現在窯口有三種。第一是柴燒，顧名思義，用柴火燒的窯，一般長十幾米二十幾米，還有的窯五十米，依山而興，從低到高，最高45度，這樣有利於火焰從高到低的燃燒和出煙，這也就是我們傳說的龍窯。當然，我們後期在中原地區還有饅頭窯，以及方窯。柴窯的特點是自然，飄逸，味道極濃，由於窯溫的變化使陶器 進窯一色，出窯萬盞，顏色極為豐富絢麗，這也是幾千年來我們勞動人民的智慧在勞動中的充分體現。其二，電窯，氣窯，電窯升溫比較平穩，作品色澤飽和度高，作品色澤差異不大，在色彩中穩定但不豐富，氣窯，由於氣體的溫度突然上升，使瓷器在有水上突然的變化，使作品有濃濃的厚重感，作品比較穩定，但又不失有一種特殊的韻味。總之，柴窯自然豐富多彩，絢麗，是自然生成的一個藝術作品，是不可多得的，不可遇見的，電窯和氣窯產品穩健，色澤飽和度極高又不失一種雅氣，兩者各有特色，看你追求的是什麼。

柴燒陶器，是仿古的燒製方式。古代燒製陶器，全部都是柴燒的，因為木柴含水量的不同，材質的不同，產生的溫度和煙，每一窯都會有或多或少的不同。因此，柴燒出來的陶器，更具有古樸的感覺，同時也因為有變化而有不同的驚喜和意外。是恢復傳統手工藝藝術家的最愛。

而現在大部分燒製陶器使用的是電窯爐，溫度恆定，按照既定的燒製溫度燒成。特點是產品穩定，可以批次複製。從某種意義上來說，電窯爐燒製的陶器會更為精美，因為溫度更好把握一點，也是初學者喜歡的方式。

總之，各有各的特色和優點，可以根據自己的需求選擇。

何為柴燒？柴燒是一種古老的技藝，柴燒作品所追求的是土與火的自然結合。柴燒的陶器和普通的相比有它的不確定性，每一隻可能都是獨一無二的，有著天然的火的烙印。

▲支釘滿窯

▲柴燒燒製要3-4天，一窯燒3噸多松木

木柴燃燒所產生的灰燼和火焰在窯體抽力作用下，自然的附著在坯體之上，在高溫燒成環境中，灰燼中的鈉元素與坯體的二氧化矽反應形成溫潤光澤、層次豐富的自然灰釉；熔化或未熔化的木灰，在其表面形成平滑或粗糙的質感，及各種顏色的變化，留下了火曾駐足過的痕跡，自然而無粉飾之氣，不會重複且很難預期燒成的效果。

▲世界上沒有一模一樣的柴燒作品，都是獨一無二

器型不同以及窯內燃燒氛圍的不同使得出窯的柴燒器自帶天然構圖，火焰流竄在坯體上所烙下的痕跡和木柴燃燒後的灰燼產生的落灰釉，如抽象的空間，給繪畫帶來無盡的想象和創作的靈感。

▲火焰灼傷的柴燒杯

部分柴燒器，雖天然雕琢，卻少了靈魂的逸趣，注入畫者的構思，藉助畫筆 使其更加飽滿而又增加生趣。

畫者，王穎，善山水畫，追求 “山水 即是 詩”， 突出繪畫作品的詩意性、文學性，強調繪畫中的詩畫結合筆墨趣味。

作品 多為釉上彩繪，經歷三次燒製，熟練運用各種陶瓷顏料、書畫底蘊及創作靈感，即使在一個小小杯子上，亦能展示其不凡功力。

▲春來遍是桃花水，不辨仙源何處尋

此作品，柴燒留下的一抹火痕，手中把玩端詳數次，使人產生聯想，給了她創作的靈感，自帶的天然構圖，層次多變的紋理，意境象外，古代文人總有的桃花情結，象徵著生機和自由，正如陶淵明的《桃花源記》，不與世俗同流合汙。桃花，諧音“逃”字，逃離世俗而隱居。

一漁艇 沿溪行來，兩岸夾桃，落英繽紛，白雲湧起，帶領我們 通往 世外仙境。

▲空山無人，水流花開

王穎 的青綠山水屬於 小青綠山水技法，清新、淡雅、可人，但又把畫中的樹木、山石、雲水、隱士、建築等表現的清楚雅緻……

用筆精細而不瑣碎。用色瑰麗而不火燥，畫中滲以水墨皴法，既有青綠山水的明麗，也有文人畫的"氣韻"把唐之青綠山水畫法，向前推進了一步。

工整而無匠氣，緊密而不纖弱，景小而又典雅。

陶瓷青綠山水屬於釉上彩的一種，是在成瓷的白胎上作畫，故其礦物顏料成本較大，釉面作畫難度也較大。值得收藏和把玩……

▲寒天孤鶴，託跡冥鴻，迥臨絕嬌，坐領長風。

▲歸去來，隨處是蓬萊

▲頑石本無意，相知便通靈。愛到石顛處，人石皆有情。

南朝宗炳在《畫山水序》中說，人們寄情山林的緣由，是由於諸多客觀條件的限制，人們不能終日徜徉於山水之間，於是『豎畫三寸，當千仞之高；橫墨數尺，體百里之迥』，將崇山峻嶺一一納入畫境，縮龍成寸，借『百仞一拳、千里一瞬』之景來寄託江湖之思、林泉之意，開啟後代賞石文化之源流。

以青綠為設色，加醒目的 本金（純金粉）鉤染石廓，金鉤鐵線，清逸瑰麗。

▲陽金詩文#柴燒主人杯

柴燒器型不同及窯內燃燒氛圍不同，會產生豐富的釉色，古雅、樸拙。

畫面空曠、靜謐、幽深，追求一種萬籟俱寂的美，化塵世的風煙為寂寞的世界，在山不動水不流的無人之境中，置入超越的理想。

正如畫上自題“不知身入畫中，但覺思超塵外”，取景清新，亦有云林遺意。

▲曲水流觴

以釉色的留白，加入人物，描繪了中國古代文人的藝術風雅場景，一群文人雅士，曲水流觴，觥籌交錯。

“曲水流觴”，是古時上巳節中 派生出來的一種習俗。

那時，人們在舉行祓楔儀式後，大家坐在小溪邊，上流放置酒杯，任其順流而下，杯停在誰的面前，誰即取飲，並吟詩一首，故稱為“曲水流觴”。

提跋：

曲水流觴，群賢畢至，是日風和天氣清。

亦足以，供一觴一詠，暢敘幽情。

▲雪霽

此作品經高溫產生自然灰釉，壁掛結晶流釉，色若雪霽。

題詩：“終南陰嶺秀，積雪浮雲端”。

畫面以區域性特寫山谷幽深靜謐，以勾勒為主，借地為白，略加山石陽面留白，陰面著墨，樹木墨色較濃。構圖繁密，筆法清健，意境高古。

柴燒一般指的是現代柴燒，是用松木等作為燃料，不上釉，坯體裸體放在窯火中燒製而成。那麼柴燒陶器和說普通陶器有啥不同之處呢。

一 釉色效果不同

柴燒追求的是自然的落灰釉效果，柴燒器的釉主要是落灰釉，柴火的灰落在器皿上，高溫燒化後自然形成釉，所以柴燒陶器的釉色更自然古樸。

二獨一無二

每件柴燒陶器都是獨一無二的，因為釉色的不同不可能找到兩隻一模一樣的柴燒器皿。

三火痕

陰陽兩面的火痕也有柴燒陶器和一般陶器不同的地方。