作為國內首個真正意義上電音普及和競技節目，《即刻電音》雖然已經在農曆新年前結束，但年度總冠軍蔣亮在奪冠之後說的一句話，至今想起來卻依然意味深長。
這句話就是：“開心的東西，不會是低階的”！
這句話既傳達著音樂人蔣亮創作音樂的理念與態度，也是音樂藝術內在的一種規律呈現。但在另一個層面上，這句話同樣像是送給自己團隊音樂主理人大張偉的贈語。
這是一種態度，更是一種正面的評價！
“野路子”的大張偉，卻用專業征服了全場
大張偉這個名字，從出現在《即刻電音》這個節目List裡，就即刻充滿了爭議。
這些爭議，同樣從網路轉移到節目現場，以至於在最開始組團時，很多選手都因為對大張偉音樂專業性的質疑，而拒絕加入他的團隊。音樂人AntiGeneral甚至表示，如果一開始知道大張偉來這個節目，他肯定會拒絕參與。
但大張偉最終還是用音樂，征服了這些年輕的音樂人！
大張偉在《即刻電音》裡的表現，一是真誠，二是專業。
一方面，大張偉坦承自己就是一個電音世界的學習者，透過網路學習各種音樂製作技術，並將這種音樂能力的進化，定義為“野路子”。雖然在一開始，很多場下的音樂人，內心很拒絕這種不專業的定義，但透過大張偉的解讀，他們還是比較贊同彼此之間相似的音樂實踐之旅。
另一方面，大張偉在這個節目裡，也表現出他全面的電音知識儲備。比如在第四期節目裡，當樸冉、椒鹽菠蘿和達尼表演作品《超級喜歡你》後，他就直接問樸冉在製作的過程中，有沒有受到The Noisy Freaks和C2C音樂的影響。而來自法國的電音組合The Noisy Freaks和C2C，對大多數歌迷來講，都是完全沒有聽過的名字，只有深諳EDM之道的樂迷，才會有一定程度的瞭解。
而對選手毛聿成作品詳細的解讀，包括其中用到的元素，以及整個製作的技巧和特點，也讓毛聿成對大張偉開始心悅誠服，並因此發現大張偉原來竟然是一個如此細膩和敏感的音樂人，絕非之前印象中的一個只唱神曲的流行音樂人。
其實，這裡的敏感和細膩，就是來自於專業的電音知識。正因為了解大量的電音風格，以及不同風格組合、創新的特點，才讓大張偉能夠基於作品做出最專業的解讀。
毛聿成因為《即刻電音》這個節目，對大張偉的印象完全改觀，他當然不是唯一的一個。很顯然，從選手到歌迷再到媒體，只要認真看過這個節目，都會對大張偉有一個重新的認識。
“膚淺”並不是那麼容易
在大多數人的印象裡，大張偉的音樂很“俗”，而即使是大張偉自己，也毫不諱言自己的音樂很“膚淺”，甚至還因為這種“膚淺”而沾沾自喜。
在《即刻電音》這個節目裡，大張偉在對選手循循善誘時，就曾經提到過，很多音樂人做音樂，想的就是“給你一個沒有聽過的”，而他自己做音樂想到的，往往是“給你聽一個俗的”。
這其實也是兩種音樂創作思維，前者追求的就是一種與眾不同，一種實驗創新，也就是尚雯婕口中的獨立電子。當然，獨立音樂從來也是一把雙刃劍，走對路子就能形成自己風格，並且創造新的流行，只是大多數人所謂的獨立音樂，很多時候只是為了獨立而獨立，為了追求標新立異，最終卻弄得四不像。
比如《Sunny彩虹小白馬》的創作，就是大張偉參加《跟著貝爾去冒險》節目時，因為錄影環境和內容的艱苦嚴酷，脫口而出的一句自嘲話。一句“Sunny彩虹小白馬”，記錄下了當時大張偉最想要的生活，也傳遞出他對於生活的一種態度，簡單純粹卻又真實美好。
其實，有時候創作，並不是你在其中融入的概念和故事越多，甚至強行插入哲學、思辨和人文的內容，就一定是高階的創作。創作應該是一種簡單明快的順其自然。因為你的自然，才能讓作品自然，也讓聽歌的人覺得自然，這就是為什麼大張偉20年都有爆款曲輸出的原因。畢竟，大多數人不會和自然較勁，故意要去聽一些不自然的音樂。
同樣的，《我怎麼這麼好看》這首歌曲的創作靈感，也是來自於何炅助理和經紀人的一次對話，一句“我最近瘦了，怎麼那麼好看呢？那麼好看怎麼辦呢？”，隨即成為大張偉的創作動機。原本一句接時代地氣的俗語，在經過創作的組合之後，又轉化成代表年輕群體特徵的一句時尚語，這恰恰就是從生活中來，又以高於生活的方式，概括了生活。
從一定程度上來講，大張偉的很多作品，就像是那些經典的廣告語。要知道廣告語能夠流傳甚廣，往往就是以最平凡的語句，傳遞出意味深長的意境，看似每個人都能寫出來的“膚淺”句子，可真不是每個人都能輕易造就的。
大張偉的創作，就有這種看似“膚淺”的傳播性，這也是他作品20年爆款不斷的原因。
大張偉的機靈勁兒，同樣用在了音樂上
在各種綜藝節目裡，大張偉總是那個最能說會道的嘉賓，異於常人的腦回路，也讓他總是會有各種驚人的比喻、精彩的總結，句句都是段子，歌裡都是人生。
但大張偉的聰明，同樣體現在音樂創作和製作上，甚至還把他的語言天賦，很好地融合在音樂的創作裡。
比如在《我怎麼這麼好看》這首作品裡，他就將Mumble Rap Trap最常用連雙字韻的說唱節奏型，結合進了中式音程旋律。而Trap裡Back Rap Vocal最常出現的Brrraaa變成了配合歌詞含義的“服啦服啦”。將“哇”“WoW”這類感嘆語氣詞，結合到Bass House，突顯覺得自己怎麼這麼好看的情緒。
與此同時，作為一個從搖滾跨界到電音的全能音樂人，大張偉的音樂開放性也無處不在，這種開放性，讓他的音樂往往不是以標籤和定義取勝，所以大張偉的音樂，才一可以打通電音的內部壁壘，再者又在這個基礎上，打破電音和流行的壁壘。
透過《人間精品起來嗨》、《Sunny彩虹小白馬》、《哪吒鬧》、《我是一顆跳跳糖》、《我怎麼這麼好看》等等作品，大張偉不僅很好地將民間小調和現代電音相結合，並且用最動聽的旋律，普及了Mumble Rap Trap、Future Bass、Bass House等等電子曲風。
所以，大張偉才能做到一個出圈，一個能夠把流行的音樂充滿電音，把電音的作品流行起來的音樂人。
作為國內首個真正意義上電音普及和競技節目，《即刻電音》雖然已經在農曆新年前結束，但年度總冠軍蔣亮在奪冠之後說的一句話，至今想起來卻依然意味深長。
這句話就是：“開心的東西，不會是低階的”！
這句話既傳達著音樂人蔣亮創作音樂的理念與態度，也是音樂藝術內在的一種規律呈現。但在另一個層面上，這句話同樣像是送給自己團隊音樂主理人大張偉的贈語。
這是一種態度，更是一種正面的評價！
“野路子”的大張偉，卻用專業征服了全場
大張偉這個名字，從出現在《即刻電音》這個節目List裡，就即刻充滿了爭議。
這些爭議，同樣從網路轉移到節目現場，以至於在最開始組團時，很多選手都因為對大張偉音樂專業性的質疑，而拒絕加入他的團隊。音樂人AntiGeneral甚至表示，如果一開始知道大張偉來這個節目，他肯定會拒絕參與。
但大張偉最終還是用音樂，征服了這些年輕的音樂人！
大張偉在《即刻電音》裡的表現，一是真誠，二是專業。
一方面，大張偉坦承自己就是一個電音世界的學習者，透過網路學習各種音樂製作技術，並將這種音樂能力的進化，定義為“野路子”。雖然在一開始，很多場下的音樂人，內心很拒絕這種不專業的定義，但透過大張偉的解讀，他們還是比較贊同彼此之間相似的音樂實踐之旅。
另一方面，大張偉在這個節目裡，也表現出他全面的電音知識儲備。比如在第四期節目裡，當樸冉、椒鹽菠蘿和達尼表演作品《超級喜歡你》後，他就直接問樸冉在製作的過程中，有沒有受到The Noisy Freaks和C2C音樂的影響。而來自法國的電音組合The Noisy Freaks和C2C，對大多數歌迷來講，都是完全沒有聽過的名字，只有深諳EDM之道的樂迷，才會有一定程度的瞭解。
而對選手毛聿成作品詳細的解讀，包括其中用到的元素，以及整個製作的技巧和特點，也讓毛聿成對大張偉開始心悅誠服，並因此發現大張偉原來竟然是一個如此細膩和敏感的音樂人，絕非之前印象中的一個只唱神曲的流行音樂人。
其實，這裡的敏感和細膩，就是來自於專業的電音知識。正因為了解大量的電音風格，以及不同風格組合、創新的特點，才讓大張偉能夠基於作品做出最專業的解讀。
毛聿成因為《即刻電音》這個節目，對大張偉的印象完全改觀，他當然不是唯一的一個。很顯然，從選手到歌迷再到媒體，只要認真看過這個節目，都會對大張偉有一個重新的認識。
“膚淺”並不是那麼容易
在大多數人的印象裡，大張偉的音樂很“俗”，而即使是大張偉自己，也毫不諱言自己的音樂很“膚淺”，甚至還因為這種“膚淺”而沾沾自喜。
在《即刻電音》這個節目裡，大張偉在對選手循循善誘時，就曾經提到過，很多音樂人做音樂，想的就是“給你一個沒有聽過的”，而他自己做音樂想到的，往往是“給你聽一個俗的”。
這其實也是兩種音樂創作思維，前者追求的就是一種與眾不同，一種實驗創新，也就是尚雯婕口中的獨立電子。當然，獨立音樂從來也是一把雙刃劍，走對路子就能形成自己風格，並且創造新的流行，只是大多數人所謂的獨立音樂，很多時候只是為了獨立而獨立，為了追求標新立異，最終卻弄得四不像。
比如《Sunny彩虹小白馬》的創作，就是大張偉參加《跟著貝爾去冒險》節目時，因為錄影環境和內容的艱苦嚴酷，脫口而出的一句自嘲話。一句“Sunny彩虹小白馬”，記錄下了當時大張偉最想要的生活，也傳遞出他對於生活的一種態度，簡單純粹卻又真實美好。
其實，有時候創作，並不是你在其中融入的概念和故事越多，甚至強行插入哲學、思辨和人文的內容，就一定是高階的創作。創作應該是一種簡單明快的順其自然。因為你的自然，才能讓作品自然，也讓聽歌的人覺得自然，這就是為什麼大張偉20年都有爆款曲輸出的原因。畢竟，大多數人不會和自然較勁，故意要去聽一些不自然的音樂。
同樣的，《我怎麼這麼好看》這首歌曲的創作靈感，也是來自於何炅助理和經紀人的一次對話，一句“我最近瘦了，怎麼那麼好看呢？那麼好看怎麼辦呢？”，隨即成為大張偉的創作動機。原本一句接時代地氣的俗語，在經過創作的組合之後，又轉化成代表年輕群體特徵的一句時尚語，這恰恰就是從生活中來，又以高於生活的方式，概括了生活。
從一定程度上來講，大張偉的很多作品，就像是那些經典的廣告語。要知道廣告語能夠流傳甚廣，往往就是以最平凡的語句，傳遞出意味深長的意境，看似每個人都能寫出來的“膚淺”句子，可真不是每個人都能輕易造就的。
大張偉的創作，就有這種看似“膚淺”的傳播性，這也是他作品20年爆款不斷的原因。
大張偉的機靈勁兒，同樣用在了音樂上
在各種綜藝節目裡，大張偉總是那個最能說會道的嘉賓，異於常人的腦回路，也讓他總是會有各種驚人的比喻、精彩的總結，句句都是段子，歌裡都是人生。
但大張偉的聰明，同樣體現在音樂創作和製作上，甚至還把他的語言天賦，很好地融合在音樂的創作裡。
比如在《我怎麼這麼好看》這首作品裡，他就將Mumble Rap Trap最常用連雙字韻的說唱節奏型，結合進了中式音程旋律。而Trap裡Back Rap Vocal最常出現的Brrraaa變成了配合歌詞含義的“服啦服啦”。將“哇”“WoW”這類感嘆語氣詞，結合到Bass House，突顯覺得自己怎麼這麼好看的情緒。
與此同時，作為一個從搖滾跨界到電音的全能音樂人，大張偉的音樂開放性也無處不在，這種開放性，讓他的音樂往往不是以標籤和定義取勝，所以大張偉的音樂，才一可以打通電音的內部壁壘，再者又在這個基礎上，打破電音和流行的壁壘。
透過《人間精品起來嗨》、《Sunny彩虹小白馬》、《哪吒鬧》、《我是一顆跳跳糖》、《我怎麼這麼好看》等等作品，大張偉不僅很好地將民間小調和現代電音相結合，並且用最動聽的旋律，普及了Mumble Rap Trap、Future Bass、Bass House等等電子曲風。
所以，大張偉才能做到一個出圈，一個能夠把流行的音樂充滿電音，把電音的作品流行起來的音樂人。