常規情況下都是分段的，一氣呵成的情況也有。

錄音的方法有很多種，先說常規的流行歌曲人聲錄音。一般是先分成大段落一段一段錄音，因為主副歌動態差異等因素，可能需要除錯不同的錄音引數，比如麥克風選擇，話放選擇，話放參數等。然後同一個段落會像電影拍攝一樣，錄製足夠多優秀的素材，再拼剪而成。

一氣呵成的情況有幾種。一個是因為同期錄音的需要，同期錄音的情況下，需要考慮到不固定的速度，麥克風的串音，所以需要儘可能的連貫，不過碰到可以完全安靜的段落劃分，比如第一次副歌結尾可以等到全部樂器聲音安靜再入間奏，這類的情況的時候，也可以分段落錄製。第二個就是有一些歌曲，藝術家希望保留聲音的變化特點，比如第二遍副歌比第一遍副歌聽起來聲音狀態稍累等情況，或者是藝術家覺得這首歌情緒的連結非常重要，就會採用one take的錄音方式，一般就是一遍過，錄到有最好的版本為止，就像電影拍攝的一鏡到底長鏡頭一樣。

錄音的方式和手段從來都不是有固定模式的，按照歌曲本身去選擇能讓音樂更好表達出情感的方式才是錄音的工作人員應該做的事情。拘泥於此並不重要，重要的，還是音樂本身。有些歌手分段錄就是唱的不如一遍過好，有些人體力又不足以支撐一遍過，分段能讓每一段都感情充沛，因人而異，又或者，因作品而異罷了。