德加、倫勃朗、拉·圖爾是如何用精湛的繪畫技巧記錄生活的點滴的？

首先我們需要來了解三位畫家的背景資料：

埃德加·德加（Edgar Degas，1834—1917）是印象派具有代表性的畫家。埃德加·德加出生於當時比較富裕的金融領域的家庭裡，德加他的祖父本身就是個畫家，可以說德加從一開始就生活在富裕並且有藝術氛圍的家庭裡。

倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因（Rembrandt Harmenszoon van Rijn，1606年-1669年），歐洲17世紀最偉大的畫家之一，荷蘭歷史上著名的畫家。他的代表作有《畫家及其妻莎士基亞》、《懷抱薩斯基亞的自畫像》（藏德累斯頓畫廊）等等。

喬治·德·拉圖爾（Georges de La Tour ，1593～1652），法國曆史上著名畫家。他的作品主要以以宗教故事和反映日常生活的風俗畫而聞名於世。

從他們這幾位有代表性的作品裡我們可以觀察出他們的學習和繪畫方法。比如以下幾幅作品！

德加作品：《調整舞鞋的舞者》

拉圖爾作品：《牌場作弊》

倫勃朗作品：《以馬忤斯的晚餐》

他們三個人都是對於生活經歷很多仔細地觀察，尤其是對於場景的細膩、光纖的變化，生活中小景色的延深刻劃，都是那麼的對比中互相映襯。這尤其考驗作者的眼力和觀察力。在繪畫的技法上極其細膩的用筆和力度張弛把握都有著高超的處理手法，從而做到作品的內在表現力和意圖能高度的融合表達。最後說一句“藝術來源於生活，高於生活”。好的作品必須有細緻的觀察力，好的技藝能力，高於生活的藝術創作思想。

倫勃朗、阿圖爾時期油畫顏料都是拿金幣來買的，很貴的，德加時代出現了成品顏料，記錄生活點滴也不會奢侈到用油畫顏料。只能用鉛筆或碳條等素描速寫的形式進行。

首先說德加，法國印象派畫家，最著名的作品就是，《調整舞鞋的演員》他主張靠記憶作畫，他的色調溫暖，輕快，鮮明。

其次倫勃朗，荷蘭歷史上最偉大的畫家，代表作品，《畫家及其妻莎士基亞》他的作品最擅長的就是倫勃朗光線，用精確的三角立體光勾勒出人物輪廓線，讓其餘部分光線隱藏於光暗中。給人穩定莊重的感覺。

最後說拉圖爾，法國畫家，作品多以宗教和反應日常生活的風俗畫而聞名！他的大部分畫都在刻畫夜晚，採用單獨的蠟燭或者火炬作為光源產生陰影，營造出強烈的對比，來形成自己單純的簡潔的繪畫風格。

綜上所述，無論三位那個畫家對於作品本生都巧妙的利用光線，透過用色技巧來表現出獨特的個人藝術風格。

埃德加·德加(1834-1917)法國畫家、雕塑家，他出身於法國巴黎的一個金融資本家的家庭，他的祖父是個畫家，他從小就生長在充滿藝術氛圍的家庭中。

他曾在巴黎藝術學院學習繪畫，深受安格爾的影響。

德加富於創新的構圖、細緻的描繪和對動作的透徹表達使他成為19世紀晚期現代藝術的大師之一。

德加最著名的繪畫題材包括芭蕾舞演員和其他女性、以及賽馬。他通常被認為是屬於印象派，但他的有些作品更具古典、現實主義或者浪漫主義畫派風格。　

倫勃朗是荷蘭歷史上最偉大的畫家。倫勃朗在繪畫史——不單是荷蘭的而是全歐的繪畫史上所佔的地位，是與義大利文藝復興諸巨匠不相上下的。他所代表的是北歐的民族性與民族天才。

倫勃朗擁有兩個最獨特的關鍵詞：自畫像，明暗法。在這幅自畫像中，我們能明顯感受到“明暗法”的含義。棕黑的背景加上側身端坐著憂鬱的倫勃朗，只有上半身以及頭部周圍有明顯的光線。

拉.圖爾：十七世紀最重要的法國畫家之一。以宗教和反映日常生活的風俗畫的作品而聞名。

他的作品含蓄、靜謐、無論是探討生死或是宗教畫的主題，都帶著一股神秘感。

拉.圖爾的大部分畫作都在刻畫夜晚的場景，採用單獨的蠟燭或火炬作光源產生陰影，營造出強烈的對比。因此被人們尊稱為“燭光畫家”，從而形成了自己單純簡潔，一目瞭然的繪畫風格。

以下三幅作品分別為德加的《舞臺上的舞女 》，倫勃朗的《自畫像》，拉.圖爾的《新生兒》。

拉·圖爾(1593 - 1652),擅長創作一些宗教題材的作品，色彩鮮明。喜歡採用單獨的蠟燭或火炬做光影產生陰影。被人們尊稱為“燭光畫家”他畫世俗題材，也畫宗教題材，都富有日常生活特色，即使聖經傳說中的人物，描繪得也像當地農民，形象質樸，端莊自然，絕無宗教神秘氣氛。

拉圖爾一生的作品都在描繪神秘的明暗，畫面出現燭光、油燈或者不可知的發光光源，物件的受光部位明亮，背景深褐，明暗對比強烈，流露出一股神秘動人的氣氛。畫面構圖嚴謹，具有雕刻般的充實感；他對畫中人物的內心世界細膩表達，體現了他敏銳的觀察力。在控制色彩明度上，他成熟運用燃燒著蠟燭的夜光錶現，以極端寫實手法描繪光與影的變化；他風格獨特，整個畫面給人以深刻的感覺。代表作：《木匠聖約瑟》、《牌場作弊》。

倫勃朗(1606年~1669年)，作品題材廣泛，擅長肖像畫、風景畫、風俗畫、宗教畫、歷史畫等。喜歡用一束光，來處理明暗。倫勃朗的肖像畫風格人物安排具有戲劇性，深深打動人心，倫勃朗以神話和宗教故事為題材的作品供不應求。倫勃朗對戲劇很感興趣，經常利用如同舞臺高光的亮色描繪在陰暗背景下的人物。倫勃朗的油畫一貫採用“光暗”處理手法，即採用黑褐色或淺橄欖棕色為背景，將光線概括為一束束電筒光似的集中線，著重在畫的主要部分。這種視覺效果，就好像畫中人物是站在黑色舞臺上，一束強光打在他的臉上。法國19世紀畫家兼批評家弗羅芒坦稱倫勃朗為‘夜光蟲’，還有人說他用黑暗繪就光明。

倫勃朗對光的使用令人印象深刻，他獨到地運用明暗，他靈活地處理複雜畫面中的明暗光線，用光線強化畫中的主要部分，也讓暗部去弱化和消融次要因素。倫勃朗這種魔術般的明暗處理構成了他的畫風中強烈的戲劇性色彩，也形成了倫勃朗繪畫的重要特色。代表作有：《杜爾博士的解剖學課》、《夜巡》。

德加（1834~1917），非常崇拜古典主義的素描。喜歡畫芭蕾舞者。德加對素描有天生的愛好，他喜歡纖細、連貫而清晰的線條，認為這種線條是高雅風格的保證和達到他所傾慕的那種美的唯一方法。善於運用乾淨的線條和運用明暗的技巧。德加在其創作活動中的後二十年間，不僅取得了他前所未有的豐富的設色效果，而且在創造他所特有的形體，他利用彩點克服了形體的孤立，使形體滲透在色彩的流動之中。代表作：《芭蕾舞者》、《舞蹈教室》。