張若虛（約647年— 約730年），字、號均不詳，主要活動在公元七世紀中期至公元八世紀前期，揚州（今屬江蘇揚州）人。初唐詩人。以《春江花月夜》著名。與賀知章、張旭、包融並稱為“吳中四士”。

張若虛(約660—約720)，唐代詩人。揚州(今屬江蘇)人。曾任兗州兵曹。生卒年、字號均不詳。事蹟略見於《舊唐書·賀知章傳》。中宗神龍(705～707)中，與賀知章、賀朝、萬齊融、邢巨、包融俱以文詞俊秀馳名於京都，與賀知章、張旭、包融並稱“吳中四士”。玄宗開元時尚在世。張若虛的詩僅存二首於《全唐詩》中。其中《春江花月夜》是一篇膾炙人口的名作，它沿用陳隋樂府舊題，抒寫真摯動人的離情別緒及富有哲理意味的人生感慨，語言清新優美，韻律宛轉悠揚，洗去了宮體詩的濃脂豔粉，給人以澄澈空明、清麗自然的感覺。

《春江花月夜》作者是張若虛（約670年—約730年），揚州（今江蘇揚州）人，唐朝詩人。曾任兗州兵曹。唐中宗神龍年間與賀知章等以吳越文士揚名京都。以《春江花月夜》知名，與賀知章、張旭、包融並稱為“吳中四士”。他的詩僅存二首，收錄於《全唐詩》中，其中《春江花月夜》是一篇膾炙人口的名作。它沿用陳隋樂府舊題，抒寫真摯動人的離情別緒及富有哲理意味的人生感慨，語言清新優美，韻律宛轉悠揚，洗去了宮體詩的濃脂豔粉，給人以澄澈空明、清麗自然的感覺，被譽為“孤篇蓋全唐”。

他的主要影響：其詩描寫細膩，音節和諧，清麗開宕，富有情韻，在初唐詩風的轉變中有重要地位。但受六朝柔靡詩風影響，常露人生無常之感。詩作大部散佚，《全唐詩》僅存2首，其一為《春江花月夜》，乃千古絕唱，是一篇膾炙人口的名作，有“以孤篇壓倒全唐”之譽；聞一多評價《春江花月夜》是“詩中的詩，頂峰中的頂峰”。另一首詩是《代答閨夢還》。

張若虛的詩僅存二首於《全唐詩》中。其中《春江花月夜》是一篇膾炙人口的名作，它沿用陳隋樂府舊題，抒寫真摯動人的離情別緒及富有哲理意味的人生感慨。語言清新優美，韻律宛轉悠揚，洗去了宮體詩的濃脂豔粉，給人以澄澈空明、清麗自然的感覺。

以《春江花月夜》為例分析。該詩的藝術美表現在三個方面：一、取境美。 張若虛在詩中營造的意境寓縹緲於高遠之中，詞采華贍而 不失之繁縟，趣遠情深而又鮮明如畫。二、音樂美。“春江 花月夜”本是樂府歌曲名，屬於 “清商曲·吳聲歌”。說創始於陳後主，可能是採用吳地流傳的 民歌樂曲改編而成的。張若虛是揚州人，“吳中四士”之 一，對此曲必很熟悉。而且該詩的內容和形式的特色體現：內容上意境化的“達觀灑脫”及哲理化的“與永恆相遇”。

張若虛在《春江花月夜》中將真切的生命體驗融入美的興象，詩情與畫意相結合，濃烈的情思氛圍，空明純美的詩境，在表明詩人詩歌意境的創造已達爐火純青的階段，為盛唐詩的到來作了藝術上的充分準備。形式上意境化的“孤篇橫絕”與悼惜哲思，《春江花月夜》本為樂府《清商曲辭·吳聲歌曲》舊題，相傳為陳朝後主（叔寶）和宮中女學士及朝臣唱和而作，與《玉樹後庭花》是其中最豔麗的曲調。但是，張若虛《春江花月夜》卻是吸取了南朝文學的精華和同時代文學的營養，開拓了詩歌的高遠意境和格律，使詩歌的內容和形式達到了完美統一。為寫景、敘事、抒情融合一體的詩歌，鋪墊了基礎，創作出新的格局。

全詩共三十六句，每四句一組，四句中押三個韻。四句一換韻，以平聲韻起首，最後一組用仄韻作結束。全詩隨著韻腳的轉換變化，平仄韻交替，高低相間，轉承和諧，既迴環往復，又層出不窮，音樂的節奏感既強且美。這種語音與韻味的變化，是和內容相協調的，又是隨著詩情的轉換而轉換的，因之做到了聲情與文情絲絲入扣，和諧一致，情切意濃而富有民歌色彩。此外，詩中還用明喻、借喻、擬人、對比、映襯、對仗、疊字、設問、象徵等手法，使情景交融，虛實相生，給人留下無限想象的空間，比起前人來，是更為豐富了。而音韻的圓轉動聽，語言的清淺流暢，更近於盛唐之音的“深入淺出”之特色。