楷書演變的歷史故事：楷書也叫正楷、真書、正書。由隸書逐漸演變而來，更趨簡化，橫平豎直。《辭海》解釋說它“形體方正，筆畫平直，可作楷模”。這種漢字字型，就是現在通行的漢字手寫正體字。
如今一般所說的楷書，是從漢隸逐漸演變而來的，按照時期劃分，可分為魏碑和唐楷。魏碑是指魏、晉、南北朝時期的書體，它可以說是一種從隸書到楷書的過渡書體。
初期“楷書”，仍殘留極少的隸筆，結體略寬，橫畫長而直畫短。 東晉以後，南北分裂，書法亦分為南北兩派。北派書體，帶著漢隸的遺型，筆法古拙勁正，而風格質樸方嚴，長於榜書，這就是所說的魏碑。南派書法，多疏放妍妙，長於尺牘。南北朝，因為地域差別，個人習性、書風迥然不同。北書剛強，南書蘊藉，各臻其妙，無分上下，而包世臣與康有為，卻極力推崇兩朝書，尤重北魏碑體。康氏舉十美，以強調魏碑的優點。
唐代的楷書，亦如唐代國勢的興盛局面，所謂空前。書體成熟，書家輩出，在楷書方面，唐初的虞世南、歐陽詢、褚遂良、中唐的顏真卿、晚唐的柳公權，其楷書作品均為後世所重，奉為習字的模範。古人學書法有這一種說法：“學書須先楷法，作字必先大字。大字以顏為法，中楷以歐為法，中楷既熟，然後斂為小楷，以鐘王為法”。然根據多年實驗研究結果表明：初學寫字，不宜先學太大的字，中楷比較適合。初唐三大書法家，歐陽詢、虞世南、褚遂良的楷書，都最適宜作中楷的臨摹範本。
如果說漢魏是楷書的初始階段，唐是楷書的成熟階段，那麼宋元就是楷書的延伸階段。唐代楷書法度森嚴、結構嚴謹，到了宋元時期書法家們開始追求作品的美感，有的清秀俊朗，有的雍容典雅。
清代的楷書以邵瑛所著的《間架結構摘要九十二法》為代表，它是在唐初四大書家之一歐陽詢《結字三十六法》及明代李淳《大字結構八十四法》基礎上系統、全面地研究剖析了漢字結構組合規律，歸納總結出九十二種漢字結體書寫的方法，並各有典型例字。《間架結構摘要九十二法》是一本較為完整、實用的法帖，更對後世書者影響巨大，不僅適於初學書者臨習，也可供書法愛好者參考欣賞。‘
鍾繇與楷書
鍾繇，字元常，潁川長社(今河南長葛)人，生於東漢桓帝元嘉元年(151年)，卒於魏明帝太和四年(230年)。鍾繇是三國時期的書法名家，也有觀點認為，他便是楷書的創造者。
三國以前，漢字經歷了甲骨文、金文、大篆、小篆、隸書等階段，加上楷書、草書，從中可以發現，漢字的發襲規律是由簡到繁，繁簡交替，又發展演變為由繁到簡三大階段，總的趨勢是從繁雜到簡單，從難寫到易寫，這是書法隨時代而發展的必然。
書法隨時代而發展的另一面，是時代決定著書法的發展程序，三國時期，書法藝術的提高有四個方面的社會原因。其一，魏晉時期的思想解放是書法藝術迅速發展變化的基礎。鍾繇認為“用筆者天也，流美者地也”(宋·陳思《書苑菁華》卷一《秦漢魏四朝用筆法》)。意謂書法創作猶自然元氣賦予萬物，從而產生、創造了奇異美妙的藝術。這種崇尚自然、提倡自然天成的思想，是思想解放的結果。其二，物質條件的進步是書法藝術成熟的前提。此時，作為書寫材料的筆、墨、紙、硯質量有了極大的改善，尤其是紙張的改良與運用，使筆墨髮揮了圓潤、柔韌的特長，消除了簡帛呆板堅硬的束縛。這為書法各種風格爭芳鬥豔鋪平了道路。同時，楷書的出現，使漢字的實用功能大大提高，出現了一大批專門從事書寫的書法家，推動了書法藝術的發展。其三，碑銘文大量出現，加強了漢字的實用價值，客觀上促進了書法藝術的提高。記功刻石，祭祖立碑成為一時所尚，蔡邕就是一個以書寫碑文著稱當世的著名書法家。其四，與書法達到繁榮期同步，傳統的書法理論與文藝思潮相適應，取得了可喜成就，指導了書法藝術向至淳至美的發展。有了這幾個條件，便奠定了三國書法藝術在中國書法史上所佔有的重要地位。
楷書演變的歷史故事：楷書也叫正楷、真書、正書。由隸書逐漸演變而來，更趨簡化，橫平豎直。《辭海》解釋說它“形體方正，筆畫平直，可作楷模”。這種漢字字型，就是現在通行的漢字手寫正體字。
如今一般所說的楷書，是從漢隸逐漸演變而來的，按照時期劃分，可分為魏碑和唐楷。魏碑是指魏、晉、南北朝時期的書體，它可以說是一種從隸書到楷書的過渡書體。
初期“楷書”，仍殘留極少的隸筆，結體略寬，橫畫長而直畫短。 東晉以後，南北分裂，書法亦分為南北兩派。北派書體，帶著漢隸的遺型，筆法古拙勁正，而風格質樸方嚴，長於榜書，這就是所說的魏碑。南派書法，多疏放妍妙，長於尺牘。南北朝，因為地域差別，個人習性、書風迥然不同。北書剛強，南書蘊藉，各臻其妙，無分上下，而包世臣與康有為，卻極力推崇兩朝書，尤重北魏碑體。康氏舉十美，以強調魏碑的優點。
唐代的楷書，亦如唐代國勢的興盛局面，所謂空前。書體成熟，書家輩出，在楷書方面，唐初的虞世南、歐陽詢、褚遂良、中唐的顏真卿、晚唐的柳公權，其楷書作品均為後世所重，奉為習字的模範。古人學書法有這一種說法：“學書須先楷法，作字必先大字。大字以顏為法，中楷以歐為法，中楷既熟，然後斂為小楷，以鐘王為法”。然根據多年實驗研究結果表明：初學寫字，不宜先學太大的字，中楷比較適合。初唐三大書法家，歐陽詢、虞世南、褚遂良的楷書，都最適宜作中楷的臨摹範本。
如果說漢魏是楷書的初始階段，唐是楷書的成熟階段，那麼宋元就是楷書的延伸階段。唐代楷書法度森嚴、結構嚴謹，到了宋元時期書法家們開始追求作品的美感，有的清秀俊朗，有的雍容典雅。
清代的楷書以邵瑛所著的《間架結構摘要九十二法》為代表，它是在唐初四大書家之一歐陽詢《結字三十六法》及明代李淳《大字結構八十四法》基礎上系統、全面地研究剖析了漢字結構組合規律，歸納總結出九十二種漢字結體書寫的方法，並各有典型例字。《間架結構摘要九十二法》是一本較為完整、實用的法帖，更對後世書者影響巨大，不僅適於初學書者臨習，也可供書法愛好者參考欣賞。‘
鍾繇與楷書
鍾繇，字元常，潁川長社(今河南長葛)人，生於東漢桓帝元嘉元年(151年)，卒於魏明帝太和四年(230年)。鍾繇是三國時期的書法名家，也有觀點認為，他便是楷書的創造者。
三國以前，漢字經歷了甲骨文、金文、大篆、小篆、隸書等階段，加上楷書、草書，從中可以發現，漢字的發襲規律是由簡到繁，繁簡交替，又發展演變為由繁到簡三大階段，總的趨勢是從繁雜到簡單，從難寫到易寫，這是書法隨時代而發展的必然。
書法隨時代而發展的另一面，是時代決定著書法的發展程序，三國時期，書法藝術的提高有四個方面的社會原因。其一，魏晉時期的思想解放是書法藝術迅速發展變化的基礎。鍾繇認為“用筆者天也，流美者地也”(宋·陳思《書苑菁華》卷一《秦漢魏四朝用筆法》)。意謂書法創作猶自然元氣賦予萬物，從而產生、創造了奇異美妙的藝術。這種崇尚自然、提倡自然天成的思想，是思想解放的結果。其二，物質條件的進步是書法藝術成熟的前提。此時，作為書寫材料的筆、墨、紙、硯質量有了極大的改善，尤其是紙張的改良與運用，使筆墨髮揮了圓潤、柔韌的特長，消除了簡帛呆板堅硬的束縛。這為書法各種風格爭芳鬥豔鋪平了道路。同時，楷書的出現，使漢字的實用功能大大提高，出現了一大批專門從事書寫的書法家，推動了書法藝術的發展。其三，碑銘文大量出現，加強了漢字的實用價值，客觀上促進了書法藝術的提高。記功刻石，祭祖立碑成為一時所尚，蔡邕就是一個以書寫碑文著稱當世的著名書法家。其四，與書法達到繁榮期同步，傳統的書法理論與文藝思潮相適應，取得了可喜成就，指導了書法藝術向至淳至美的發展。有了這幾個條件，便奠定了三國書法藝術在中國書法史上所佔有的重要地位。