每個年代，都有經典的電影、電視劇和文學作品陪伴。現在，我們總覺得以前八九十年代的影視、文學作品比現在更經典更能感染自己，那是因為幾乎所有的經典作品都能代表那個年代，與年代同行，說出了那個年代我們想說沒說出來的東西。

另外，以前的人做事善於思考、認真踏實，準確抓住了觀眾和讀者喜歡的，也是盡出精品、經典之作的主要原因。

沒有可比性，時代在進步，沒有誰比誰更好，只有適不適合自己，如果現在開始時間往後推二十年，會不會覺得現在的電影，音樂和文學更好呢，所以經典不可複製，回憶過去，展望未來，至於老否，心態特別重要，如果你心態夠好，年齡只是個數字，雖然回不到過去，但我們可以珍惜當下

不能說都，但是真的有很多都是不可超越的經典比如上世紀九十年代的電影電視劇，簡直就是我心中的白月光，看多少遍似乎都能接著看，咂摸咂摸就能咂摸出新的味道。

《天龍八部》《神鵰俠侶》《封神榜》

《鹿鼎記》簡直都是經久不衰

不是錯覺，不過咱都老了這是真的，

八九十年代還差點，八十年代以前的電影，音樂或是插曲，以及文學作品……都不錯，

那時創作的目標和創作的意識和現在不一樣，

那時是為人民，為工作……

現在是為名，為錢……

出發點不一樣，創作出的內涵肯定不一樣。

個人覺得這個和社會的大環境是有關係的，過去的影視和歌曲，尤其是歌曲主要的傳播途徑是電臺或電視等傳統媒介，想賺錢那就得出CD出專輯，那如果實力不過硬歌曲不好聽，直接的影響就是專輯沒銷量沒的錢賺，所以歌手等創作者都會在歌曲上下大功夫！以期獲得好成績好收益！

反觀如今！網路的發達讓一切悄然發生著改變！歌手即使沒有拿得出手的作品不用出專輯，依然可以靠著炒作等等手段，獲得曝光率上綜藝等來變現，錢來的即快又容易，何必埋頭去琢磨音樂！所以就導致現在口水歌越來越多！快餐音樂也越來越多！真正好的音樂反而成了小眾！！！

文學也是同樣面臨著同樣的考驗！社會競爭愈來愈烈，也越來越浮躁，這樣的大環境下快餐文學大興其道！夠爽夠YY就行了，大家就是圖個樂不是！

影視作品就更不用提了！一切向錢看，怎麼來錢快怎麼來！管你劇情如何該加水還得加啊！怎麼雷人怎麼來！你來噴我吧，哈哈……正愁沒曝光呢，來的正好啊！

其實現在也不乏一些優秀的作品的！只是不善宣傳炒作等而聲名不顯！就像食堂的湯，慢慢撈兩下還是有點乾貨的！！！

那個時期的人肯下苦工鑽研，四大名著拍成影視劇作品幾十集需要花幾年時間打磨，大部分都成為經典。現在幾個月就可以快速拍七八十集作品，可真正成為經典的又有幾部？

八九十年代那些影視作品都非常經典，我也是從那個時候走過來的，那個時候的影視作品，音樂作品都非常的優秀。隨著時代的發展，現在步入了網路社會，大家的生活節奏非常之快，現在的影視作品也好，音樂作品也好，大部分都是快餐式的。在這樣的環境下，如何才能創造出優秀的作品呢？這個在喧囂的環境中，我們需要安靜下來，沉下心來認真的去琢磨去創作，才能創作出優秀的作品。

你的這番話，讓我想起了魯迅的小說《風波》，九斤老太的眼裡，那是一代不如一代。在年輕人的眼裡，九斤老太是很討厭的。

其實，每個時代都有每個時代的優秀作品和優秀演員。公認的高智商黃渤說：這個時代不會阻止你自己閃耀，但你也覆蓋不了任何人的光輝。

我們懷念的是自己曾經的青春，而現在也是年輕人的青春。

雖然年老了也要跟上時代，看到現在電影音樂的優秀作品。

比如《父母愛情》《琅琊榜》《歡樂頌》等等等等…

不僅僅是音、視、影這些作品，還有看到現在這個時代豐富多彩的美好，永遠有一顆年輕的心。

1、社會環境變了，人們的價值觀不一樣了。

八九十年代，那時候，人們做事情看重自己的價值。有人見義勇為，你給他一個獎狀，比給他錢更重要。

現在是金錢社會。一個人的成功，往往是用金錢來衡量的。那時候學校裡還在提倡“為中華崛起而讀書”，現在呢？

2、社會的開放程度。

一個社會越開放，越包容，越會出現文學創作的高潮，才會一更多的經典作品。

反之亦然。

1956年，實行“百花齊放，百家爭鳴”的方針。之後的幾年，產生了大量的優秀作品。

小說《紅旗譜》、《青春之歌》、《林海雪原》、《紅巖》；

電影《林則徐》、《紅色娘子軍》、《甲午風雲》、《女籃五號》、《早春二月》、《小兵張嘎》；

話劇《茶館》、《關漢卿》、《蔡文姬》、《霓虹燈下的哨兵》、《年青的一代》；

詩歌《將軍三部曲》、《回延安》、《祖國！光輝的十月》、《一個純粹人的頌歌》；

散文《雪浪花》、《長江三日》等。

20世紀80年代初，以五講四美為內容的精神文明建設開展起來。在這種形勢下，文藝領域再次呈現繁榮景象。

現在的電影缺少好劇本，當然也缺少特別優秀的電影人，還有就是現在的人功利性太強，急功近利的勢頭下，難得出好電影。音樂上我倒是不覺得，挺豐富多彩百花齊放。文學上確實太難看到優質作品了，幾乎無跡可尋。