首先我對這三幅油畫作品不熟悉，也不知道是否有抄襲的嫌疑。

其次提問者說油畫很難抄襲，這種說法是不正確的，任何藝術品都可以抄襲複製，書、畫、陶瓷都可以，當然油畫也不例外。在歷史上以假亂真的油畫贗品也層出不盡，而且屢屢斬獲拍賣會的天價。

藝術最大價值就在於不斷創新，如果藝術失去了創新，只是一味地抄襲，那麼藝術存在於生活中的價值將不復存在！所以我們要向那些勇於創新、敢於為藝術獻身的人致敬！他們都是我們應當尊重的人！因為為了藝術，他們都需要有一個高尚的靈魂！

【圖片為吳道子壁畫《地獄變》】

一般而言，色彩越豐富的油畫作品，越是難以被抄襲。特別是一些具有高超技藝的畫家，他在創作時疊加顏料的過程中，故意鋪墊了只有他自己才明白的"暗語"。這是一種高明的防偽止假手段，值得提倡。

文中所附三幅畫作，應該屬於此範疇。

關於抄襲，我認為是一種無才無德的表現，藝術品質值得懷疑。這樣的行為，像是在吃別人嚼過的飯菜，只因自己缺乏信心，沒有創作的才能。本應該予以堅決的反對。但總是有人喜歡這樣，說明有他存在的合理性。因為很多事物，既然存在，就有市場，就有人情事故的需要，任何人都無法阻止。那就讓它存在吧。

世界上幾乎沒有那一個畫種不被人抄襲的。所謂道高一尺 魔高一丈！中國近代模擬高手張大千先生是一位臨慕高手。我見過他臨慕的作品。如果單獨拿出來你就根本分不清真假。為此騙過了黃賓虹先生的法眼。如果把真品和膺品放在一起比較就肯定分得出真假。

近期的全國美展不管是油畫還是中國畫。大多數畫家都是靠畫照片慢慢磨出來的。中國畫展中幾乎看不到寫意畫。更多的畫不是畫在宣紙上，而是畫在一種特別製作的紙上。靠洗洗擦擦磨出來的。大家卻知道，西畫中畫都有一個繪畫上的特定法則就是：一幅畫必須要清晰地用畫筆表達出你的所有情感。此話怎講：就是你必須用你掌握的技法用筆一筆一筆清晰地把畫面上的物體的輪廓和機理交代清楚。也就是說畫畫應該有跡可尋。非胡亂塗沫一撮而就！

抄襲可能有幾類、一是墨守成規無才情，無思想的肓抄，混跡，這類只是學到了技術(匠)，以此來照臨。二是可以在此基礎改動、選擇變樣，(也有真的高仿)總之，見賢思齊的學習是對的，冒名頂替性質就不一樣了。不過這是歷史以來文化、藝術的常態。大家知道馮夢龍的三言二拍，大多是集撰和改動他人的作品，到後來人都分不請那是他自己寫的，那是別人的。再者就是(有點記不真作，大概是)任伯年起初冒名別人的作品，反讓原作者惠眼識才收為弟子。其實現實社會歷來不能公平、正確的認識藝術，實事求是的肯定藝術家。(所以就出現了死後才出名的！但這實際有後來的大家研究認可、做學術肯定推介才行)。假如一個有真知、技藝高超的作者，但不是出師有名(院、校)，不是名師之徒，也沒有大身份的人認可推薦，那就只能是，被敝棄田野埋麒麟了。這樣人的極有思想、意境、水平的作品，以原創實名示眾，只能被有眼不識泰山了。要想有經濟交易，只有″抄襲"之路了。所以，動機不同，心態不同，其行為的性質就不同了。

❤ 我願天公重抖擻，不具一格降人材❤