後期和不後期的爭論一直都是一個沒有答案的問題，有人傾向於完全沒有後期，有人主張照片必須後期。

膠片時代的後期叫做暗房技術，數碼時代只不過是吧暗房技術搬到電腦上並且操作更加簡單了而已。

很多人把相機直出的jpg叫做無後期的照片其實這個完全是一個非常大的錯誤，因為在相機拍攝出jpg格式的照片是相機已經預設對圖片進行了調整。所以很多直出黨最痛恨的就是raw格式了因為raw格式有著非常大的後期空間，raw格式記錄這照片的原始資料，可以在後期工具上進行無損調節。

個人主張後期是彌補前期拍攝中出行的問題，比如偏色，照片發灰，曝光過度或者不足等等。如果前期拍攝都非常完美，後期就不需要花過多的經歷。當然還有那種移花接木的後期，那種攝影只是他們完成創造的一個過程。

當然蘿蔔青菜各有所愛，後些人還是一直追求著無後期，原圖自從，有些人拍了照片必須後期。

其實這個話題是老生常談了。個人見解說一下。現在幾乎大多數人會選擇後期，這裡麵包括專業和非專業人員。看主題區別吧，要是紀實性的就不會也不可能後期，其他的諸如風景、人像等涵蓋的主題，在現在技術的支援下幾乎每個人多會調色修片。不過，即使後期處理，也能看出專業和一般愛好者的區別。

攝影的後期是攝影的組成部分，過去是專業的職業。只是現在數碼化了，後期好像一兒大眾化了。其實，後期是個技術活。

當然可以。我之所以說可以，而不用應該，是因為對那些不去做後期的人來說，如果用應該，就似乎是強求他們去做後期。後期處理，只要是在適當的度以內是完全可以的。比如說，對照片的曝光、影調、噪點、色彩明亮度、白平衡、拉直、去汙點、銳化、對比度等等都可以在後期中按照拍攝者的主題和思路進行更好地調整。但是後期不應該對照片進行有違內容實質性的剪裁，藝術照片，當然可以進行適度的剪裁，以更好的突出主題。而歷史性、紀實性的照片，就不能搞進行內容的篡改，那才是作假。

對那些總是反對或者糾結於要不要做後期的人，對那些不懂後期又不屑於後期還不願意學習後期的人，我只想說，攝影，真正的較起真來，就涉及到一個哲學問題：你看到的，就是真正的世界嗎？你拍到的，就是真正的世界嗎？你沒有做後期的，就是真正的世界嗎？在你拍照按下快門的瞬間，相機就在相機系統中，對鏡頭中的物體進行了軟體化的處理。包括自動模式、創意模式等等，你能說，那就是真正的視覺效果？

這就涉及到一個拍攝的目的是什麼？我們為什麼要拍攝？是對真實世界的真實記錄？很遺憾，相機系統會進行處理，所以，紀實歷史性的照片，也只是從某一個角度，對世界在一瞬間的記錄。那麼，是對內心世界的嚮往與追求？我想，這是大多數藝術性照片的本質追求。所以說，拍攝的不僅僅是鏡頭裡的世界，而是你的內心世界，是你所有讀過的書、寫過的詩、走過的路、看過的人和事的內心反映。

既然是你的內心世界的追求，為什麼不可以通過後期更加藝術性地表現你內心的世界？更何況，現代技術的發展已經比膠片時代更有可能和更高技術地通過後期表現你內心世界。你可以拒絕自己，但你阻擋不了技術發展的步伐。

十分應該。後期製作處理，有人形象地比如叫做“第二次創作”，足以說明後期處理的重要性了。

攝影的“第一次創作”是指攝影者根據環境，天氣，主體，曝光，構圖的等等因素，最基礎的創作過程，在這一過程中。難免有這樣或那樣的不足之處，這就需要攝影者在在後期製作中加以彌補和糾正，如膠片時代，在膠捲的沖洗，照片的印放都可以在曝光量及構圖上進一步地調整，以求到達比較理想的效果。

現在的後期製作處理主要是靠何種影象處理軟體了，基本原理和上述雷同了。

是否後期，只在拍客認知。

但我個人以為，對記實性拍片（新聞類、檔案類）不可超原態後期。而藝術類拍片，完全可以根據個人認知與欣賞喜好選擇表現手法，儘可後期。

因為平常畫中國畫，在後期中常利用手機自帶軟體，將片子處理成喜歡的國畫風格小品。

對於這個問題，貼出我的回答。

其實，我們看到的每一張照片都是經過處理的。我們拍攝每一張照片前，都會調焦、找拍攝角度，這本身就是一種技巧處理。而所有相機拍攝出的照片，也都是經過相機內部程式的處理，所以拍出來的影象與現實才會有差距，這又是另一種處理了。

而照片後期，不過是對RAW的又一次處理，甚至我們可以說，RAW存在的意義就是為了後期。為什麼這樣說呢？

1.修正器材缺陷。

相信不少人都遇到過這種情況，拍攝建築時出現視覺傾斜的情況，這時是由於鏡頭畸形造成的，不可避免的缺陷。而這個缺陷，在Alien Skin Exposure中，透過變形面板來進行矯正。

2.調整暗部或亮部

有時候，由於器材受限，鏡頭的感光度不夠，拍攝出來的照片容易過曝或過暗，這時候用Alien Skin Exposure調整亮度、對比度，得到更加滿意的作品，又有何不可呢？

攝影是一件私人的事，我們透過鏡頭，是想要記錄我們眼裡的世界，然後與大家交流。而這個過程中，由於器材限制，而導致拍攝的不完美，我們也完全有理由矯正。我們也完全有理由，將圖片調成我們想要的模樣。

http://www.alienskins.cn/news/hh-qq01.html

當然應該。著名的攝影大師亞當斯曾形象的形容，攝影前期是譜曲，後期是演奏。攝影后期是透過影調和色調去創造視覺形象，挖掘影像技術潛力，將自己的情感與思想用合理的影調和色調錶達在作品上，賦予作品靈魂。

相機都能拍攝raw格式。raw影象是一種記錄了數碼相機感測器的原始資訊，同時記錄了由相機拍攝所產生的一些元資料（如ISO的設定、快門速度、光圈值、白平衡等）的檔案。RAW是未經處理、也未經壓縮的格式，可以把RAW概念化為“原始影象編碼資料”或更形象的稱為“數字底片”。PS或ACR等軟體就是專門處理加工raw格式的軟體。

從最基礎最實際的方面來說。照片後期處理可以調整照片的水平，曝光，色彩等等，既能彌補前期拍攝的不足，又能使照片更加富有激情。

所以後期處理照片的完全應該的。