《瘋狂的石頭》是甯浩的第一個劇本，反而《香火》和《綠草地》是後來的東西。替同學們拍作業的甯浩，在製作《星期四星期三》的期間，完成了一個叫《大鑽石》的故事。至於為何要寫這個故事，甯浩自己的說法是說不清楚。學畫畫出身的甯浩一直想報導演系，但那年導演系不招人，他便報了圖片攝影。但是內心中一旦有種子，總有一天會發芽，這個芽，就是《大鑽石》這個故事。一個想講故事的心，冥冥之中帶著甯浩走上了導演之路。但是故事寫出來了，甯浩自己不知道要怎麼處理，因為圖片攝影系是沒有短片課的。一箇中戲的老師看上他這個故事，便拿去排了個話劇，主演之一是鄧超。看著自己寫的東西能成為個作品，甯浩自己也是很開心的，因為他提到了一個詞，“肯定”，他覺得自己的能力被肯定了。
有了這次肯定，甯浩便寫了第二個故事，《香火》。但因為在攝影系，甯浩雖然有了《大鑽石》的經歷，可依舊不知道故事片的操作模式。這時，甯浩生命中的貴人出現了，學校的一個老師認為他這個故事好，還幫他聯絡了一個投資。但當時甯浩對自己的故事沒什麼信心，老師便說，要不，先拍個地下電影吧。於是在一個月黑風高的夜晚，甯浩和老師兩個人，坐著計程車，來到了天上人間。沒錯，第一次給投資人講故事是在天上人間。包廂裡，一票美女，中間坐著個穿花襯衫的男人。想必這個花襯衫就是投資人了，於是，甯浩坐在花襯衫旁邊，在周圍美女各式各樣的歌聲中，開始給花襯衫講這個故事，期間還時不時要停下來等美女跟花襯衫喝一杯酒。故事講完，花襯衫表示，好！然後花襯衫拉開手邊的一個大包，裡面滿是現金，他掏出一沓，分發給美女們，打法她們先走，然後問甯浩需要多少投資，甯浩表示，150萬。花襯衫整理了一下包裡面的現金，把包遞給甯浩：“這裡面有4萬，給你了，就當是定金！”就這樣，甯浩的投資有著落了，開始各處選景。幾周後，事情出現了轉折，花襯衫拿著一個有關單位關於禁止拍攝地下電影的檔案找到甯浩，打算終止投資。甯浩沒招，同意了，但4萬塊選景都花完了，花襯衫倒也沒追究。眼看《香火》要胎死腹中，老師便出了個主意，要不把香火當畢業作品拍吧。甯浩同意了。上學期間的甯浩就在業餘時間接活兒，拍各種MV，有一些積蓄，便決定自己投剩下的錢。他找來一哥們，開始算製作經費。那人看了看劇本，說：“我覺得3萬就能搞定”。甯浩當時心想，早知道那4萬塊不花了，就不用自掏腰包了。總之，《香火》又能繼續製作了。在攝影的選擇上， 甯浩有自己的想法。找了很多攝影系的同學，甯浩都覺得不合適。用他的話說這些攝影還是太板正，還是在考慮布光構圖，想拍的很漂亮。他這次的東西想拍的“髒”一點。因為常年拍MV，甯浩有些牴觸漂亮的畫面。當然這是他自己的說法，實際上，那時的甯浩已經有了“什麼樣的故事需要有與之相匹配的造型手段”這個想法。於是甯浩找來還在學習製片的弟弟，問：“你們學了攝影了嗎？”“還沒。”“那DV會用嗎？”“會。”當時甯浩便拍板，定下弟弟當他的攝影，因為他要這種風格的攝影。拍攝都很順利，但拍完甯浩又不知道該怎麼辦了。攝影系不需要交畢業短片，那這個片子何去何從呢？給朴樹牌MV時，同組的攝影聽了甯浩講了這個故事，便建議他把片子剪出來，當時甯浩沒放在心上。可能冥冥之中就是有命運的存在吧，非典來了，停課，回家。甯浩也接不到活兒了，便索性把《香火》剪出來了。拿著樣片給那個攝影看，攝影說我看沒用啊，剛好我認識一個香港人過來選片，你給他看吧。於是接下來的故事我們就都知道了。
後來的甯浩一直認為，自己運氣挺好，但實際是他自身有足夠的實力去觸發這種運氣出現。
在關於一個導演怎麼搞定第一筆投資這個問題上，甯浩表示，想找到投資，你自己必須有能拿得出手，真正有價值的專案。國內電影投資不差錢，但那些有錢人也都不傻，靠忽悠是找不到正經投資的。《香火》這個專案能開始，也因為甯浩在天上人間的時候給花襯衫講了一個好故事。
因為《香火》的成功，甯浩說他得到了第二次的肯定。來找他拍電影的人越來越多，其中有一個專案是一個農村小孩打乒乓球逆襲的故事，製片方只有一個要求，浙江拍攝地一帶的那十幾座橋要拍進去。甯浩覺得這個故事沒意思，推了。但是當時他想，如果把乒乓球這個東西，放到譯製的語境中會是個什麼情況呢？於是他去了蒙古，然後就有了《綠草地》。
甯浩是個腦子特別清楚的導演，他明確的知道自己想要什麼，想訴說什麼。不管是《瘋狂的石頭》，《無人區》，還是《心花路放》。《心花路放》甯浩就是想展示如今的年輕人對愛情，婚姻的態度。他有個朋友，把《羅密歐與朱麗葉》改編成大型話劇在中國公演，但是反響平淡。因為今天的觀眾已經沒法對“自由戀愛”這件事感興趣了。在莎翁那個年代，自由戀愛就跟今天同性戀能不能結婚一樣是個尖銳的社會問題，所以在那個年代，羅密歐和朱麗葉之間的事情大家感興趣。現如今，這個點已經刺激不到觀眾了。如今社會上哪些情況是尖銳有爭議的愛情觀呢？一夜情，一夜性。所以，心花路放的切入點就有了。因為甯浩認為，現如今的觀眾去看商業片，更關注的是故事本身，而不是導演處理故事的態度。有態度的，那是文藝片。說到有影評人不喜歡《心花路放》時，甯浩覺得太對了。因為你不能強制所有的人都和你一個審美，那是文化霸權主義。就好比知識分子看《泰囧》覺得膚淺，普通觀眾看《一步之遙》覺得無聊一個道理。
當初《畫皮2》找他的時候，他覺得這個點子非常好，就畫皮這兩個字就值兩個億。但是他做不來，因為他對這個故事沒感覺，他不知道該如何處理。所以我們大概能明白，為什麼甯浩一直在做商業片，但他又一直強調自己其實是一個作者導演了。
最後，在導演到底是什麼這個問題上，甯浩認為現如今的電影承載的更多是文學屬性。以前大家看小說聽評書，現在聽一個故事更多選擇看電影。所以導演應該是講故事的人，一個不會講故事的導演在現如今的市場是立足不了的。縱觀甯浩的這七部電影，確實，他是一個很會講故事的導演。
關於《黃金大劫案》，甯浩表示那只是跟制度慪氣的一部片子，以後不會出現這種問題了。因為既然活在這種制度下，就要學會跟制度溝通，儘可能堅持自己想堅持的。過不過審那是管理者該操心的，創作者該操心的是好不好的問題。要尊重製度，但也要堅持觀點，要努力爭取和制度對話。
甯浩確實一個腦子非常清楚的導演，同時我們還感受到了那種發自內心的淡然。
《瘋狂的石頭》是甯浩的第一個劇本，反而《香火》和《綠草地》是後來的東西。替同學們拍作業的甯浩，在製作《星期四星期三》的期間，完成了一個叫《大鑽石》的故事。至於為何要寫這個故事，甯浩自己的說法是說不清楚。學畫畫出身的甯浩一直想報導演系，但那年導演系不招人，他便報了圖片攝影。但是內心中一旦有種子，總有一天會發芽，這個芽，就是《大鑽石》這個故事。一個想講故事的心，冥冥之中帶著甯浩走上了導演之路。但是故事寫出來了，甯浩自己不知道要怎麼處理，因為圖片攝影系是沒有短片課的。一箇中戲的老師看上他這個故事，便拿去排了個話劇，主演之一是鄧超。看著自己寫的東西能成為個作品，甯浩自己也是很開心的，因為他提到了一個詞，“肯定”，他覺得自己的能力被肯定了。
有了這次肯定，甯浩便寫了第二個故事，《香火》。但因為在攝影系，甯浩雖然有了《大鑽石》的經歷，可依舊不知道故事片的操作模式。這時，甯浩生命中的貴人出現了，學校的一個老師認為他這個故事好，還幫他聯絡了一個投資。但當時甯浩對自己的故事沒什麼信心，老師便說，要不，先拍個地下電影吧。於是在一個月黑風高的夜晚，甯浩和老師兩個人，坐著計程車，來到了天上人間。沒錯，第一次給投資人講故事是在天上人間。包廂裡，一票美女，中間坐著個穿花襯衫的男人。想必這個花襯衫就是投資人了，於是，甯浩坐在花襯衫旁邊，在周圍美女各式各樣的歌聲中，開始給花襯衫講這個故事，期間還時不時要停下來等美女跟花襯衫喝一杯酒。故事講完，花襯衫表示，好！然後花襯衫拉開手邊的一個大包，裡面滿是現金，他掏出一沓，分發給美女們，打法她們先走，然後問甯浩需要多少投資，甯浩表示，150萬。花襯衫整理了一下包裡面的現金，把包遞給甯浩：“這裡面有4萬，給你了，就當是定金！”就這樣，甯浩的投資有著落了，開始各處選景。幾周後，事情出現了轉折，花襯衫拿著一個有關單位關於禁止拍攝地下電影的檔案找到甯浩，打算終止投資。甯浩沒招，同意了，但4萬塊選景都花完了，花襯衫倒也沒追究。眼看《香火》要胎死腹中，老師便出了個主意，要不把香火當畢業作品拍吧。甯浩同意了。上學期間的甯浩就在業餘時間接活兒，拍各種MV，有一些積蓄，便決定自己投剩下的錢。他找來一哥們，開始算製作經費。那人看了看劇本，說：“我覺得3萬就能搞定”。甯浩當時心想，早知道那4萬塊不花了，就不用自掏腰包了。總之，《香火》又能繼續製作了。在攝影的選擇上， 甯浩有自己的想法。找了很多攝影系的同學，甯浩都覺得不合適。用他的話說這些攝影還是太板正，還是在考慮布光構圖，想拍的很漂亮。他這次的東西想拍的“髒”一點。因為常年拍MV，甯浩有些牴觸漂亮的畫面。當然這是他自己的說法，實際上，那時的甯浩已經有了“什麼樣的故事需要有與之相匹配的造型手段”這個想法。於是甯浩找來還在學習製片的弟弟，問：“你們學了攝影了嗎？”“還沒。”“那DV會用嗎？”“會。”當時甯浩便拍板，定下弟弟當他的攝影，因為他要這種風格的攝影。拍攝都很順利，但拍完甯浩又不知道該怎麼辦了。攝影系不需要交畢業短片，那這個片子何去何從呢？給朴樹牌MV時，同組的攝影聽了甯浩講了這個故事，便建議他把片子剪出來，當時甯浩沒放在心上。可能冥冥之中就是有命運的存在吧，非典來了，停課，回家。甯浩也接不到活兒了，便索性把《香火》剪出來了。拿著樣片給那個攝影看，攝影說我看沒用啊，剛好我認識一個香港人過來選片，你給他看吧。於是接下來的故事我們就都知道了。
後來的甯浩一直認為，自己運氣挺好，但實際是他自身有足夠的實力去觸發這種運氣出現。
在關於一個導演怎麼搞定第一筆投資這個問題上，甯浩表示，想找到投資，你自己必須有能拿得出手，真正有價值的專案。國內電影投資不差錢，但那些有錢人也都不傻，靠忽悠是找不到正經投資的。《香火》這個專案能開始，也因為甯浩在天上人間的時候給花襯衫講了一個好故事。
因為《香火》的成功，甯浩說他得到了第二次的肯定。來找他拍電影的人越來越多，其中有一個專案是一個農村小孩打乒乓球逆襲的故事，製片方只有一個要求，浙江拍攝地一帶的那十幾座橋要拍進去。甯浩覺得這個故事沒意思，推了。但是當時他想，如果把乒乓球這個東西，放到譯製的語境中會是個什麼情況呢？於是他去了蒙古，然後就有了《綠草地》。
甯浩是個腦子特別清楚的導演，他明確的知道自己想要什麼，想訴說什麼。不管是《瘋狂的石頭》，《無人區》，還是《心花路放》。《心花路放》甯浩就是想展示如今的年輕人對愛情，婚姻的態度。他有個朋友，把《羅密歐與朱麗葉》改編成大型話劇在中國公演，但是反響平淡。因為今天的觀眾已經沒法對“自由戀愛”這件事感興趣了。在莎翁那個年代，自由戀愛就跟今天同性戀能不能結婚一樣是個尖銳的社會問題，所以在那個年代，羅密歐和朱麗葉之間的事情大家感興趣。現如今，這個點已經刺激不到觀眾了。如今社會上哪些情況是尖銳有爭議的愛情觀呢？一夜情，一夜性。所以，心花路放的切入點就有了。因為甯浩認為，現如今的觀眾去看商業片，更關注的是故事本身，而不是導演處理故事的態度。有態度的，那是文藝片。說到有影評人不喜歡《心花路放》時，甯浩覺得太對了。因為你不能強制所有的人都和你一個審美，那是文化霸權主義。就好比知識分子看《泰囧》覺得膚淺，普通觀眾看《一步之遙》覺得無聊一個道理。
當初《畫皮2》找他的時候，他覺得這個點子非常好，就畫皮這兩個字就值兩個億。但是他做不來，因為他對這個故事沒感覺，他不知道該如何處理。所以我們大概能明白，為什麼甯浩一直在做商業片，但他又一直強調自己其實是一個作者導演了。
最後，在導演到底是什麼這個問題上，甯浩認為現如今的電影承載的更多是文學屬性。以前大家看小說聽評書，現在聽一個故事更多選擇看電影。所以導演應該是講故事的人，一個不會講故事的導演在現如今的市場是立足不了的。縱觀甯浩的這七部電影，確實，他是一個很會講故事的導演。
關於《黃金大劫案》，甯浩表示那只是跟制度慪氣的一部片子，以後不會出現這種問題了。因為既然活在這種制度下，就要學會跟制度溝通，儘可能堅持自己想堅持的。過不過審那是管理者該操心的，創作者該操心的是好不好的問題。要尊重製度，但也要堅持觀點，要努力爭取和制度對話。
甯浩確實一個腦子非常清楚的導演，同時我們還感受到了那種發自內心的淡然。