古箏比較傾向於是彈給別人聽的，古琴則更傾向於彈給自己聽。所以是否接受，要看影視劇作品中背後的環境是如何的，是表達自身情感，還是彈於他人。

古箏相比於古琴更加動聽，聲音更加亮而大一些，加持力很強。很動人心絃，自古以來多是些女孩練的更多，影視作品運用也遠多於古琴，相對來說更符合大眾審美。

古琴比較內斂。在某些特殊的環境下，他會感動人。但大多時候，它講究那種古韻，往往更是撥動撫琴人自己。古琴真正的意義不僅僅在於動人，而在於心境和自然。天人合一是一個撫古琴者最終的歸宿。

如果是孤身一人，隱於天地自然，大徹大悟的橋段，古琴畫面古箏聲音，我會覺得有些奇怪。

恕我不能忍受。每每看到電視電影裡身前放了一張古琴，在坐姿和指法完全不對的情況下裝模作樣亂彈一通，(正真地亂彈琴)而琴音發出的卻是清脆叮噹的古箏音樂的時候，我恨不得把握在手裡已久的磚頭拍嚮導演的頭上，讓他腦袋開花才解心頭之恨。

兩種樂器我都學過，所以我對古琴古箏的認識是比較清楚的。就算我沒有學過之前，我也分得清楚啊，這源於小時候看過一部老影片（片名記不得了)其中有段孔明閱書所配的古琴音樂，當時聽到這種很是特別的聲音時候，內心完全震動了。原來世上竟有如此美妙婉轉的聲音是來自一種叫古琴發出來的。

這要感謝老一輩的導演所拍出來的電影是非常認真的，也非常有文化的。包括《紅樓夢》那段林黛玉撫古琴高山流水那段，指法完全到位，音樂完全與黛玉所撫的琴音一致。所以說87版的《紅樓夢》從導演王扶林到演員陳曉旭都是極其認真的。據說陳曉旭為了演好這個片段，一次次不辭辛苦往中央民族音樂學院跑。

而現在很大一部分導演拍出來的電影電視卻是指鹿為馬，這有多麼不認真啊。電視電影是拍出來給觀眾看的，這導致了多少年輕人分不清古琴古箏。

我之所以氣憤是因為古琴是中國傳統文化的瑰寶，古琴不僅僅是一種樂器，更是一種文化。古琴至少在中國有3500年的歷史。古琴的製作的長度，厚度，造型，每段琴身的名字，及琴身上的十三個白色徽點都有嚴格講究和代表意義的。古人撫琴之前都要洗手焚香，嚴肅而莊重。

古琴文化博大精深，源遠流長。我們作為華人應該以中國傳統文化而驕傲，我們要學習並傳承中國文化。你說一個極其不認真沒有文化的導演把古琴配成古箏音樂，這讓多少人會誤入歧途，你叫他們如何瞭解中國傳統文化中寶貴的東西，又如何耳濡目染學習中國傳統文化？這不是給華人丟臉嗎？

這裡簡單介紹一下古琴和古箏的區別。古琴只有七根弦所以也叫七絃琴，瑤琴等等。古箏二十一根琴絃。古琴音色厚重低沉，古韻幽遠婉轉動人。古箏音色清脆明亮，叮叮噹噹，所彈奏出來的音樂節奏感教古琴強。

古琴著名的琴曲有《高山流水》《胡笳十八拍》《梅花三弄》《酒狂》《漁樵問答》等等。學古琴一定要有文化底蘊，不能盲目去學。否則你永遠無法瞭解古琴文化，自然就無法學好，當然首先一點。你必須要特別喜歡。

從專業影視美術和場景設計的角度來說這個是不合適的，用古琴代替古箏本身就是美術和場景佈置工作人員的失職行為。現在很多影視劇以古箏代替古琴多是為了省事，因為大部分觀眾都分不清這兩種樂器，但是如果要做一部精良的影視作品，這些基本的常識還是要做到位的，一來是對觀眾的尊重，二來也是體現從業者專業性的表現。好的影視作品都是精雕細琢出來的，另外如果市場要求更高了，相信從業者也就更嚴謹了，希望在大家的共同努力下，我們能看到更多更好的影視作品。

另外普及下:古琴是七根弦，也叫七絃琴，聲音古樸、渾厚、幽遠。古箏常用的都有二十幾根線弦，琴身寬大，聲音清脆、悠揚、亮麗。

在古代，古箏是女兒彈的，是閨閣之物，即便現在，學古箏的也是女性居多；

古琴是有風骨的，從奧運開幕式上，彈古琴的人中就可以感受出來！

答題不易，希望可以採納，感謝！

電影，戲劇作品虛假成份多！我不會太在意這些。只要音樂美。管他是什麼！也能理解。畢竟彈古琴的人不好找！換了其他樂器肯定不行。

不能！古典藝術美就美它的獨特之處，不可混亂，會為中國傳統文官傳播帶來誤導。賞古琴聲音是需要安靜的環境，如果環境不允許的話，可以在古琴琴音口處放置一麥，則可容易聽清古琴的聲音。

要是單從音樂角度來說，我也忍受不了，這簡直是拿聽眾開玩笑啊。不過，考慮到很多因素的話，我還是可以接受的，為啥呢？簡單的說一下。

在電影電視中出現這樣的情況，基本是為了劇情的需要，需要用這樣的效果，來達到一定的氛圍，視覺的衝擊和音樂的效果，可以很好的表現劇情。影視作品不同於單純的音樂演奏，導演的一些誇張，誇大的表現形式決定了一切。考慮到這點，我忍了。

另一方面，也許是導演，劇組的一些對樂器不瞭解的工作人員，導致出現了這樣的情況，他們不是專業人員，一部影視作品需要龐大的工作量，在一些細節出現偏差，我是可以原諒他們的，不過，還是希望這樣的問題少出現，畢竟影視作品要對觀眾負責，改嚴謹的地方也要嚴謹一下，儘量使作品更完美。

再說另一點，其實出現這樣的問題，和大眾對這類樂器的瞭解有很大的關係，懂行的人能聽出來，也能看出來，但是多數不瞭解的人很難分辨的，好多看影視劇的都感覺不到，他們不會覺得不合適。我是彈吉他的，拿吉他來說，電吉他和6弦貝斯，不是專業人員也是分辨不出來的，樣子基本相同，只是聲音不同。在比如坐在鋼琴前的人彈奏出來的聲音是合成器出來的效果，想到這些，我也可以忍受了，我的性格也決定了我不會太在意這些。

謝謝上玉老師的邀請。我在古琴和古箏這塊不是很專業，在這裡就簡單說兩句。對於這種情況，我也是不認同的，歷史劇，應該有歷史顧問的。導演不懂，難道顧問也不懂嗎？對於能上歷史劇的歷史人物，那麼他的朝代、生活背景等在史書中應該有講述的，配什麼樂器是可以確定的。對於拿古琴配古箏的聲音這事來說，只能是工作做好，太不細心了。普通老百姓隨時能挑出錯來，那麼這戲在歷史方面做的肯定是不到位的。

這是從歷史常識上說，另外這兩個本就不是一個樂器，演奏出來的音樂，營造的氣氛就不一樣，混淆了實在不應該啊。寄希望以後又更多的改進吧。

沒有哪種藝術是完美的 藝術本身就包含著很多遺憾。一部作品可以有瑕疵，但它也要有該有的藝術內涵。現在國內影視劇更多以娛樂為主 所以也不能用藝術的標準去衡量。