淺談音樂與舞蹈的關係

一、舞蹈和音樂的協調統一

舞蹈和音樂同一對孿生姐妹，從一產生起便結下了最親密的友誼，如果說他們是生死之交一點也不過分。自古舞蹈和音樂就是一體。據史書《禮記?樂記》記載，“凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也。感於物而動，故形於聲。聲相應，故生變。變成方，謂之音。比音而樂之，以干鏚羽毛，謂之樂。”可見在中國古代“樂”字包括音樂和舞蹈兩種含義，舞蹈離不開音樂，音樂在舞蹈中佔有非常重要的位置。無論是從外國或中國舞蹈藝術發展的歷史來看，舞蹈藝術中舞蹈本身的進展和音樂的進展也總相輔相成。在舞蹈藝術總的概念中，音樂是其不可分割的重要組成部分，因此舞蹈工作者和音樂工作者是最親密的朋友和兄弟。

從藝術的特徵來看，舞蹈和音樂均在時間的推移中展開主題，刻畫形象。音樂旋律的低昂起伏，如同舞蹈韻律的高低變化，和聲色彩的對比，就好像各種場面造型的變換。舞蹈和音樂，兩者均依靠結構，節拍和節奏組織起來，但正如《樂記》所說：“詩言其志也，歌詠其聲也，舞動其容也。三者本於心，然後樂從之”發自內心的歌和舞同是時間藝術，同樣善於表現感情活動過程，這一共性為舞蹈和音樂共生提供了可能性。

音樂是聽覺藝術，它能獨立存在，但很抽象，看不見摸不著，舞蹈是視覺藝術，可看不可聽，具有美麗的形象，豐富的造型。然而，僅僅靠舞蹈本身是難以獨立的。音樂能把舞蹈造型組織連貫起來，給予舞蹈以生命，它是舞蹈的靈魂。舞蹈依附於音樂，好比魚兒離不開水，猶如骨肉相親。反過來看，舞蹈將音樂形象具體化，亦為音樂增色，它可以幫助觀眾從視覺到聽覺都得到美的滿足。二者交相輝映就更加光彩奪目。因此可以說在任何型別的舞蹈中，音樂是舞蹈的內涵，舞蹈是音樂的外延。這就是二者共生的必然性，我認為舞蹈依附於音樂，包括伴奏音樂以及演員透過動作節奏――強弱快慢――體現出來的內心的音樂。

舞蹈與音樂的關係不能簡單的理解為誰先誰後，誰解釋誰，誰高於誰，因為它們都有著各自的特點和規律，兩者既獨立而又相互聯絡。當它們同時出現於舞臺上時，應該把各自的特點和形式統一在舞蹈所規定的情節和人物感情中，為完成作品規定的任務而協同工作。如果解釋的話，只能是它們共同解釋作品的主題思想，脫離具體的情和景的內容，過分的強調某一種表達形式，都會走極端。藝術的美貴在協調統一。

首先個人覺得音樂和舞蹈都具備著很多相似的特點，俗話說音樂是舞蹈的靈魂。

音樂和舞蹈上的關係，從根本上上說，是舞蹈離不開音樂。任何舞蹈在藝術形象行，都必須透過音樂，才能把舞蹈想要表達的意思完整的表現出來。

其實樂舞是最具有感召力的一種藝術形式。而且音樂的發展自古至今都是舞蹈形態演變與內容演變的推動力。

音樂與舞蹈這兩種優秀的藝術活動，它們互相合作，相互依存，為藝術文化帶來了源源不斷的精神力量。

舞蹈的表達是否依附於音樂?我的回答是否定的。在這裡，我不想扯些高談闊論，而是就事論事：

一般來說，音樂對舞蹈起到了至關重要的作用，舞蹈是離不開音樂，有了音樂，舞蹈才顯得更完美，但如果我非要去掉音樂難道絕對不行嗎?大家都知道，很多聾啞人是聽不到任何聲音的，你能說這些聾啞人絕對不能欣賞舞蹈嗎？只是缺乏了聽覺上的感知，有些遺憾；

人們在創作或編排一段舞蹈時，通常也會事先選擇好音樂，然後根據音樂的節奏和意境去用舞蹈形式和形體動作姿勢等表達出來。這隻能說明，如此操作比較方便，人們為了方便而形成了習慣。比如說我們華人習慣用筷子吃飯，如果我非要用手去抓飯吃，無非是不衛生或顯得不雅。如果沒有音樂，舞蹈編排的老師用口喊著“一噠噠，二噠噠，三噠噠”，同樣可以把舞蹈排出來，但可能效果沒那麼理想。

有人說：音樂包涵了並決定著舞蹈的結構、特徵和氣質。其實，我認為任何舞蹈，哪怕是你特意為某一首音樂而創作出來的舞蹈，也會具備一定的含蓄性或抽象性，畢竟舞蹈是高雅的藝術，沒必要去刻意模仿自然界的具體事物達到惟妙惟肖的境界，果真如此就不是舞蹈了，而是象形模仿。試想：如果舞蹈表演者不化妝，也不穿戴舞蹈服飾，她帶著耳機聽音樂把舞蹈表演出來，而你作為觀眾在聽不到任何音樂的情況下看完了這段舞蹈，請問你能準確判斷她是用哪段音樂跳出來的舞蹈嗎？

還有人說：舞蹈是音樂的回聲，音樂是舞蹈的靈魂。其實，我在編輯舞蹈影片的過程中，也偶爾玩過“借屍還魂”。比如，我拍攝了一段舞蹈影片，但因為現場錄製的音效太糟糕，而這幫舞蹈表演者跟我不熟悉，不能提供音樂檔案給我，我在網上也無法找到這段音樂。為了給讀者（觀眾）較好的觀看體驗，最終我只好另外配了一段音樂，當然，所配的音樂跟原舞蹈音樂需具備某些共性，然後透過專業軟體對音樂或影片進行剪輯，並對某些播放速度適當的調整處理，最終使兩者的節奏高度吻合，同時結尾和高潮部分也非常協調，讓你完全識別不出，這段音樂是我配上去的。

有一位舞蹈專家指出：“任何舞蹈在藝術形象上都必須透過音樂，才能把它的‘意思’完整地表達出來”。這個觀點我是基本贊同的，但我還想在後面加一句：如果不能把“意思”完整地表達出來，它可能也是一段具有藝術價值的優秀舞蹈!

舞蹈和音樂在表現人們的思想情感方面既有其聯絡,又有區別,各自以“視覺”

和“聽覺”為前提而形成自己的特性。舞蹈是“聽”不見的,屬於視覺藝術,它能使音樂獲得某種可能的視覺形象,給音樂做出可見的解釋。在舞蹈藝術中,音樂是舞蹈的聲音,舞蹈是音樂的形體,一個形而無聲,一個有聲而無形。舞蹈和音樂都共同為展現劇情,為塑造人物形象服務,它們都統一在作品內容和形象當中。

音樂和舞蹈的關係，就像水和魚的關係一樣重要，可見音樂的重要性。所以音樂在舞蹈作品中的重要性是不言而喻的。也可以作個比喻，如果說完美的舞姿是畫好的一條蛟龍的軀體的話，那麼音樂就是龍的眼睛，怎樣才能讓這條蛟龍富有靈性呢?首先要畫上合適的眼睛，“魚眼不行，牛眼不行，必須是龍的眼睛”，還要將這隻眼睛畫到恰當的位置，二者必須完美融合，一旦龍眼這個靈魂的音符融入到龍身這臺絕美的舞蹈，蛟龍將靈光四起，直入絕美仙境。

音樂與舞蹈相結合,不僅豐富了音樂藝術的表現形式,而且結合以後絢麗多姿的綜合藝術又滿足了人們多方面的審美需求。舞蹈與音樂的結合形成完整的舞蹈藝術。舞蹈所表現的動作和姿態是世界萬物中最美、最能打動人的動作和姿態,與之組織得最美、最動聽的聲音即音樂藝術相結合,將給人帶來一種美妙的藝術享受,並從而產生社會作用,這是一種“天作之合”。