你好！

我不同意。相反我認為，凡是由衷而發寫出的詩或文章，都是靈魂之作。

所以，由衷而發的作品，無論是詩歌還是文章，都會得到大家的欣賞和共鳴。

這個不一定。寫詩憑的是詩人豐富的情感表達能力，豐富的想象力與語言駕馭能力。李白應該沒去過天山，蘇軾和主席應該沒上過月球，我最慘，酒鬼一個，車牌都考不了，想登長城做一次好漢都不行，哪也去不了。但李白能寫出關山月，蘇軾能寫下水調歌頭，主席能寫下蝶戀花.答李淑一。我喝醉了就學先賢們亂吹。

文以載道，詩以言情。

為什麼唐詩宋詞倍受華人讚美?為什麼李白杜甫等大詩人倍受尊崇?原因在於，這些流芳千古的詩作，無論是浪漫主義還是現實主義的作品，無不蘊涵了作者或歡樂、或悲苦、或懷念、或憤怒之情，是真情的自然流淌，是柔情的由衷抒發，是肺腑的呼喊吐納。

比如說陶淵明的"採菊東籬下，悠然見南山"，狀寫了他不為五斗米折腰，悠然自得的閒靜。孟郊的"春風得意馬蹄疾，一日看盡長安花"，寫盡了他登科及第的快意舒暢。等等。

但凡那些錮守格律、字斟句酌、苦思冥想出來的詩，都稱不上是好詩。想寫詩的人，想寫好詩的人，不仿讀一讀南宋嚴羽的《滄浪詩話》和近代人物王國維的《人間詞話》。

清末民國時代，十分優秀的古典詩詞作者很少，優秀的作品也很少。乾隆皇帝寫了不少的詩作，但多數上不了檯面。

現代以來，郭沫若年輕時早期寫的自由詩，充滿了激情。據說他在寫《爐中煤》這首詩的時候，激動得發抖!可惜晚年時在"文革"中寫的那些詩，全是應景政治而作，毫無價值。

新中國成立後，比較流行自由詩，也稱階梯詩，除臧克家善於寫古典詩外，賀敬之、流沙河等等一些詩人的自由詩，雖然也多帶政治色彩，但他們的作品都是真情的流淌，值得肯定。上世紀八、九十年代，汪國真、舒婷等現代詩人，誕生了不少的情感豐富的好詩。

說到現在的一些詩人，就實再不敢恭維了。自由詩多是無病呻吟，拿腔作態；古典詩咬文嚼字，味同嚼蠟。究其原因，一是人們的詩情枯萎；二是詩人多且濫，沒有文化底蘊。那些用公款或自費出版的一本又一本厚厚的"老幹詩"集，充其量不過打油詩而已!

我贊成提問者的觀點，詩要有靈魂。詩的靈魂，就是每個字元裡深藏的情感!

謝邀！你的觀點是正確的！任何文章的內容都需要應景！詩詞也不能例外！寫詩詞，不應景，就沒有詩情畫意！如果內容與題目不符，不要說什麼靈魂！事實就是寫得越好，癲得越兇！舉個簡單而又非常直觀的例，四大名著誰都知道！要是把它們的題目或內容互換一下看怎麼樣？當然，現在文不對題，無題詩又大行其道，非有學問之人還看不懂，曰:好東西！

我同意這種觀點。

因為由衷而發的詩詞，才有韻味，應景而寫的詩詞，才有畫面感。

菜花

[清] 乾隆

黃萼裳裳綠葉稠，千村欣卜榨新油。

愛他生計資民用，不是閒花野草流。

《宿新市徐公店》

【宋】楊萬里

籬落疏疏一徑深，樹頭花落未成陰。

兒童急走追黃蝶，飛入菜花無處尋。

同樣是寫菜花，兩首詩給人的感覺就大不一樣了。一首給人的感覺是口水話，好無美感，一首話語雖然簡單，但是給人的感覺就非常有畫面感。

詩詞的靈魂是美，而它的美又在於抒情言志。

一，抒情

我們看詩詞的美，不僅僅是一種外在的所謂的節奏、形式、或者凝練的美感。我們的詩詞是最具有抒情特性的文字。古人說到，”詩以言志，文以載道“詩歌正是歷代文人騷客抒發自己內心情感的工具。

《泊秦淮》

唐代：杜牧

煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。

商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花。

詩人在秦淮河上，聽到歌女唱《後庭花》曲，感慨萬千，寫下了這首詩。作者借陳後主(陳叔寶）追求荒淫享樂終至亡國的歷史，諷刺晚唐醉生夢死的統治者，他們不從歷史上中汲取教訓，及其強烈的表達了作者對國家命運的關懷和擔憂。

二，言志

滿江紅

岳飛

怒髮衝冠，憑闌處、瀟瀟雨歇。抬望眼、仰天長嘯，壯懷激烈。三十功名塵與土，八千里路雲和月。莫等閒，白了少年頭，空悲切。

靖康恥，猶未雪；臣子恨，何時滅。駕長車，踏破賀蘭山缺。壯志飢餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。待從頭、收拾舊山河，朝天闕。

這首岳飛的《滿江紅》就是典型的由衷而發的詩詞，岳飛此詞，激勵著中華民族的愛國心。抗戰期間這首詞曲以其低沉但卻雄壯的歌音，感染了中華兒女。

綜上所述:由衷而發寫出的詩詞，讀來才會有感染力、生命力、畫面感，比如蘇軾懷戀妻子而作的《江城子》；應景應情寫出的詩詞才能有靈魂，有深度。

感謝你的閱讀！

靈魂來源於肉體，皮之不存 ，毛將焉附？反過來說，毛不焉附，皮存何用？詩詞看似空靈，其實都是出自實體的形象化。所謂行萬里路 ，讀萬卷書。就是空靈與實體互為依存互為體現的結果。行萬里路，成就了萬卷書，萬卷書體現了萬里路，故此，今人就算沒有真正體現過＂蜀道之難，難於上青天＂之艱難，但透過李白筆下的親身經歷，活靈活現在你眼前，你也間接獲得了實在感受。所以要寫出好詩詞，就要讀萬卷書，空靈就在萬卷書之中了。粗淺之見，誠望同好賜教。

不贊同此說法，不應景，由衷而發的詩應該大多數是有靈魂的。

華滋華斯說過″詩是憑著熱情活活地傳達給人心的真理"，″是強烈感情的富於想象力的表達方式”。

有質量的由衷而發的詩是有靈魂的，正如高爾基所言"真正的詩，永遠是心靈的詩，永遠是靈魂的歌。”

詩雅一點是“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數”的邂逅美，不雅的比喻寫詩就像憋尿，當你的情感極具迸發的時候你需要找地方釋放出來，靈魂也要有地方安放，此時景和文字則成了情感的最好載體！

沒有人能阻擋文字的魅力，中國所有的文字不過是一本《新華字典》，卻能隨意組合出無限的優美詩詞、文章。而詩又是文字的金字塔尖一般的組合方式。詩同時又是簡短的，最適合情感與靈魂的最佳的載體。

寫詩的人普遍有個毛病，就是總感覺老子天下第一的自我認知。學詩的時候很謙恭，寫詩的時候一個比一個狂，就是因為詩是每個人自己情感的完美體現。自己的情感是與靈魂對話的結果，是獨一無二的，如果不狂妄那就是對自己的否定！

所以詩可以不是應景的，但絕對不能 忽略靈魂深處的聲音。