能怎麼樣，都是有合同的，你不可以不演，你也不可以不讓我演

但是感覺一般不會發生這種事吧，畢竟圈子在那，炒作除外

我們來看看導演們自己是怎麼說的？

克里斯托弗·諾蘭：我其實嘗試過一次，但壓根沒有人注意到我離開了，所以我又灰溜溜地跑回了拍攝現場。

喬治·克魯尼：我沒有這麼做過，因為你最終還是得回到拍攝現場繼續拍戲的，這樣一來豈不是太丟人了。

阿方索·卡隆：有過，最後還是得回到片場，感覺自己蠢蠢的。 埃德加·賴特： 幾乎就發生過一次。拍攝《屋事生非》（Spaced）這部劇的時候，有一天我們要為7集拍攝15場不同的戲，但啟用的卻是一班新人演員。午飯時間我一個人 出去溜達散心，就這麼一直越走越遠。然後我用公用電話打給我的製片人Nira Park，電話裡我告訴她：“我再也忍受不了了，你週一必須得給我換一幫人過來。”她在電話裡說服了我，之後我也回到了拍攝現場。所以我算是沒有發飆後拂 袖而去的經歷，但我確實是那種會在拍攝現場大發雷霆的人。（*《屋事生非》：西蒙·佩吉、尼克·弗羅斯特、埃德加·賴特這一創作鐵三角的成名作。） 史蒂文·斯皮爾伯格：我從沒有這麼做過，也想象不出會這麼做的原因。

李安：我沒有離開，只是有一次在現場發飆化身為綠巨人而已。（*李安曾執導過《綠巨人》。） 喬·賴特：我很少對別人發脾氣，說話時也儘量不用大嗓門，但我的確有過很多次一氣之下離開片場的經歷。我會生氣，甚至流淚，但不會將氣撒在別人頭上。 保羅·格林格拉斯：有過一次。我實在想不出怎麼去拍一場修改了八次的對白戲，而且當時還是深更半夜在沙漠裡拍戲。之後我用腦袋砸一輛悍馬車砸了整整十分鐘，終於想到了辦法。於是我欣然繼續拍攝這場戲！ 史蒂文·索德伯格：並沒有發飆離開拍攝現場的經歷，不過有一次一位演員連續兩天都遲到，我去拍攝現場時倒是帶著滿腔怒火。 羅伯·馬歇爾：壓根不可能發生在我身上。 喬斯·韋登：沒有過。我會發脾氣，但不會很明顯。我有次在稽核電影特效時以一種沉默、不為人知的憤怒狀態離開，不過一分鐘後就回來了。 索菲亞·科波拉、蘇珊娜·比爾、亞歷山大·佩恩、羅傑·米歇爾也都給出了否定的回答。 在片場常用的口頭禪？ 亞歷山大·佩恩：對演員我常說：“很棒，現在再快一點。”對劇組工作人員：“如果這事情這麼簡單就能搞定，那我還不如請家裡親戚來幫忙。”

李安：我會對演員說：“能不能縮短對白之間的間隙？” 喬治·克魯尼：“什麼時候開飯？” 喬·賴特：“太棒了，再來一次。” 喬斯·韋登：當我希望別人尊重或是害怕我時，我會說：“夥計們，這部電影可是我說了算。”一般來說這招都沒啥效果…… 阿方索·卡隆：“（西班牙語）讓我們開始吧！”“誰還沒有準備好？”

羅傑·米歇爾：“好吧，還得花多久時間？” 克里斯托弗·諾蘭：“繼續。”

史蒂文·斯皮爾伯格：“卡。”“這太棒了。”“再來一次！” 保羅·格林格拉斯：“別管他X的劇本/燈光/臨演/XX，趕緊拍起來！”

羅伯·馬歇爾：“卡，做得很好。”我覺得肯定他人的努力是非常重要的一件事。 大衛·芬奇：“能不能閉上你的嘴。” 喜歡用膠片還是數碼？ 克里斯托弗·諾蘭：黃油還是人造黃油？不管選哪個拍出來的還不都是電影。

亞歷山大·佩恩：當然喜歡用膠片攝影機來拍，但真正起決定性作用的是放映設施，在這方面，膠片已經熟了。

李安：都喜歡，就像是在香蕉和橘子中做出選擇一樣。 喬斯·韋登：數碼。我喜歡讓事物處於一種開放的狀態。我拍過的所有電影都要預排，要經得起推敲。數碼的容錯率更高，我也不擔心會毀了電影。“這不過是0和1而已。”這是我在拍攝現場經常說的一句話。 在拍戲時會不會放音樂？ 史蒂文·斯皮爾伯格：在拍一些安靜的鏡頭時我偶爾會放一些音樂。在拍《人工智慧》裡最後幾段大衛和母親相處的戲時，我就放過莫里科內（Morricone）為《天堂電影院》（Cinema Paradiso）創作的電影配樂。（*莫里科內：義大利知名作曲家，曾經為500多部影視作品寫過配樂。）

喬斯·韋登：我從來沒有這麼做過。有時候在回放和稽核時我會哼一下配樂，看看是否起到了應有的作用。 喬·賴特： 拍戲時一直都會放音樂。我拍戲的時總是會想辦法接上聲音最響的音響系統，我的導演椅上甚至還有一個迷你插座，是用來給我的iPod充電的。我覺得放音樂是 和演員、工作人員溝通的一個很好方式，對於那些處於外圍的工作人員而言更是這樣。我還喜歡在拍戲時跳舞，這是放鬆的好方式。 阿方索·卡隆：不常這麼幹，但是在拍一些特定的鏡頭時我喜歡放一些特定的音樂，這會讓演員更容易進入狀態。卓別林以前就在拍攝現場常備一位小提琴演奏家。拍下一部戲時我考慮一直播放英格伯·洪普丁克的歌。

英格伯特·洪普丁克：英國流行歌手。 保羅·格林格拉斯：從來沒有過。不過我自己無聊時倒是會拿起吉他，走走彈彈，放鬆一個小時。 羅伯·馬歇爾：實際上我拍的作品中絕大部分都是音樂題材的影片。所以我拍戲時喊得往往是“開機”和“再放一遍”，而不是“再來一遍”。當然，我認為拍攝時放音樂真的很棒，能夠帶來氣氛、節奏和情感。

大衛·芬奇：除非是在拍發生在俱樂部裡的戲，不然不會放音樂。 亞歷山大·佩恩：“不會放音樂，才沒有人閒著去幹這個。” 李安、史蒂文·索德伯格、喬治·克魯尼也都不喜歡在拍戲時放音樂。 在片場時，你對劇組工作人員的要求是什麼？ 大衛·芬奇：我告訴他們：我們來這裡不是為了見證，而是為了參與。 克里斯托弗·諾蘭：不能用手機，不能用手機，不能用手機，重要的事情說三遍。 羅傑·米歇爾：考慮在前、與人為善、不吃午飯、早點回家。

蘇珊娜·比爾：不許抽菸，不許閒聊，總是用微笑或是玩笑來傳達壞訊息。 羅伯·馬歇爾：有問題直接來找我，我在這兒就是為了解決問題的。 喬治·克魯尼：如果有誰有好主意，直接說出來。

李安：我只希望現場足夠安靜，能夠能夠專注於工作。 埃德加·賴特：我必須要有自己的監視器，遠離監視器群，離攝影機近一些。我也不喜歡有人站在我背後說話。所以我每個小時都會讓副導演去清場，讓說話的人離我遠一些。 喬·賴特：排練時必須安靜，不許大喊大叫，尊重所有人。

保羅·格林格拉斯：說出你的想法。

最後說下，其實每個導演他們都是有自己的想法，當演員在拍攝的時候，達不到預期的效果，多次拍攝依然沒有效果，導演當然會發火。誰又會允許自己的作品有瑕疵呢。