是的。孫過庭《書譜》雲:“初學分佈，但求平正；既知平正，務追險絕；既能險絕，復歸平正。”有相似的邏輯。雅之後的拙與先前的拙劣是不同的。雅之後的拙是返璞歸真。

這是範笑歌《論醜書》中說的一句話，意思是如果在追求古拙之前沒有追求過優雅，那書法很容易成為醜書。

範笑歌認為古拙不是人人都能追求的，不能用拙來掩蓋審美的缺失。只有先追求雅，才可以再追求拙。

（以下皆為範笑歌老師楷書，網上下載，是否有誤不知）

沒有優雅作為基礎的書法，很容易成為粗陋之書，也就是醜書。

其實不止是書法，在繪畫方面也是這樣，古代書畫家就算風格雄渾豪邁，也都是先要有文化底蘊作為先導，只有雄渾豪邁中透出雅韻才算高階。

雅是中國書畫之魂，是儒家崇尚的內蘊，中國藝術只有在有了雅之後才可以談別的風格。

當代之人往往忽視了這一點，其實雅除了文化修養的鍛造外，也要注意所選的書風。比如範笑歌所強調對二王書風的重視並不是空穴來風，二王的確是雅書的代表。

雅求正，拙求奇。雅是肩骨架，拙是精氣神。結構嚴謹，筆法平直是基本功，求取傳達資訊之功用，不生歧解。在此基礎上，求筆法變化，分佈變化，以達抒發情感之目的。說得更簡單一點，就是讓人看得懂，再讓人看得美。拙不是真拙，而是質樸不張揚，藏拙劣之形，發雅緻之氣，僅此而已。

哲學上有‘’從必然王國到自由王國‘’的過程。書法境界首先要達到雅或秀，讓人看了賞心悅目，這就是必然要走的路。當然，這只是滿足一般人的欣賞水平。書法的再一個境界就是迴歸自然，無須刻求外在美，而是表達自己的心境，突顯個人的審美情趣，這時的拙就是自然顯現，絕不是刻意追求出來的。所以，沒有達到一定境界的人寫出‘’拙‘’書就會露出造作或俗氣難脫。這也是‘’醜書‘’弊病。

有道理，雅是第一層境界，也是多數藝術的第一層境界，雅的基礎上的醜並非真醜，而是天趣，雅趣，拙樸，沒到雅的境界玩的醜書是惡俗，是真醜。雅需要大量高雅的文化作為營養基礎，非一朝一夕之功，追求速成的書法或求快速出名的書法無一不是惡俗不堪，醜不可看！

我們普通人(包括不在行的名人)，僅是寫字愛好，從中求取寫字藝術技法，且不要輕易提什麼X人書法造詣如何，我們要尊重歷代書法創造者，他們是我們的先師，書法也不是誰能寫幾個字就能稱之書法的。至於名人效應，他們不乏出賣自己，有人驅言附勢，或又想打著別人的旗號往自己臉上貼金，也另當別論。總之，我們是華夏龍的傳人，不要做辱沒祖宗的事。書法家，要經過時代考驗，歷史公認，炒作出來的都是庸人。有麝自來香，不用大風揚。我表白:我當自重，自醒，自力，老老實實，謙虛謹慎，不恥下問，學而不厭，誨人不倦。近日臨摹了一張畫，請斧正。

近二天來，多次受約，因種種原因未能及時回覆，請海涵，

關於寫字的事我多次談了個人看法，今日不再重複，只談以下幾點，

一，什麼是″字"，

二，″字"的用途，

只有知道上述二點，寫字就明瞭，

現在很多人都在練字，但知道字本意的人並不多，甚至許多所謂″書法家"也不一定答的上來，所以有必要解釋一下，(個人觀點)，

″字”，是什麼？什麼是字！

書中解釋，″是世間萬物之符號"，

″字″，的用途？

書中解釋是″工具"，是人們生活中思想交流，工作學習，傳播知識，等等，

知道字的本意，與用途，這樣我再寫字就″下筆有神"了，

寫字的要求"工整，規範"，目地″一目瞭然"，如果字交待不清，含糊，讓人猜，這就失去了寫字的意義，

美與醜，俗與拙，這是個人認知問題，屬美學範疇，

書法是在寫字的基礎上，再創作，我個人理解，一，形體，二，點線，

形體美，是書法的外象，

點線美，是書法的靈魂，

也是風格的分水嶺，這就是書法寫字與書法家的區別，

如書法家啟功先生，他是形體美的代表，

如書法家林散之先生，他是點線美的代表，

個人喜好，不能妄評別人書法成就，

多看，多讀，多臨，多寫，多悟，你就會逐步明白寫字的奧密，你也就會分清美與醜，俗與拙的關係，

寫字是和自己學習認知，有著直接的關聯，你對字理解多少，學養多深，它都會在你的書寫的字中反映出來，這就叫″心畫"，

還有各人的性格，也會反映在你的字中，這就是″字如其人"的註解，

是有道理的，寫書法守先要懂得欣賞和分辨書法藝術的好壞，先提高自己對書法藝術的審美，再去選擇性學習好的字型。雅是審美境界，拙是造詣境界。把個人的審美先提高之後藝術造詣自然也會有所提升。

1-有道理的，拙雅是一種書法哲學思想，世間工物，巧而後有拙。拙並不是指醜陋，而是在美的基礎上升華，使之厚朴，典雅。

2-書法若為上品，莫不是雅中藏拙的，拙是雅的最終結果。初寫過程，先是模仿字帖，而歷代碑帖無不是秀美優雅，其中藏著拙趣的，書法要寫出拙趣。得經歷一個長期體悟的過程，到一定火候的時候，拙是自然而然形成的，無須刻意求拙。

3-很多人一上來就開始搞創作，標榜自己書法有古拙之趣，實則難以入眼，很多看了不知道寫些什麼，那樣的書法難於動人，內涵人觀之，就是揠苗助長，東施效顰。所以才有江湖書法，醜書流毒於書壇，令人深惡痛疾！

很簡單，先求形似，在求神似。

黃賓虹曾經說過“不似之似”

董其昌曾說“貴在似與不似之間”

所以可知。太像了 太美了 就酥了。一眼看到底。就容易膩了。就像吃糖。太甜的糖 人往往吃不了幾塊，太膩。花生酥 就可以多吃一些，就著茶，有時候還越吃越香。

一個道理。字畫 要經得起看，要耐看。

畫的像 容易。可以去細細的臨摹。

但是要畫出感覺 氣韻。就難了 需要學識修養 審美底蘊。

所以先求形似 在求神似

與先求雅 後求拙 是同理。