的劉星最引人注目，雖然調皮搗蛋卻是非分明，看到媽媽被小雪“欺負”時，劉星都會聰明地不露痕跡的還回去，即便不被劉梅肯定也樂此不彼，將母子間的愛詮釋得淋漓盡致。

看到小雪帶男朋友回家父母卻“無可奈何”時，和小雪一起想出了一個極好的辦法，放大兩人身上的缺點，當小雪忍無可忍拿出長姐的身份教訓他倆時，絕地反擊的機會來了，劉星和小雨一起數落起小雪的“罪”來，讓男朋友事件就這樣化解了。

前面說過，這部劇是很多觀眾童年的回憶。《家有兒女》這部劇的主要演員中，當今依然頻繁活躍在熒屏上的，非楊紫和張一山莫屬， 很多觀眾是衝著張一山《餘罪》和楊紫的《得蜜》來重溫這部劇，也是對自己過往生活的緬懷和回憶。

《家有兒女》作為一部經典的情景喜劇，是很多90後的成長記憶。該劇一共有四部，主要講述了兩個重組家庭結合以後，發生在三個孩子和兩個家長之間的成長的故事與煩惱。當時這部情景喜劇火爆一時，各大衛視分分轉播，每年的暑期檔都能看到其身影。

究其火爆原因，筆者認為，既有偶然因素，更有必然因素。該劇熱播之時於05年至10年左右，這是一個移動網際網路還不那麼發達的年代，受眾的注意力還被電視牢牢把握。而在電視平臺，當年許多衛視都在主打電視劇，一部關於家庭，關於小孩成長的話題，既能打動青少年受眾，也能吸引家長，影響廣泛，且注意力競爭力單一。

其次，該劇主演非常給力，五位主演宋丹丹，高亞麟，楊紫，張一山，尤浩然，演技都非常線上，而且與劇本角色定位十分相近。每個角色都能在整個劇集裡，有自己的看點，在整個家庭裡有自己的定位。五個人默契的配合，不會使得誰過分搶眼，也不會使得誰過分失落。作為家長的宋丹丹和高亞麟很好的起到了配合的作用，而作為當年的青少年時代的三位演員，也非常好的發揮出自己的天賦。

最後，該劇的內容品質也很出色，一部成功的電視劇，並不能僅僅依靠幾個演技不錯的主演，也不能依靠時代的幸運。而是要落地於自身的內容品質，總的來說，情景喜劇在內容上有些自己的優勢，喜劇本身就容易收穫很大的粉絲群，情景喜劇短而輕的模式，更是滿足了許多受眾的“娛樂至死”需求。此外，家庭作為永恆的話題，也能夠起到四兩撥千斤的效果，觀眾認同感強烈了，自然會買你的帳。

好的作品就是這樣，時間越久，依然會有人想到，會有人懷念。好的作品，總有其獨特的優勢所在，《家有兒女》可以稱得上那十年裡，最好的情景喜劇之一了，也能稱得上陪伴眾多90後成長回憶之一。如今火爆如《家有兒女》的情景喜劇不多了，大家的注意力被手機分散了，過度的商業化使得越來越少的人去觸碰家庭成長類話題了。

《家有兒女》的火爆，其實是一代人的審美趣味，家庭觀念的集中釋放。作為90後，我們期待如劇中三姐弟的共同成長，我們期待理解孩子的智慧家長，我們期待一個溫暖和諧的家庭氛圍。如此直擊痛點的電視劇，如何能不火呢？