謝謝誠邀了！據我（孤陋寡聞）所知，中外油畫畫家的所有女神形象，除了描寫神話故事情節，以及歷史的傳說人物，各個時期因宗教，政治需求而描寫的女神，都是創作出來的光輝燦爛形象。那種藝術可以說集中了繪畫者當時所有高超技術，就打造成無與倫比的美麗形象！此外的女神們全部都是現實人物真人寫真。裡面有超寫實門派，也有大刀闊斧門派和朦朧門派吧，都是畫家各自對人生的新認識，對技術的不厭其煩的體驗磨琢結晶，精心嘔心瀝血的追求果實。不知這樣回答對否？歡迎指教。

油畫作品圖片讓人大飽眼視，在藝術享受時，也有朋友提出疑問，在油畫作品中，那麼多女神形象，是畫家創作出來的還是現實存在的呢。

其實不論是西方還是東方的中國，人們心中都有各自的信仰和崇拜的神，有些完全是神話人物，也有是被人為抬高了的英雄人物。我們中國的觀音，女媧，王母就是神話人物，媽祖是被神話的英雄女性。在歷史中，人們在改造自然，勞動生活中，遇到很多自然災害，也遇到與壞人作艱難鬥爭，總希望有夭神，有俠士英雄相助，久而久之，神在心中就出現了。

西方油畫的女神人物很多，就擇幾個簡單介紹，有興趣的朋友也可自己來答題，或就我的答題給予評價補充，讓更多朋友欣賞。

聖母瑪麗亞》，是教堂女神，希臘神話傳說，天主耶穌的母親，耶穌被判徒猶大出賣，被釘死在十字架上，半月後顯靈，在眾信徒的崇拜下騎白馬昇天，後來教徒們把耶蘇的生日，十二月二十四日定為聖誕日，聖母瑪麗亞也因此成天主聖母，是被神話的母親形象。

亞當夏娃》西臘神話中的人物，被稱著愛情之神，傳說天神耶和華用5天時間創造了大地，第六天創造了亞當，是大地上第—個人。後來耶和華見亞當—個人太孤苦，要給他找個伴侶，在亞當睡覺時，抽取亞當的一根筋骨，創造了夏娃，這是大地上第—對夫妻，妻子來自於丈夫的筋骨。其意義非凡，夫妻親於一人之體，愛情白頭偕老。

丘位元的愛情之劍，希臘傳說，長著雙翅的玩皮小天使，有著兩隻劍，—只是愛情之金劍，一隻是遠離之鉛劍，因為丘位元是一個小孩子，玩皮，喜怒無常，用他的金劍射中情人的心，就能成就美好姻緣，反之，丘位元惡作劇用鉛劍射中情人，就會分離，所以信徒們百般供著這小夭使，生怕天.使不高興來個惡作劇，到時自己就慘了。

西方畫家們的筆下油畫女神是不是與中國女神有驚人的相似之處呢。還有很多女神故事留給廣大網友們補充吧。

西方的油畫以其真實，大膽的手法，和明亮的繪畫風格，深受人們的喜愛，在世界各地都有著廣泛的影響。

西方的油畫大多以人物為主，也就是人體畫，油畫中的人物體態豐滿，表情豐富，人物形象刻畫地惟妙惟肖，有些人物活潑可愛，有些則深思含蓄，都各盡其妙。

西方油畫中女神是一大題材，那麼他們的女神形象是創作出來的，還是現實人物呢？德拉克洛瓦筆下的女神《自由引導人民》

其實對於這個問題我想是現實和想象並舉的，因為藝術創作往往有很多的想象空間發揮，因為“藝術來源於生活又高於生活”，是對生活的解讀，因此有現實的成分，但是，藝術創作是美的，藝術家們根據自己對美的解讀和追求，就會創作出心目中美的形象，對於油畫中的女神也是如此。

那麼我們就來看看藝術家筆下的女神形象吧！

第一，這副畫是《智慧女神雅典娜和戰神馬爾斯的爭鬥》。

表現的是馬爾斯戰神和女神雅典娜女神之間的鬥爭。

第二，這副畫是《帕麗斯的評判》描述的故事是雅典神話“女神之爭”，一幅畫雖描繪了很多景色，人物只是其中一小部分，但是人物卻是焦點。

所謂女神是普通人對超出一般人在各方面都更優秀、更美麗、更有魅力的形象的一種稱謂。還有最重要的因素在藝術家的創作力，他完全可以不用任何資料，憑藉心中的構思畫出最美的女神。美的定義是不同的，她沒有固定的模式和標準，就像油畫，用同一個模特，繪畫要比攝影把結果處理的更好，因為他要再創作。當然先決條件是畫家絕對優秀。

有句俗話講得好，叫“比葫蘆畫瓢”。可以說，油畫中的“女神”基本上都是比照真人或者說比照模特的模樣畫出來的。

油畫是形象的藝術，她不同於文學作品可以憑藉作者對生活的觀察積累和想象透過文字把人物描繪出來，畫家在塑造人物時必須有“參照物”，否則就會“找不到北”，不知如何下筆。

超寫實畫家筆下的人物或人體畫百分之百地離不開模特。寫實主義畫家在進行人物或人體藝術創作時即使沒有真人模特，至少也要有照片或相關畫作做參照，這是人物和人體繪畫藝術的一個基本要求。:

舉兩個例子：達芬奇是義大利文藝復興時期的繪畫巨匠，《蒙娜麗莎》是他用了十年時間創作完成的一幅經典之作。而《蒙娜麗莎》的原型，據說是達芬奇的朋友佛羅倫薩新貴喬孔多的妻子名叫麗莎的。

巴洛克畫派早期代表人物魯本斯創作了大量人體藝術油畫，其中有許多是以其妻子為模特畫出來的。如其代表作《三美神》等。

魯本斯妻子畫像

像中國當代畫家冷軍等筆下的人物畫都是照著真人模特創作完成的。

這樣的事例舉不勝舉，在人物繪畫中是司空見慣很尋常的事。

冷軍畫作

油畫中的女性人物形象，描繪出了逼真性美麗動人的藝術形象，具有女神風韻猶存的藝術美感。女神的俏麗柔美、嫵媚多姿、曲線優美形態，是油畫藝術表現女神風姿的審美理想。

油畫作為形象的藝術，更是不甘寂寞，一代又一代畫家大顯身手，施展技藝，塑造了為數眾多的維納斯形象。從波里切利的《維納斯的誕生》到拉斐爾的《美惠三美神》，從喬爾喬內的《沉睡的維納斯》到提香的《照鏡的維納斯》，從魯本斯的《三美神》到布格羅的《維納斯的誕生》等等，這真是美如仙境的女神，美輪美奐的視覺效果，為人們提供了藝術審美享受。

油畫的女神形象，傾注了畫家一片真情的心血和汗水。表達出畫家的審美情感，藝術風格的魅力無限的藝術價值。塑造出女神的情深似海，姿態舒展優雅，散發著優雅醉人的芳香，使人們在欣賞之中被女神的藝術魅力所陶醉。

從藝術上說這是好作品，從反向看這是醜。對人體作品角度看，真正的.好的作品是不打賽克把真正的做品程現在人們的眼前，這才是好的做品！

答，無論任何藝術作品，畫也好，小說也罷，影視劇也好，所謂的神，都是創作出來的，不排除有個別影響是有真人的原型做參考的，但到了藝術作品中，都需要藝術加工，都需要人為的再創作，例如《洛神賦》，本身有原型人物---甄姬，但被曹植寫出來，也是經過了藝術加工，經過了誇張描述的。