這個問題較難回答！洪鐘大呂，十全大淨！金先生是京劇史上唯一的淨行奇才！本身奇偉、嗓子祖師又賞飯，試想一個從小生(德珺如)為師的人，(當然家傳與何桂山老的授業也很重要)從出道成名至離世均掛頭牌實屬少有！後人也指能透過一些錄音、音像、文字記載，甚至一些口傳去窺探一斑而已，現如今真幾人能去評價金先生？他是銅錘、架子俱能的全才，臉譜也是俱有出處，後輩也就世海有點他的意思，但也是難望其項背的！

首先謝邀/金少山，京劇淨行，北京人，幼年從父(金秀山)學藝並同臺演出北京各戲院，正式拜師為唱小生的德珺如為帶道師，入道演唱。後獨成一派，金派集銅錘，架子花大成，為清末三代流派之一。金少山有獨特嗓音天賦，嗓音洪亮能做黃鐘大呂之聲，音量大，音域寬，音色飽滿，其行腔響度是京劇史上空前的，且高中低寬厚亮俱備，在鼻音運用有自己特色，頭腔，胸腔與鼻腔共鳴方法運用巧妙得法，如虎音，膛音，立音，炸音一應俱全，唱腔樸實無華，不雕琢，吐字氣口快而不亂，唸白園韻有味，韻白莊而猛，京白脆而甜，在"風攪雪"京韻混用轉換自然，做表有武工基礎，工架嚴謹穩練，身段漂亮。金少山是世所公認花臉首席，如同譚鑫培，楊小樓，梅蘭芳居各行首席一樣的牌位，為淨行在京劇中地位做出了不朽的貢獻。/謝謝。8，9

金少山是花臉行中的卓異人才，本身他的身材魁偉，高達一米八、九，肩寬腰削，是不太適合上臺演出的，但他扮齣戲來卻全身都很勻稱。廣額豐頤，鼻高額隆，眉有稜，眼有神，勾出臉來，不論是戴得口的還是光嘴巴的，都非常的到位。

金少山的嗓音寬厚洪亮，要高有高，要沉有沉。銅錘戲，架子戲，白臉抹兒，花臉鬧兒，無一不能，無一不精。金少山在繼承父親金（秀山）派的基礎上，吸收各家之長，融化為自己的表演藝術。

1937年，金少山從上海回到北京，以花臉挑班，經常與程硯秋、馬連良、李少春等名家搭班。當時他紅極一時，並且創出了獨具一格的“新金派”，在京劇史冊上留下了光輝的一頁。

金少山的表演藝術是全面發展的，而給人印象最深的還是唱工。他的唱工之所以卓絕，是和他那條具有“十字音”的好嗓子分不開的。“十字音”在每個行當的唱工中都是應當具備的條件，但是各有特點。

花臉的“十字音”，是由“龍”、“虎”、“風”、“雷”四音組成。“龍音”就是立度，“虎音”就是度，“風音”是橫回之韻，“雷音”是平拔之聲。如此高、下、拔、沉，各佔一角；均勻發展，平衡使用，才能構成最完美的“十字音”。

比如金少山唱的《御果園》那段（二黃原板〕中，就可以同時聽出“龍、虎、風、雷”四音來。這四種音色，必須根據人物的性格和思想感情，正確地運用和發揮，才能構成內容充實、唱腔優美的唱段。

金少山具備了這四種音色，運用得又很恰當。所以他的唱工藝術，達到了相當完美的境界。當時金少山回到北京挑班時，花臉名家、郝派創始人郝壽臣已經息影了。

據說有一天在夜裡十一點鐘左右，郝壽臣聽到鄰居的廣播裡播送金少山《盜御馬》的演出實況，正是“趟馬”後〔四擊頭〕亮相時的那句“嚕，馬來！”那又高又亮、又寬又厚的嗓音，迴盪在夜空裡，宛如鶴嗅高寒，清澈心脾。

郝壽臣驚醒睡眼，不由己地喊出一聲“好”，自言自語地說：“這才是唱《盜御馬》的嗓子！”當時具有很大影響與很高藝術成就的郝壽臣，竟然如此佩服金少山，金少山嗓音之好，便可想而知了。

關於金少山的藝術地位，就像老生中的四大鬚生，青衣中的四大名旦一樣，他在花臉中就是屬於那種標杆似的人物，後來的花臉演員很多都受到了他的影響。

吃?全嚇跑了！

提起金少山，那可是赫赫有名，幼年從父學藝，其父金秀山乃銅錘花臉大家何桂山弟子，他不僅宗法乃師黃鐘大呂、樸實無華的藝術風格，更吸收了穆鳳山“穆派”婉轉流暢、靈活多變的唱法，使自己的唱腔在稜角分明的同時還具有圓潤酣暢的特色，更富遒勁沉雄的韻味。金秀山對花臉唱腔的改革發展，也在很大程度上為少山的“金派”奠定了基礎。

金少山的藝術人生可算是多姿多彩：

1：嗓音空前絕後

金少山可算天賦異稟，其嗓音相較其父更加洪亮，高、中、低、寬、厚、亮、面面俱備，音量極大，音域極寬，音色醇厚飽滿，堂音、立音俱佳。頭腔、胸腔共鳴結合完美，代表著上世紀3-40年代淨行最高水準。

2：藝術起步並不如意

具有先天優勢的金少山起步於北京，以各種配角身份搭班演出，常與其父合作如《白良關》的“大小黑”、《洪洋洞》、《穆柯寨》之“焦孟”、《失空斬》之馬謖、司馬懿等。老金去世後，幾乎在北京無法謀生，遂南下發展，1922年輾轉到了上海。

3：唱紅上海灘

適逢梅蘭芳至上海公演，主辦方欲請梅老闆上演代表劇目《霸王別姬》，怎奈無有霸王，經王瑤卿推薦，由金少山出演，以其威猛壯碩的身軀，寬額大眼的扮相，叱吒風雲的氣勢，聲若洪鐘的唱唸，將西楚霸王的風采再現於舞臺，轟動了上海灘。自此成就了“金霸王”的美名。

（金少山梅蘭芳《霸王別姬》）

4：首創花臉挑班

金少山之前，能自己組班的非生即旦，1937年金少山返京自組“松竹社”，開花臉挑班之先河。標誌著以金少山為代表的淨行藝術進入了一個新的發展時期。有如譚鑫培之於老生、楊小樓之於武生、梅蘭芳之於旦行，金少山堪稱花臉行當首席代表。

5：唱唸做打俱佳

青年時期的金少山嗓音並非如中年以後那般洪亮，在劇班中常演武淨，嗓音恢復後藝業精進。唱腔風格樸實無華，不做過多雕飾，突出逋峭渾厚，於順暢自然之中顯現氣勢。唸白吐字同樣圓渾有味，韻白莊而猛，京白脆而甜，尤其念京韻白的太監戲更有獨到之處。做表宗法黃潤甫一路，"寓矯健於凝重之中，見端莊於玲瓏之內"

（金少山《牧虎關》劇照）

6：架子銅錘兩門抱

金少山突破了銅錘花臉與架子花臉嚴格分工的界限，融銅錘、架子、武花於一體，確立了京劇史上第一個唱、念、做、打全面發展的完整的花臉流派，金派風格，雄渾豪放，大氣磅礴，典型地體現著花臉行當的藝術特徵。

7：性情放蕩不羈

金少山身上諸多有著老藝人的劣習，性格豪爽，仗義疏財之餘，嗜毒好賭，縱情花鳥魚蟲，聲色犬馬，花錢無度，以致每逢演出必先索要包銀，拿來贖當行頭，晚景甚是淒涼，59歲貧病而終，死後竟靠同行義演籌款才得安葬。

金少山不愧一代“淨王”。

這個問題較難回答！洪鐘大呂，十全大淨！金先生是京劇史上唯一的淨行奇才！本身奇偉、嗓子祖師又賞飯，試想一個從小生(德珺如)為師的人，(當然家傳與何桂山老的授業也很重要)從出道成名至離世均掛頭牌實屬少有！後人也指能透過一些錄音、音像、文字記載，甚至一些口傳去窺探一斑而已，現如今真幾人能去評價金先生？他是銅錘、架子俱能的全才，臉譜也是俱有出處，後輩也就世海有點他的意思，但也是難望其項背的！

首先謝邀/金少山，京劇淨行，北京人，幼年從父(金秀山)學藝並同臺演出北京各戲院，正式拜師為唱小生的德珺如為帶道師，入道演唱。後獨成一派，金派集銅錘，架子花大成，為清末三代流派之一。金少山有獨特嗓音天賦，嗓音洪亮能做黃鐘大呂之聲，音量大，音域寬，音色飽滿，其行腔響度是京劇史上空前的，且高中低寬厚亮俱備，在鼻音運用有自己特色，頭腔，胸腔與鼻腔共鳴方法運用巧妙得法，如虎音，膛音，立音，炸音一應俱全，唱腔樸實無華，不雕琢，吐字氣口快而不亂，唸白園韻有味，韻白莊而猛，京白脆而甜，在"風攪雪"京韻混用轉換自然，做表有武工基礎，工架嚴謹穩練，身段漂亮。金少山是世所公認花臉首席，如同譚鑫培，楊小樓，梅蘭芳居各行首席一樣的牌位，為淨行在京劇中地位做出了不朽的貢獻。/謝謝。8，9

金少山是花臉行中的卓異人才，本身他的身材魁偉，高達一米八、九，肩寬腰削，是不太適合上臺演出的，但他扮齣戲來卻全身都很勻稱。廣額豐頤，鼻高額隆，眉有稜，眼有神，勾出臉來，不論是戴得口的還是光嘴巴的，都非常的到位。

金少山的嗓音寬厚洪亮，要高有高，要沉有沉。銅錘戲，架子戲，白臉抹兒，花臉鬧兒，無一不能，無一不精。金少山在繼承父親金（秀山）派的基礎上，吸收各家之長，融化為自己的表演藝術。

1937年，金少山從上海回到北京，以花臉挑班，經常與程硯秋、馬連良、李少春等名家搭班。當時他紅極一時，並且創出了獨具一格的“新金派”，在京劇史冊上留下了光輝的一頁。

金少山的表演藝術是全面發展的，而給人印象最深的還是唱工。他的唱工之所以卓絕，是和他那條具有“十字音”的好嗓子分不開的。“十字音”在每個行當的唱工中都是應當具備的條件，但是各有特點。

花臉的“十字音”，是由“龍”、“虎”、“風”、“雷”四音組成。“龍音”就是立度，“虎音”就是度，“風音”是橫回之韻，“雷音”是平拔之聲。如此高、下、拔、沉，各佔一角；均勻發展，平衡使用，才能構成最完美的“十字音”。

比如金少山唱的《御果園》那段（二黃原板〕中，就可以同時聽出“龍、虎、風、雷”四音來。這四種音色，必須根據人物的性格和思想感情，正確地運用和發揮，才能構成內容充實、唱腔優美的唱段。

金少山具備了這四種音色，運用得又很恰當。所以他的唱工藝術，達到了相當完美的境界。當時金少山回到北京挑班時，花臉名家、郝派創始人郝壽臣已經息影了。

據說有一天在夜裡十一點鐘左右，郝壽臣聽到鄰居的廣播裡播送金少山《盜御馬》的演出實況，正是“趟馬”後〔四擊頭〕亮相時的那句“嚕，馬來！”那又高又亮、又寬又厚的嗓音，迴盪在夜空裡，宛如鶴嗅高寒，清澈心脾。

郝壽臣驚醒睡眼，不由己地喊出一聲“好”，自言自語地說：“這才是唱《盜御馬》的嗓子！”當時具有很大影響與很高藝術成就的郝壽臣，竟然如此佩服金少山，金少山嗓音之好，便可想而知了。

關於金少山的藝術地位，就像老生中的四大鬚生，青衣中的四大名旦一樣，他在花臉中就是屬於那種標杆似的人物，後來的花臉演員很多都受到了他的影響。

吃?全嚇跑了！

提起金少山，那可是赫赫有名，幼年從父學藝，其父金秀山乃銅錘花臉大家何桂山弟子，他不僅宗法乃師黃鐘大呂、樸實無華的藝術風格，更吸收了穆鳳山“穆派”婉轉流暢、靈活多變的唱法，使自己的唱腔在稜角分明的同時還具有圓潤酣暢的特色，更富遒勁沉雄的韻味。金秀山對花臉唱腔的改革發展，也在很大程度上為少山的“金派”奠定了基礎。

金少山的藝術人生可算是多姿多彩：

1：嗓音空前絕後

金少山可算天賦異稟，其嗓音相較其父更加洪亮，高、中、低、寬、厚、亮、面面俱備，音量極大，音域極寬，音色醇厚飽滿，堂音、立音俱佳。頭腔、胸腔共鳴結合完美，代表著上世紀3-40年代淨行最高水準。

2：藝術起步並不如意

具有先天優勢的金少山起步於北京，以各種配角身份搭班演出，常與其父合作如《白良關》的“大小黑”、《洪洋洞》、《穆柯寨》之“焦孟”、《失空斬》之馬謖、司馬懿等。老金去世後，幾乎在北京無法謀生，遂南下發展，1922年輾轉到了上海。

3：唱紅上海灘

適逢梅蘭芳至上海公演，主辦方欲請梅老闆上演代表劇目《霸王別姬》，怎奈無有霸王，經王瑤卿推薦，由金少山出演，以其威猛壯碩的身軀，寬額大眼的扮相，叱吒風雲的氣勢，聲若洪鐘的唱唸，將西楚霸王的風采再現於舞臺，轟動了上海灘。自此成就了“金霸王”的美名。

（金少山梅蘭芳《霸王別姬》）

4：首創花臉挑班

金少山之前，能自己組班的非生即旦，1937年金少山返京自組“松竹社”，開花臉挑班之先河。標誌著以金少山為代表的淨行藝術進入了一個新的發展時期。有如譚鑫培之於老生、楊小樓之於武生、梅蘭芳之於旦行，金少山堪稱花臉行當首席代表。

5：唱唸做打俱佳

青年時期的金少山嗓音並非如中年以後那般洪亮，在劇班中常演武淨，嗓音恢復後藝業精進。唱腔風格樸實無華，不做過多雕飾，突出逋峭渾厚，於順暢自然之中顯現氣勢。唸白吐字同樣圓渾有味，韻白莊而猛，京白脆而甜，尤其念京韻白的太監戲更有獨到之處。做表宗法黃潤甫一路，"寓矯健於凝重之中，見端莊於玲瓏之內"

（金少山《牧虎關》劇照）

6：架子銅錘兩門抱

金少山突破了銅錘花臉與架子花臉嚴格分工的界限，融銅錘、架子、武花於一體，確立了京劇史上第一個唱、念、做、打全面發展的完整的花臉流派，金派風格，雄渾豪放，大氣磅礴，典型地體現著花臉行當的藝術特徵。

7：性情放蕩不羈

金少山身上諸多有著老藝人的劣習，性格豪爽，仗義疏財之餘，嗜毒好賭，縱情花鳥魚蟲，聲色犬馬，花錢無度，以致每逢演出必先索要包銀，拿來贖當行頭，晚景甚是淒涼，59歲貧病而終，死後竟靠同行義演籌款才得安葬。

金少山不愧一代“淨王”。