杜尚的“大膽畫風”：在藝術史光耀的不是他的架上繪畫，而是他把現成物品擺入美術館，發明宣言現成品藝術誕生了；從此張揚世界文明人類的藝術不限囿於架上繪畫與雕塑、建築、工藝品等有限的形式，從而主張觀念、人的智慧對藝術的核心價值作用！

關於藝術之於人類正途進化的智慧內涵關聯，杜尚靈感有過與一位美國現代音樂家同樣受禪宗影響的相互感染。即在場歐美現代主義與後現代主義過度之際，中華禪宗智慧的文化啟迪了歐美精英文藝家的藝術創作！

第一次世界大戰使未來派欣喜若狂，卻在另一群作家、藝術家中引起了幾乎是相反的迴響，這些人自稱“達達派”，“達達”這個詞，在兒語中是木馬的意思，但它既是兒語，就可以作任何解釋，達達運動的主要人物是杜尚，那麼，作為藝術愛好者，你如何看待20世紀油畫家杜尚的大膽畫風？算違背傳統繪畫潮流嗎？

稍微瞭解杜尚的人，就知道杜尚筆下的兩幅作品曾引起藝術界的爭議，一幅是取名《泉》的尿壺，另一幅是《長鬍須的蒙娜麗莎》，把達芬奇的“蒙娜麗莎”添了兩撇鬍子，有趣的是，杜尚說《泉》尿壺是一件雕塑品，1917年紐約畫展拒絕接受這個“尿壺”，

但無論畫展如何拒絕杜尚的作品，杜尚依舊用多種方法著手撕毀現有的藝術，他嘲笑幾個世紀以來受尊敬的藝術形象，他認為日常生活用品，才是藝術品，應該展示它們，其筆下的作品畫風非常大膽，《泉》和《長鬍須的蒙娜麗莎》就是最好的說明，

為什麼達達派的畫家的作品畫風會是這樣子呢？原因是第一次世界大戰帶來的衝擊，讓藝術家走向反戰爭、反傳統、反理性、反藝術的道路，展現出新奇、嘲諷並具破壞性的作風，所以，與其說達達派是一種風格，不如說是表明一種態度，當然了，這也是絕對算是違背傳統繪畫潮流，

杜尚作品《泉》

話又要說回來，當杜尚在嘗試破壞藝術之時，卻也同時為新藝術開創了無限的可能性，因為之後，歐美藝術家也學杜尚一樣，開始為“蒙娜麗莎”玩起變裝遊戲，她變成胖胖女、長了三個乳房、變臉為兔子，也走入20世紀的時光隧道，開始戴起太陽眼鏡、戴聖誕老公公的紅帽、貼個妙鼻貼等，總而言之，杜尚的作品不僅是讓人觀賞的，它更是思想與視覺的結合；杜尚要揭示的是，不要僅僅驚歎作品本身，更要反求人生的意義。

杜尚作品《長鬍須的蒙娜麗莎》

杜尚，是西方美術史上最耀眼璀璨的明珠。

杜尚是達達藝術運動的核心藝術家，杜尚的藝術創作，不僅僅侷限於繪畫創作

杜尚的藝術創作，突破了架上繪畫的創作束縛，由於杜尚反藝術思想，註定了他在藝術創作上，突破傳統，反傳統，反理性，反藝術的大膽行為。

杜尚在藝術創作的大膽行為，體現在離經叛道，體現在

1突破了傳統客觀的古典油畫寫實風格，如同許多現代藝術的時期一樣，體現在作品《下樓梯的裸女》

西方現代藝術時期的藝術流派，如野獸派，立體主義畫派，未來主義畫派，表現主義畫派，包括杜尚所在的達達主義流派，都突破了西方古典傳統的寫實繪畫風格

杜尚的《下樓梯的裸女》，其立體主義的表現風格，重疊連續的動作狀態，如動畫中連續的動作，結合未來主義的動盪，是杜尚突破寫實客觀的藝術表現形式。

2消解了藝術品的製作過程，直接把現成品變成藝術品。

如杜尚的現成品藝術《泉》，把生活中普通平凡的小便器，直接簽名美其名曰為《泉》，消解藝術品，比如繪畫創作，繁瑣複雜的創作過程。

作品《泉》，體現杜尚創新大膽的藝術觀念，杜尚曾說，生活即是藝術，藝術是現成的

杜尚的藝術創作，比如《泉》，體現的是杜尚創作的思維，如生活即是藝術，而不是經過古典傳統油畫家，繁瑣，複雜的技巧體現，藝術高於生活的境界。

3杜尚的創作思想，打破了西方美術史上，許多傳統古典畫家的傳統繪畫創作思想

杜尚的創作思想，其大膽創新體現在，藝術創作，是觀念藝術，一種藝術創作思維，如《巧克力研磨器第二號》，《腳踏車輪》，採用生活中平凡的物件變成藝術品

而不是如同古典油畫寫實畫家，把繪畫創作成高雅，聖潔，不食人間煙火的高雅藝術。

4杜尚藝術創作的大膽，體現在反傳統，反藝術

比如作品《泉》，是對新古典主義畫家安格爾作品《泉》的反叛和突破

還有作品《L.H.O.O.Q》，杜尚從市場買來廉價的《蒙娜麗莎》印刷品，然後戲謔地給優雅女性添上兩撇鬍子，是對古典繪畫作品《蒙娜麗莎》的反藝術的反叛。

回答完畢

杜尚已經不能叫單純地叫油畫家了，為人熟知的油畫作品不多。自從年輕時創作的油畫《下樓梯的女人》系列，引起轟動，藝術評論家說是木材廠爆炸形成的效果，連當時最前衛立體主義、未來派的畫家同行們都接受不了。據說這幅《下樓梯的女人》靈感來源於他的一個搞攝影的朋友。在他那兒杜尚看到一張重複曝光的底片，底片上重疊在一起的連續動作，給他了啟發。自此被批評後，就很少用繪畫形式進行創作。我們熟悉的作品如《泉》《LHOOQ》《大玻璃》等都是裝置現成品。他是一個蔑視藝術，反傳統的藝術奇人，把生活作為藝術品的人反而被後世稱為二十世紀的藝術大師，二十世紀六十年代後更是被稱為無作品的大師，但他的作品確確實實改變了二十世紀現代藝術的程序。其後的波普藝術、裝置藝術、觀念藝術、極少主義、行為藝術等都或多或少都受到他的啟發。杜尚的出現彷彿是石破天驚的，西方藝術史中幾乎沒有一個人是放棄了繪畫卻又影響那麼多藝術家，他應該是唯一一個。

杜尚自己說，藝術只是“好玩而已，是屬於我自己的詩”。他說，這是一種直覺，“我想都沒想靈感就冒了出來”。

他不循規蹈矩，只是將自己的喜歡和不喜歡發揮到極限，杜尚討厭文字，他認為文字製造的複雜性阻礙了對世界的簡明詮釋，所以就用繪畫表達了自己對傳統美術審美的反抗。

杜尚的所作所為就消解了傳統藝術的嚴肅立場，諷刺性的標題與對應物凸顯了作品的幽默感，向有關什麼是藝術的觀念發起了挑戰，對於藝術的唯一性和相關意義也提出了質疑，從正常情境裡抽離出來的小便器就被賦予了美學意義。