山水畫的好壞怎麼區別

首先，第一感覺就是讓人有耳目一新的感覺，讓人感覺有朝氣蓬勃，奮發向上的氣勢。有層次感，主題鮮明，其它的都是烘托，就像百鳥朝鳳一般，虛實交替，在光的視覺中傳達出作者的內心思想感受。用協調的色彩，大氣嫻熟的技法，獨特韻味的格局，樓臺亭閣人物，水，山，氣，霧，動物。。。等相互情趣的點綴，讓靜的沒有一絲的風吹草動，動的就要一石擊破水中天的感覺。總之，一幅好畫，意境深遠，越看越耐人尋味，彷彿聲臨其境，又其樂無窮！

一、先判斷整個畫面的佈局。

二、在判斷此作下的背景故事。

三、然後在觀其手法、顏料、材質、以及特色。

四、觀其獨立的色彩搭配，已經細節的處理。

由於中國畫一般都有文字題款，判斷一幅山水畫的好壞，就有了一個最簡便的方法:看題款的字怎麼樣?字好的畫就好，字不好畫也好不了。原因是字的好壞無法隱藏，對沒經過專業訓練的人來說也比較容易判斷。

至於為什麼字的好壞與畫相關?主要是因為中國畫與書法密切相關，古人常講:書畫同源。元代大畫家趙孟頫有一首詩也說明了兩者的關係:

《秀石疏林圖（題）》

石如飛白木如籀，寫竹還應八法通。

若也有人能會此，須知書畫本來同。

書法可以說直接決定了中國畫的水平，因此書畫愛好者以書鑑畫，能快速判斷畫的水平高低。直接看畫往往因為中國畫的寫意性導致形象與實物有較大出入，無法透過象不象來判斷，其它判斷方法則需要較高的專業知識，透過畫中的題字判斷就是一條捷徑。

首先，評判一幅山水畫的好壞本來就不是一個簡單的問題。由於每個人的審美觀點、藝術素養和側重點的不同，對同一幅山水畫作品的評判結果有著天壤之別。但是，無論每個人評判標準差異有多大，對真正好的山水畫作品，大家還是有著最大公約數的。

其次，由於受眾所生活地理區域的差異，對生活在地理區域不同的畫家創作的山水畫作品，由於自身對畫家所描繪物件知之甚少，只能從直觀上去感覺作品的優劣。譬如：南派山水畫中的小橋流水、秀水險峰、樓臺亭榭、溪泉雲霧等，生活在北方的觀眾就不會有深刻的體會。反之，北派山水所展現出來的雄渾、高遠、冷毅、長煙落日的恢宏氣勢，也是生活在南方的人們無法感悟的。

鑑於以上原因，如果非要採用一個較為簡單的方式去判斷一幅山水畫作品的好壞，只有從如下幾個方面去考量：

1、技法層面。無論所描繪物象所處地理區域有何差異，但其所使用的表現技法必須要契合物象的自然規律。畫家只有使用了合適且嫻熟的繪畫表現技法，才能使整個作品整體劃一，符合區域特點；

2、個性特徵。一幅好的山水畫，既要有對自然界真山真水的傳移模寫，又要蘊含畫家本人對物象的獨特理解和提煉加工，在創作過程中賦予畫面更深層次的內涵和寓意，令觀眾產生共鳴和無限遐想，將意境延展到畫外；

3、直觀感覺。無論什麼畫種，其實都會籠統劃歸為美術大類中去。這就要求作品首先要產生“美感”，專業人士欣賞的是作品中的構圖、韻味、色階變化、主次關係、明暗調子搭配等專業層面。一般觀眾則側重於直觀的美。一幅好的作品，不能單一讓專業人士才能看得懂，還必須顧及一般群體的審美，只有讓大多數人感覺出“美”來，作品才能夠蘊含生命力和永續性。

以上是個人觀點，只代表個人意見，難免有疏漏和以偏概全之處，僅供參考！（撰文：劉東方）

山水畫是中國畫裡最具代表性的畫種，以山為德，以水為性，山水畫的德性承載了中華文化的文脈和民族的氣節，山水畫博大深邃，氣韻萬千。

賞山水畫的優劣，先看氣韻，再觀筆墨。南朝謝赫《六法論》是為中國畫的的最高品鑑法理，“氣韻生動”為六法第一法，可見氣韻在中國畫、在山水畫裡的重要位置。

氣韻生動是作山水畫者的第一要素，也是觀賞山水畫的第一要素。一幅山水畫，筆墨精湛，構圖絕妙，沒有氣韻，好比是人沒有靈魂。

氣韻是天成的氣息，如人一般都有各自的習性，畫面的氣韻受畫家的性格左右。常說有的山水畫家一出筆，格調就高，這就是氣韻的表現。

山水畫的氣韻千姿百態，空靈、恢宏、虛淡、幽靜等等，山水畫帶了生動感人的氣韻，就是成功的作品，就是好的山水畫，反之，不可賞矣！

老話，文無第一，武無第二。這本就是一個很難回答的問題。

千人千面，每個人的生活環境和習慣，興趣愛好，等等都各不相同，所以關注的焦點也略有不同，所謂蘿蔔白菜各有所愛罷了。

我認為，能讓愛好者喜歡的，可以讓人深入其境的，栩栩如生的，都可以稱為好畫，做到雅俗共賞，此時，筆者如何透過筆法、墨法等技術手段，結合自身的胸懷、境界、感悟、心情等創作靈感，對作品的灌注就變得尤為重要了。

表達不到之處請諒解，希望與大家多多交流

中國畫，不僅僅是講究構圖骨架的氣脈，筆墨的骨法用筆的氣勢和韻味，也並不是單單用墨分五彩表達山水豐富的結構層次

中國畫，更為重要的是，承載了中國博大精深的文化底蘊，探索宇宙博大雄渾的氣象

南齊畫家謝赫，提出六法論

氣韻生動，骨法用筆，應物象形，隨類賦彩，經營位置，傳移模寫

謝赫六法，是中國山水畫的品評標準，影響深遠

其中氣韻生動，佔據首要位置，是一幅畫作的最高境界

所以無論是國畫人物，還是國畫山水，還是花鳥，評價一幅畫的好壞，首先看畫作有沒有達到氣韻生動的境界

氣韻生動，是一幅畫的生命力，靈魂，精氣神，內在的生命力，整幅畫面骨架貫通的氣脈相連

中國美術史上，做到氣韻生動的山水畫家，石濤，郭熙，馬遠，夏垚，倪瓚

由於中國畫，無論是山水，花鳥，人物，其創作理念都是提倡道家文化，禪宗思想

所以一般中國畫的色彩，多是黑白，素雅的色彩，表達道家文化簡淡，淡泊，蕭疏的看破塵世的超脫心境

所以中國畫色彩，最多以青綠山水，淺絳山水，以少量赭石著色

但是就算山水畫著色，也不宜太過鮮豔，濃豔

山水畫就算著色，也是以淡彩的清新，明快，透徹的淡雅風格著色

國畫，無論山水，花鳥，人物，如果設色太過鮮豔，濃豔，五彩繽紛，那麼國畫的品格，格調很容易落入俗套，媚俗

一般設色鮮豔，色彩繽紛的國畫，都不是境界高雅，格調高深的好畫

國畫一旦設色濃豔，只是商品畫，行畫的層次

回答完畢