回答：我認為張旭光的話未必正確。實際上，張旭光寫字時，是把心法和古法融合在一起的，要不然，他怎麼會成為行書高手呢！

第一，何為心法？

書法是心靈的軌跡，用書法修心是人生修行的一個法門，透過書法可以領悟深藏在中國傳統文化中的底蘊，開發自己無限的潛能。

書法作品的高下不在寫本身，而在於一個書法家的心性之間，心的慈悲，心的博大，心的純淨，心的安寧，這些都在你的字裡行間裡表現出來。一個人是在為名利寫字與用心寫字，其結果是截然不同的，一個人用心寫字而其心是否真正清靜也都落在筆墨之間。書法之道，自然而已。所謂的道法自然，功夫自是水道渠成，而不是刻意做出來的。

第二，何為古法？

這個問題很簡單的，既然題主已經知道，我就不再闡述了。看來，題主也是寫字之人，定臨過不少古人的法帖，我相信你是一個熱愛書法且性情中和之人，成功在向君招手。努力吧！

都是說法，書法怎麼可以死於句下，如果死於句下，古人的書體不會那麼多變化和種類的，華人喜歡打壓和批判，寫的漂亮說你匠氣，寫得狂放說你醜書。長此以往，哪裡來的革新，喜歡啟功的說法，喜歡誰的就找誰的練。練久了體會奧妙。體會古韻。但是，沒必要拘泥。寫字和作人一樣，要有自身特色。也要學習瞭解前人。瞻前顧後都是匠氣，狂舞亂劃缺乏修養。

心法~就是書寫的心得體會。

這類似於佛學中的法門，可以延伸出八萬四千種法門（很多很多的意思）。其中又分為淨土宗、密宗、顯宗、禪宗等等……

古法~也就是古人的書寫方法

問題是古人的書寫本身就是個發展與完善的過程啊……特別是由於桌子和椅子的引進並使用，我們的先祖們從原先的三指抓筆慢慢的轉變為五指執筆了。網上常見很多不明真相的群眾看見三指抓筆寫字的人必罵，筆也不會拿，還寫什麼書法……冤死啊（暈）……

所以，我認為真正的古法就是三指抓筆法書寫，而我自己也正是這麼做的。錄蘇東坡《赤壁懷古》

以我自己的心得體會來講，能穩定的三指抓筆，對於寫篆書太重要了。

我們能否在古法的基礎上創新方法，這是可以的，但要創新技法高於或超越古法，是非常困難的，因為那些是經典，經典不是讓你超越的而是讓你學習的，否則經典也就不是經典了。

古法就是書法的經典技法。非常豐富的有用筆技法，結構技法作品章法等一些經典的規則，要求，技巧。如永字八法，執筆五字法，結構三十六法，包括一些經典書法理論中記錄的方法技巧。

書法藝術何為心法，何為古法？

何為心法，顧名思義，一個人的書寫法度，所謂“心”法，書者內心所追求的書道，書詣，即自己的考量的書寫方法。

何為古法，特指古人或古典書法作品所體現的筆墨書寫方法，或書寫技巧。

古法與新意，心法即新意。那麼如何處理好古法與新意的關係？

一般是籍以古法創己新意，即學古法出新意。經常說的創時代筆墨。因此心法的概念，實際就是新意的替代。

而心法還有另一層意思就是自己的追求書法精神內涵風格是何種何類。

有的書者愛好以溫潤如玉的圓融筆墨韻味，有的喜歡剛健跌宕的翰墨風致，不同的心境心法就出現迥異的藝術風格。

總之，處理好古法與心法的有機結合，達到相承，又有捨棄，達到一種不違背書之規則的自己情性的筆墨，也就是創新書之景觀。屬於自己的個性風貌筆墨形式。

這也就實現心法的 書寫意向目標又不失古法的成功經驗。

一張圖，就讓書法家們失業。

從此，文人的琴棋書畫就走上正途了。

書法乃小技，修心乃終點

書法上關於古法、今法的論述由來已久。只不過當代著名書法家、前中國書協副主席張旭光先生又對這兩個概念進行了重新定位和論述而已。

有種說法認為唐代以前的書法法則都叫古法，其主要根據就是那句“唐人尚法、宋人尚意”的論斷。其實不論是“尚法”的唐人，還是“尚意”的宋人，從根本上說都屬古人範疇，古人的書法法則當稱之為古法。

宋人書法的尚意，不是說其書法不講究“法”，相反它比唐人更講究法則，只不過在“法”之外又增加了一些意趣，反而更多了一些法則和要求，在一定程度上是古法的拓展。相對於唐人以前的“古法”，這可以叫做“今法”，但卻與“心法”毫不相干了。

古人所說的“今法”相對於今天來說還是“古法”，它是在唐以前古法的基礎上加入一些意趣性的筆法和章法元素，但根本上還是在古人筆法的大框架下的一種傳承和改進，不再是唐人書法那樣的刻板、冷冰冰的面孔，比如蘇東坡的書法就多了許多章法上的靈動性和活潑可愛的情趣。

但古人“今法”下的書法還是不離傳統，根本上說沒有偏離王羲之一派的基本特徵，到了明清時期，儘管出現了像徐渭這樣的草書大家，在筆法和章法上對古法用筆有了很大的突破，但卻仍然是對古法用筆的改進和豐富，並沒有跳出傳統的書法框架。

現代流行書風下的“心法”其實就是對書法為基本元素的書法藝術的設計，比如國展作品中大量使用的拼接、彩墨、變形、誇張等手法。

現代書法按照“心法”的要求，對章法進行事先設計，比如第一個字向左歪、第二個字就要向右斜，整篇作品寫下來就東倒西歪，看起來是很活潑，卻也像喝醉了酒的人，怎麼看都覺得彆扭。也有的人在墨法上做文章 ，於是第一個字用濃墨，第二個字就用枯墨，滿篇要麼是大墨豬，要麼就是大飛白，莫名其妙，誇張好笑。

在“心法”框架下，有的書法藝術已經偏離了書法的正常軌道，它其實既不是“古法”，也不是“今法”，而是沒有法則。有的現代書法家其實是打著書法的晃子糟蹋書法，就像前期出現的“射墨”書法、“亂書”等，已經完全偏離了書法的軌道了，還能叫書法嗎？當然也就無所謂古法、今法了。

書法上只有古法，無心法。古法即千古不易之筆法，心法乃千人千心之想法。心法合於筆法即入古出新之個體筆法，心法不合筆法即自由揮灑之個人書寫。

蘇軾說：出新意於法度之中，寄妙理於豪放之外。是為古法，亦是中式心法，非西式隨意胡作即冒充藝法。

不思則不得書藝真法。

1.何為心法，在創作中作者先考慮文章的佈局，章法字的大小表現的形式程顯出作品的思想情感。大至腦中有了預想的方案。2.何為古法，起筆八面出鋒姿態萬千，行筆偏正轉化枯樹老藤，3.收筆呼應承前啟後，氣脈貫通，一氣呵成。3.結體錯落有致倚正變化，製造矛盾，解決矛盾，體現古人的審美情操。

現代書法與傳統書法是有很大不同的。傳統書法是書家個人綜合素養的再現，強調“字為心畫”，是書家個人精神世界的對映，書法完全是個人的事情，不為取悅別人，創作目的、動機，與展覽無關，與金錢無關，與地位無關。

而當代書法則不然，在一切向錢看的浪潮中，書法已經變成商業性的藝術品，“創作”一幅字，首先要考慮，是為了拿出來給人看的，是需要拿出來展示和販賣的，大小、樣式和視覺效果自然不能忽視，所以才有了“展廳文化”……

也許，我們已經丟棄了許許多多應該潛下心來做的事，在我們眼裡，西方這個“藝術”的概念是多麼偉大呀——但是時間會證明一切，會證明為了藝術而藝術是錯的——初心不對，結果會對嗎？ ​​​

我來回答，其實，看看標題，細細揣摩一下作者的意圖，何謂心法，其實就是書法家的創新精神建立起來的新法，今法，相對於心法的古法，從字面上我們就可以簡單的理解為古代的技法，即只是是歷史流傳的與當今有點時期的都可稱為古法，比如唐宋元明清，漢魏等各歷史朝代的書法方法，技藝，作者為何要提心法呢？竊以為他就是要把書法創作中的心理活動和古代技法，心理區別開來，主要原因是提倡創作上的創新精神，雖然書法的學習是建立在對古法的大量學習上，是站在前輩大師的肩膀上而成就的，但歷代書法大家無不提倡創新，從唐代書李邕說的似我者死，叛我者生到宋代張襙的臣恨臣無二王法，也恨二王無臣法，說的都是書法藝術在學習中需要的創新精神，那麼，創新精神和心法又有和關係呢？這又和書法的學習創作有關，我們知道，書法學習除了大量，廣泛臨摹古代經典作品外，同時也得向其他藝術學習，積累藝術修養，這就涉及到藝術修養方法的問題，這個問題古代藝術家在文學，詩歌開始，作了廣泛而深入的研究，最為大家熟知的唐代詩學理論家司空暑提出的“超以象外，得其環中”是對培養藝術修養提出的方法之一，這一方法也同樣影響到書法藝術有關修養的培育，所以！心法不是法，而是書法家經過刻苦努力學習，在繼承前人優秀技法後，加上自我的修養形成的心理定式，這些心理集中體現了書法家學識，人品，技能，修養，是書家精神面貌的體現，也是書法家個性之美的體現。