攝影的核心要義就是構圖，色彩以及光影，與其密切相關的職業大概有以下幾種

1繪畫

這是毋庸置疑的一個答案，繪畫的工具是顏料水墨彩筆等等，這些工具的屬性包含明暗、色相、飽和度，以對比和過渡來表現某一事物或者場景。其實攝影是繪畫的一種形式而已，只不過一個用的是筆和塗料，一個用的是小孔成像而已。

2設計

這個職業也包含很多，服裝設計，建築設計，室內設計，各種DIY設計，都需要對色彩以及圖形的把握

現在的很多領域都會與攝影關聯，我所瞭解的有：

1.設計，是肯定需要，你的一個作品展示，一方面靠你的內容，一方面就是你的照片，更直觀的反映你的主題，有時候用照片說話更吸引人，打動人，吸引觀眾的眼球，也就更容易成交

2.演講的老，當你拿出你的課件，上面的課件照片很漂亮，說十句話不如一張照片有說服力，在大家聽課的同時，也能享受攝影照片帶來的美

3.新聞行業的人 平時的寫作需要的素材，有的時候有一張照片讓文章得到一個亮點。

4.廣告。這個是我覺得用是用的最廣泛的一個行業，簡直是離不開攝影的呀！廣告的魅力要讓你觀眾有衝動消費的效果，才是成功的吧！

5.電影行業，只要去看電視電影都能感受的到吧！比如張藝謀的電影《影》，真的感受攝影的美。

和攝影有密切關聯的領域和職業有很多。

比如，攝影與繪畫是同宗同源，繪畫需要的美術知識，直接挪到攝影領域裡面就能用；

而且，現在有不少大中院校的學生，在繪畫的起步階段，還會照著攝影作品依葫蘆畫瓢似的臨摹；

不過要說和攝影的關係最緊密的，應該是“拍什麼”和“用什麼拍”。

“拍什麼”指的是攝影題材，您可以理解為是攝影模特；以及給攝影模特化妝和選裝的化妝師和服裝師們。

“用什麼拍”指的是生產攝影器材的廠商——畢竟沒有攝影器材，攝影師就沒法操作。

攝影作為職業也罷，或是當做愛好也好，首先必須要確定的，就是用什麼器材和拍什麼內容。

這是攝影中最為重要的兩項。

但若是將拍攝內容和拍攝器材放在題目中所劃定的“審美”範圍內，拍攝題材無疑是會勝出的。

尤其是人像攝影類目當中，所關聯的化妝師和服裝、道具師。

攝影行裡有一句話，叫做——模特好看不好看，不要緊；模特再不好看，攝影師也會有辦法展示出來模特最好看的一面；

但若是模特不化妝或者著裝有問題，那就是硬傷了，攝影師不是萬能的，一般情況下掰不回來……(⊙o⊙)…

另外，再提一句，攝影現場所用的拍攝道具。

所有的拍攝道具，那都一定是為攝影主體服務的。

大部分的攝影道具在攝影作品中都是以攝影陪體的身份存在的。

攝影陪體的作用，一是不搶鏡，二是給攝影主體加分。

攝影道具可以不那麼好看，但是一定不能太難看，切合攝影主題。

難看的攝影道具，就算設計出來……估計也只能爭取小眾市場吧？

我相信第一個攝影模特都願意攝影師把自己拍得美美的吧？

所以，要尋找審美水平比較強一些的化妝師和服裝師吖！

另外道具也不能落後的。

一、文章總論述

“人民只有人民才是創造世界歷史的動力”。人類有史以來是勞動人民在推動著歷史，推動著社會的發展。中國在五六千年之前就產生了文字創造了“甲骨文”，就有了文字的記載，有了文字就可以記錄世界，傳播世界，傳播社會，推動社會的發展。勞動人民在日常生活中不斷的碰撞，最後產生了語言，有了語言就可以進行交流，語言的交流，是人們對歷史社會生活的跨越性的，跳躍性的發展，有了語言和文字，社會歷史得到了迅速的發展。人們在勞動和社會實踐中，透過長期的歷史發展，透過文字和語言的融合，透過勞動模擬和模仿社會的勞動的場景和意識形態的東西，就形成產生了其它 門類簡單的的藝術雛形；隨之就產生了舞蹈，繪畫，音樂等藝術形式。藝術都是透過勞動人民，在勞動中，透過社會生活的節奏，線條，形體，聲音，旋律，韻律創造出來的。所以說藝術都是相通的，都是具有它審美評判的標準，都是具有審美意境的。勞動人民創造的藝術，反過來藝術為社會服務。

二、 有哪些領域的審美是和攝影有密切聯絡的？

1、勞動人民在勞動中根據自然和社會的節拍創造了舞蹈，特別是勞動人民在豐收的時節和祭祀的時候，載歌載舞以示慶祝。在現代社會舞蹈也成了一門藝術門類，他是透過音樂，燈光，影調，線條來表現與攝影藝術的審美息息相關的內容。例如楊麗萍的孔雀舞，都是透過她的影調，線條和音樂來展現的。

2、攝影與雕塑有著直接的關係，雕像的立體感，空間感，光影之美，線條之美，實際上也要求攝影從二維達到三維的立體空間。

3、攝影與音樂藝術的審美息息相通的，音樂是勞動人民，透過對生活的聲音符號的再現，在載歌載舞的節奏和旋律中產生了音樂。著名世界風光攝影大師安塞爾-亞當斯，他不但是一個著名的攝影家，而且他首先是一個鋼琴音樂家，他把音樂藝術的審美運用到攝影創作當中去。在這方面，亞當斯他有一段經典的論述：“我從我的作品裡面能聽到美妙的音樂，這並不是故弄玄虛，自作多情，這是從攝影作品的構成中產生出來的”。

4、影視作品審美與攝影有著直接的關係，影視作品從劇本到拍攝都體現了文學藝術的審美，不論是它拍攝背景現場和它拍攝的內容的內涵都具有審美的藝術性，把影視文學的“蒙太奇”和“意識流”，充分運用到攝影創作中去，透過音樂，畫面，場景給人以美的享受。張藝謀導演著名的電影作品《影》，深刻的體現了這一審美藝術標準。

5、建築藝術的審美與攝影有著息息相關的關係，建築美學的“力與美”，線條與影調，建築的空間透視感，給人們震撼的力量，直接影響推動攝影藝術的創作。

6、繪畫藝術的審美與攝影藝術有直接血緣的關係，實際上攝影藝術就是繼承的繪畫藝術。在170多年前，攝影藝術的誕生，就是利用繪畫藝術的技法進行創作攝影作品的。例如，中國的攝影大師郎靜山，陳復禮和簡慶福的風光攝影作品，與中國傳統的水墨畫一脈相承，很難分辨出是哪是“畫”哪是“影”。圖片的為了對應文章內容的說明，部分來源於網路，如有疑問可以私信給我。