一、語言和意境的運用
我們都知道，現代詩歌有三個明顯而具體的要素，它們是：語言，意境和韻律由此可見語言和意境對一首現代詩歌有多麼關鍵的作用如果要鑑賞一部現代詩歌的好壞，這兩個因素是首先的，必不可少，也是不能忽略的。
作為一種詩意化的文學體裁，在語言這方面，就更有著不可言說重要作用和魅力了一部現代詩歌裡，如果語言優雅而別緻，就必定有一些嚼頭和看頭；而如果語言使用不當，就會敗壞整個作品的氛圍和格調至於意境，我個人認為也就是能渲染作品和氛圍的一些東西，可以是一幅幅開啟的畫面，由遠及近，或由近及遠，也可是一種感觸或哲思，禪意也就是說意境的劃分大致兩類：有形和無形，能看得見的物體和畫面，就是有形的意境；還有一種意境是無形的，因為並沒有那種畫面合物體，這種意境存在的只是一種思想，或感悟。
二、韻律和節奏的把握
凡是接觸過文學的人，我們都知道韻律的意思在古典詩詞裡，韻律的作用十分重要，如果缺少了韻律，或韻律不整，那麼古典詩詞就不能叫詩詞，最好的詩詞也會失去看頭
新文化運動後，在早期的現代詩歌裡，詩人們對韻律的把握非常周到而細緻在早期現代詩歌作品裡，我們經常能讀到那些韻律和節奏把握都很巧妙的好作品，這些好作品帶給我們的感受，通常是閱讀輕快，優美，抑揚頓挫，也或幹練，大氣，醇厚，回味悠長這些韻律和節奏的佳作，同時也是最好的朗誦作品
三、清新靈動法
我們都知道，詩歌都是由每個細緻的句子構成這裡的清新和靈動，指的就是句子的表達和結構一個句子的構成，有許多種方式，在表達上，一般個人都喜歡用自己慣用的手法和個性來組織語言，有拖沓的，凝練的，清新和雅緻的，也有繁瑣和囉嗦的，詩歌水平和風格的差異，我想首先就是來源於一個人組織語言能力的差異吧清新其實只是一種感覺，是清爽和鮮活的組合如果一個句子的組合或一首詩歌的表達能達到這點，給讀者默默間送去清爽和鮮活，又怎能不令讀者喜歡和動容？
四、擬人法
說到擬人，我們都知怎麼回事，而詩歌裡的擬人，並不是單純的比喻，如果是這樣，那麼詩歌就要丟失原本具備的詩意，語感和意韻
詩歌中的擬人法，是指將要表達的主題或物象形象的人物化，或借用人物的某些個性的特點來詠物，如果表達恰當，甚至能讓虛擬的人和真實的物共成一體，借人詠物，以物喻人，取得的效果，自然不可比擬。
五、素描法
說到素描，我們都知道是怎麼回事就是用鉛筆在白紙上畫下物體或人像，也可以是粗象的思維那麼，詩歌是用語言組合起來的，又怎麼來用筆來繪畫呢？呵呵，寫詩時咱們不必借用鉛筆，有時候，語言就是最好鉛筆，在我們的手中，利用意境和韻律，咱們可以描繪出一幅幅比鉛筆和白紙更加美麗的畫面而且，這些畫面裡，不只有美麗，粗獷，細膩，或朦朧，還有圖畫作品所不能及的柔美，感性，優美的意境，詩意，以及開啟的哲思，讀起來餘香滿口，回味悠長下面。
六、排比法
感覺這是一個很簡單的寫作手法生活裡我們經常會用到這個手法所以也就不再解釋排比的結構和意義咱們具體來談談排比在詩歌裡的作用，以及排比方法在詩歌語言裡獲取的力度與深度
我們都知道一個好的詩歌，不只是語言的詩意和表達的舒緩和清新，還需要一些思想和力度在黑暗年代，有力度的文學作品同時也是針對現狀以及對一種光明和良知的喚醒，比如魯迅先生就曾留下“與其苟延喘息，不如從容燃燒”的有力名句，也因此而喚醒過千千萬萬民眾
在和平的年代，咱們自然不必去呼喚光明，但對於生活裡千千萬萬美好，善良，寬厚而純樸的人或事物植物，咱們都可盡情讚揚，並歌頌，哪怕是一滴水，一根草，一縷金色Sunny，都蘊含了無比的智慧和感恩，是完全值得我們去歌頌的而在表達的力度上，排比不失為一個極度蘊含力度的方式。
七、隱喻法
簡單的說，隱喻是一種比喻，用一種事物暗喻另一種事物然而，隱喻是一種神奇的語言現象，很多時候能觸動讀者的心絃，帶動讀者產生意想不到的效果隱喻大體分三種：無形的隱喻、有形的隱喻、以及有形與無形結合的隱喻。
八、修辭的節制
“修”，指修飾，“辭”，本意是辯論的言詞，後引申為一切的言詞“修辭”是指在表達語言過程中，利用多種語言手段，以儘可能達到更好表達效果的一種語言活動
我們知道，作為文學體裁的一種，詩歌有著與別的文學體裁不能比擬的細膩與柔情，所以更需要修辭的運用來達到詩意化和個性化而修辭的巧妙把握和利用又是重要的，如果不使用修辭，那麼詩歌必定是不能成詩歌的，而如果修辭氾濫，則詩歌語言難免會繁瑣，拖沓，如同濃妝豔抹的女人般粗俗，令人索然無味。
九、返璞歸真法
幾乎所有人都能理解這個成語的意思“返璞歸真”指回復到其原始的淳樸本真狀態璞，本義是蘊藏有玉的石頭也指未雕琢的玉這裡引申為天真，淳樸的意思。
十、結尾的巧妙處理
一直覺得一首好的詩歌作品，不僅有好的開頭，好的主旨，還應該有個漂亮的結尾這裡的漂亮，並不是指華麗的表達或句子結構而是相對於作者表達的中心和主題，在結尾時利用寥寥數字，或將主題拉到高處，或提出問題，或留下思索，或巧妙解答問題，極大開啟主題和空間的深度，給讀者留下思考或哲理，餘味深長
巧妙處理詩歌的結尾有什麼作用呢？第一，假使一首詩歌作品，在表達上一般，開頭或主旨平淡，但一個高高揚起的結尾有時卻能彌補詩歌前體和中間的不足，令一般變得雅緻，令平庸變得精彩，甚至帶給讀者峰迴路轉的感覺；第二，不管詩歌的開頭或中間處理如何，結尾仍是重要的，大家都知道“虎頭蛇尾”並不是一個好的物象，結尾的把握不當，也甚至就敗壞了詩歌之前留下的完美氣息，成為一個可遺憾的敗筆；第三，我們都知詩歌這個文學體裁潛伏著唯美的格調，而結尾的處理更能帶動這種內功格調，不論主題和表達的手法，以及深度，我想，讀後能令讀者餘味無限，回味深長的作品，那麼就必定有一定的魅力了；第四，如果是有力度的詩歌作品，語言和主旨把握得當，結尾處理巧妙，那麼還能更大限度開啟作品表達的力度和深度，令詩歌整體更具說服力。
一、語言和意境的運用
我們都知道，現代詩歌有三個明顯而具體的要素，它們是：語言，意境和韻律由此可見語言和意境對一首現代詩歌有多麼關鍵的作用如果要鑑賞一部現代詩歌的好壞，這兩個因素是首先的，必不可少，也是不能忽略的。
作為一種詩意化的文學體裁，在語言這方面，就更有著不可言說重要作用和魅力了一部現代詩歌裡，如果語言優雅而別緻，就必定有一些嚼頭和看頭；而如果語言使用不當，就會敗壞整個作品的氛圍和格調至於意境，我個人認為也就是能渲染作品和氛圍的一些東西，可以是一幅幅開啟的畫面，由遠及近，或由近及遠，也可是一種感觸或哲思，禪意也就是說意境的劃分大致兩類：有形和無形，能看得見的物體和畫面，就是有形的意境；還有一種意境是無形的，因為並沒有那種畫面合物體，這種意境存在的只是一種思想，或感悟。
二、韻律和節奏的把握
凡是接觸過文學的人，我們都知道韻律的意思在古典詩詞裡，韻律的作用十分重要，如果缺少了韻律，或韻律不整，那麼古典詩詞就不能叫詩詞，最好的詩詞也會失去看頭
新文化運動後，在早期的現代詩歌裡，詩人們對韻律的把握非常周到而細緻在早期現代詩歌作品裡，我們經常能讀到那些韻律和節奏把握都很巧妙的好作品，這些好作品帶給我們的感受，通常是閱讀輕快，優美，抑揚頓挫，也或幹練，大氣，醇厚，回味悠長這些韻律和節奏的佳作，同時也是最好的朗誦作品
三、清新靈動法
我們都知道，詩歌都是由每個細緻的句子構成這裡的清新和靈動，指的就是句子的表達和結構一個句子的構成，有許多種方式，在表達上，一般個人都喜歡用自己慣用的手法和個性來組織語言，有拖沓的，凝練的，清新和雅緻的，也有繁瑣和囉嗦的，詩歌水平和風格的差異，我想首先就是來源於一個人組織語言能力的差異吧清新其實只是一種感覺，是清爽和鮮活的組合如果一個句子的組合或一首詩歌的表達能達到這點，給讀者默默間送去清爽和鮮活，又怎能不令讀者喜歡和動容？
四、擬人法
說到擬人，我們都知怎麼回事，而詩歌裡的擬人，並不是單純的比喻，如果是這樣，那麼詩歌就要丟失原本具備的詩意，語感和意韻
詩歌中的擬人法，是指將要表達的主題或物象形象的人物化，或借用人物的某些個性的特點來詠物，如果表達恰當，甚至能讓虛擬的人和真實的物共成一體，借人詠物，以物喻人，取得的效果，自然不可比擬。
五、素描法
說到素描，我們都知道是怎麼回事就是用鉛筆在白紙上畫下物體或人像，也可以是粗象的思維那麼，詩歌是用語言組合起來的，又怎麼來用筆來繪畫呢？呵呵，寫詩時咱們不必借用鉛筆，有時候，語言就是最好鉛筆，在我們的手中，利用意境和韻律，咱們可以描繪出一幅幅比鉛筆和白紙更加美麗的畫面而且，這些畫面裡，不只有美麗，粗獷，細膩，或朦朧，還有圖畫作品所不能及的柔美，感性，優美的意境，詩意，以及開啟的哲思，讀起來餘香滿口，回味悠長下面。
六、排比法
感覺這是一個很簡單的寫作手法生活裡我們經常會用到這個手法所以也就不再解釋排比的結構和意義咱們具體來談談排比在詩歌裡的作用，以及排比方法在詩歌語言裡獲取的力度與深度
我們都知道一個好的詩歌，不只是語言的詩意和表達的舒緩和清新，還需要一些思想和力度在黑暗年代，有力度的文學作品同時也是針對現狀以及對一種光明和良知的喚醒，比如魯迅先生就曾留下“與其苟延喘息，不如從容燃燒”的有力名句，也因此而喚醒過千千萬萬民眾
在和平的年代，咱們自然不必去呼喚光明，但對於生活裡千千萬萬美好，善良，寬厚而純樸的人或事物植物，咱們都可盡情讚揚，並歌頌，哪怕是一滴水，一根草，一縷金色Sunny，都蘊含了無比的智慧和感恩，是完全值得我們去歌頌的而在表達的力度上，排比不失為一個極度蘊含力度的方式。
七、隱喻法
簡單的說，隱喻是一種比喻，用一種事物暗喻另一種事物然而，隱喻是一種神奇的語言現象，很多時候能觸動讀者的心絃，帶動讀者產生意想不到的效果隱喻大體分三種：無形的隱喻、有形的隱喻、以及有形與無形結合的隱喻。
八、修辭的節制
“修”，指修飾，“辭”，本意是辯論的言詞，後引申為一切的言詞“修辭”是指在表達語言過程中，利用多種語言手段，以儘可能達到更好表達效果的一種語言活動
我們知道，作為文學體裁的一種，詩歌有著與別的文學體裁不能比擬的細膩與柔情，所以更需要修辭的運用來達到詩意化和個性化而修辭的巧妙把握和利用又是重要的，如果不使用修辭，那麼詩歌必定是不能成詩歌的，而如果修辭氾濫，則詩歌語言難免會繁瑣，拖沓，如同濃妝豔抹的女人般粗俗，令人索然無味。
九、返璞歸真法
幾乎所有人都能理解這個成語的意思“返璞歸真”指回復到其原始的淳樸本真狀態璞，本義是蘊藏有玉的石頭也指未雕琢的玉這裡引申為天真，淳樸的意思。
十、結尾的巧妙處理
一直覺得一首好的詩歌作品，不僅有好的開頭，好的主旨，還應該有個漂亮的結尾這裡的漂亮，並不是指華麗的表達或句子結構而是相對於作者表達的中心和主題，在結尾時利用寥寥數字，或將主題拉到高處，或提出問題，或留下思索，或巧妙解答問題，極大開啟主題和空間的深度，給讀者留下思考或哲理，餘味深長
巧妙處理詩歌的結尾有什麼作用呢？第一，假使一首詩歌作品，在表達上一般，開頭或主旨平淡，但一個高高揚起的結尾有時卻能彌補詩歌前體和中間的不足，令一般變得雅緻，令平庸變得精彩，甚至帶給讀者峰迴路轉的感覺；第二，不管詩歌的開頭或中間處理如何，結尾仍是重要的，大家都知道“虎頭蛇尾”並不是一個好的物象，結尾的把握不當，也甚至就敗壞了詩歌之前留下的完美氣息，成為一個可遺憾的敗筆；第三，我們都知詩歌這個文學體裁潛伏著唯美的格調，而結尾的處理更能帶動這種內功格調，不論主題和表達的手法，以及深度，我想，讀後能令讀者餘味無限，回味深長的作品，那麼就必定有一定的魅力了；第四，如果是有力度的詩歌作品，語言和主旨把握得當，結尾處理巧妙，那麼還能更大限度開啟作品表達的力度和深度，令詩歌整體更具說服力。