對一個歌者來說,要唱好一首聲樂作品,音準,節奏感,音樂表現,駕馭作品的能力以及藝術修養也是同等重要的,演唱過程實際就是對音樂節奏,速度,音準,語言的吐字,句法形成的高低起伏的表現過程,然後透過歌者以自己特有的演唱風格,優美的音色和真摯的情感將作品的思想內涵表現出來,把觀眾帶到歌曲的意境中,把生動具體的藝術形象展現在觀眾面前。因此,我們要想真正的演唱好歌曲《心上人像達瑪花》首先應該從歌曲內容凝聚的情感內涵入手,對其表達的意義,思想感情等進行研究,讓自己置身與作品的情感當中,去深入體驗,為其感動,受其感染,只有這樣我們所唱出的歌聲才不至於空洞乏味,才能充滿生氣,充滿活力,才能以歌曲內容激發出自己的情感去打動觀眾,使演唱得以達到事半功倍的效果。

　　 一、《心上人像達瑪花》創作背景和音樂分析

　　 1、《心上人像達瑪花》的創作背景

　　女聲獨唱《心上人像達瑪花》是一首非常成功的藝術歌曲,它的醞釀,產生更是源於生活的產物,1979年作曲家薛明赴爐霍觀摩甘孜地區少數民族文藝匯演,看了近10臺民族歌舞。聽了幾十位民族歌手的演唱,收集了數百支民歌,記得在一次同歌手們舉行的野餐活動時,他被一種類似漢族的“猜謎”活動深深吸引住,在眾多風趣生動的情歌裡,深深的愛上了《布穀鳥到處飛》這首小詩:“布穀鳥,到處飛,美麗的歌聲多清脆,假如我不站在高大樹梢上,誰能知道你的歌聲美……”從而萌發了為它譜曲的念頭,這個想法一直在他的腦子裡打轉,苦於當時太忙擱下了,接著他又到巴塘一帶體驗生活,看了幾天藏戲,訪問了熱巴藝人,在蘇瓦籠公社的依次令人難忘的酒會上,一位中年藏胞在給他們敬酒時,深切地唱了一首酒歌,那樣深情,那樣動聽:

　　我尋找多日的布穀鳥不是在這裡嗎?

　　在消化提煉的基礎上寫出了主題,並在此基礎上完成了原詞——共八句的創作,可寫完總覺得不夠完整嫌太短了,回劇院後又專門請詩人李剛夫重新加工歌詞並另加上八句。之後,有請作家楊青加工修改才算完成了此歌的創作。

歌曲《心上人像達瑪花》這首作品幾乎是每個聲樂學習者開口即唱的聲樂作品,它之所以能這樣的深入人心,就是因為它蘊含著豐富的情感和濃郁的民族風格特徵等。筆者以《心上人像達瑪花》為例,從創作背景、歌詞內涵、音樂要素及個人演唱體會等方面談析這首歌曲的藝術特徵。旨在透過這些角度的瞭解,能夠對歌曲的表演上有一些有益的探索。全文分為四章,第一章介紹了《心上人像達瑪花》這首作品的產生的時代背景和創作背景。對歌曲的創作經歷和過程進行詳細的闡述。藉此對作品背景有個較為全面的認識；第二章在對歌曲的分析上除了對歌詞的內涵的闡述,還運用音樂的分析方法對《心上人像達瑪花》這首歌曲的曲式結構和旋律特點進行深入探討,分析其在創作上的獨特性和風格特徵性；第三章對《心上人像達瑪花》這首歌曲在演唱上的分析。第四章根據《心上人像達瑪花》這首歌曲的風格特點對自我演唱的具體分析

心上人》是巖尼演唱一首歌曲。

中文名稱

心上人

歌曲原唱

巖尼

填詞

巖尼

譜曲

巖尼

編曲

巖尼

你還是沒有

說你的名字

可我卻記住了你的樣子

你還是沒有說我的位置

可我卻相信了命中註定

微風輕輕的吹

吹我心上的人啊

喚醒她 別讓她

隨風流浪 花兒你別流淚

送我心上的人啊

撫慰她 別讓她

離開我身旁