書法只所以成為藝術，除漢字的象形，毛筆.宣紙，墨汁等工具的要求外，多一筆，少一筆並不影響其書寫的功能也是重要因素。比如碑，富，流等，取掉頭上的點，類似的字很多。這裡不浪費大家的時間，因為關注書法的朋友都有體會，尤其行草書，增減筆畫的情況更明顯。謝謝。

1.一切為了結構。

老歐最喜歡幹這事兒，用增減筆畫達到結字平衡和謀求變化生動，詳見《化度寺》《九成宮》，老歐我服你。

2.體現古人的學問與文化，下圖有例。

這是著名的天下第一“避”，因為她是康熙皇帝所書，無人敢提醒，再說了皇帝有造字特權，你能怎麼樣？

上圖是孔廟中的對聯，兩詞取富貴無頭，文章通天之意。

杭州著名景點，花港觀魚，立意深刻，為康熙皇帝之作，他信佛，寫四點為火，烤魚不可活，三點亦可成水，有水自可暢遊無限。

“蟲二”兩字早有文字記載，自可考證一二，褚人獲的《堅瓠集》引《葵軒瑣記》說：唐伯虎給妓女湘英題家扁：“風月無邊”。看見的人都說美。祝枝山見了說：“這是嘲汝等是蟲二的。（伯仲：為一二，大蟲為老虎，伯虎為一，蟲二之意便不言而喻了）”湘英問是什麼意思，祝枝山說：“風月無邊，不是蟲二嗎？”湘英始終覺得美，不改變想法。但褚人獲也不敢肯定是否典出於唐伯虎。後來，在杭州湖心亭有“蟲二”，是乾隆所書。

3.根本就是寫錯了，所以添減筆畫。

《倪寬贊》看這兩個舊，是不是有一個寫成了“田”？

《陰符經》中的執和私，兩個添筆。

蘇大學士的樸，是“樸”還是“樣”？

米癲的多一點，不過這個“孰”字添點，也許是為了照顧結構，可能是一點點偏了，索性再加一點，求正。

我們在臨習過程中，是可以照搬，照做。我舉個例子，很多人學習《蘭亭序》其中有個“群”字，末豎破鋒，成了兩豎，有的人創作中，照貓畫虎，臨習還是要注意避免下，不要讓人哭笑不得。

我認為，古人在書法當中可以減損筆畫，那是為了漢字空間的完美。

漢字是一個固定的體格。不管是在什麼立場上，只要確認漢字作為文字的表意性，就無法否定他對筆畫結構在實用意義上的規定。每一個字是專指的、不可混淆的。要不然，我們的漢字就變成混亂不堪的大雜燴，既無法使用，也沒有表意性可言了，這是與文字這一概念完全相悖的。甲骨文和陶器刻文之所以很難稱得上真正嚴密的文字體系，秦始皇之所以在以武力征服六國之後，立即從事文字統一工作，其原因都是一目瞭然的。

書法以漢字為基礎，這意味著手法在形體外觀上不可能與文字的原則背道而馳。這很能理解，當我們立足於書法美學的立場，在書法作品的欣賞過程中，自然不應該強調字的正誤、內容的對錯等等文字上的問題而較注意其書法的表現性，但如果面對一副錯別字充斥的手法，我們理所當然的也會覺得興味索然。一個書法家即便在創作上有如何高層次的能力，但如果他是白字先生，亦足以令人大倒胃口並嚴重損害他的形象。這是一種非常微妙但又相當特殊的審美心理。

因此，字的筆畫的正確作為書法的基礎，誰說不帶藝術色彩，但卻以書法的藝術表現並非勢不兩立，他們可以而且應該相互攜手合作。在書法強調自己的空間性格之時，漢字的筆畫的正確幾乎成了空間分隔的最基本的限制，任何一種分割都必須以字的準確無誤為前提。楷書、隸書如此，草書亦如此。我們在此中看到的是一種有趣現象，藝術上的表現以實用理由為準。看似荒謬，實則深意寓焉！

古人寫字重在意，意境到了，與筆畫的多少就沒多大關係了，總之筆畫的多少還是為了美觀，在這一篇文字當中起到結構平衡的關係。

首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

我認為漢字是一個固定的體格。不管是在什麼立場上，只要確認漢字作為文字的表意性，就無法否定他對筆畫結構在實用意義上的規定。每一個字是專指的、不可混淆的。

要不然，我們的漢字就變成混亂不堪的大雜燴，既無法使用，也沒有表意性可言了，這是與文字這一概念完全相悖的。

甲骨文和陶器刻文之所以很難稱得上真正嚴密的文字體系，秦始皇之所以在以武力征服六國之後，立即從事文字統一工作，其原因都是一目瞭然的。

書法以漢字為基礎，這意味著手法在形體外觀上不可能與文字的原則背道而馳。這很能理解，當我們立足於書法美學的立場。

在書法作品的欣賞過程中，自然不應該強調字的正誤、內容的對錯等等文字上的問題而較注意其書法的表現性，但如果面對一副錯別字充斥的手法，我們理所當然的也會覺得興味索然。

一個書法家即便在創作上有如何高層次的能力，但如果他是白字先生，亦足以令人大倒胃口並嚴重損害他的形象。這是一種非常微妙但又相當特殊的審美心理。

最簡單明瞭的回答就是，我們可以看看古人對這個問題的看法。

元 趙孟頫《定武蘭亭跋》：“結字因時相傳，用筆千古不易。”

什麼意思呢？就是說，筆法就是那些，從古至今變化不大。但是結字的方法，可以因時而變。

換句話說，趙孟頫已經觀察到，一個字的寫法，從古至今一直在變化。

下面舉一個例子。

趙孟頫在《真書千字文》裡面的善字是左邊這樣寫的：

同樣是趙孟頫這個人，他在《膽巴碑》裡是右邊這樣寫的：

所以，一個字的寫法，不是固定不變的，而是隨著歷史長河的變遷，慢慢地在改變的。

古人沒有“書法”的概念，寫字就是寫字，實用第一，不會因為寫字的時候故意減損筆畫或無意寫了錯別字而被詬病。

有些字缺筆畫是有意為之，如《蘭亭序》中的“流”字，王羲之有意省略了一點，後人也跟著模仿，大家都習以為常，不認為有問題了。但今人寫字，要是把“流”的上面一點省略，就是錯別字，考試時是要扣分的。

古人寫字是隨心所欲，沒有中書協定規矩，“我愛怎麼寫就怎麼寫，別人管不著”，反正寫出來的字是好字，別人也能識別就成。

還有《蘭亭序》中的“聽”字，左邊的“王”和右邊“心”字上面的一橫被省略。我猜測，“王”應是有意為之，而“心”上一橫則屬無意，寫漏了。但別人仍然能識別那是“聽”字，沒必要修補。

其實，今人寫字也常常有意減損筆畫或無意寫錯別字，不經意間寫多或寫少筆畫，都是人之常情，不足為奇。