男人一生必看的十部電影 做為男人，我覺得最勵志的電影有以下十部。 第一部，《肖申克的救贖》 這部電影，沒有動作,沒有特技,甚至沒有美人，卻依然能深深打動觀眾,並且歷經十幾年而魅力不減。 《肖申克的救贖》中有這樣一句話：體制化是這樣一種東西，一開始你排斥它，後來你習慣它，直到最後你離不開它。想想看，我們的身體已經有多大一部分被體制化了？ 安迪被關進了嚴格的監獄中，四周都是高牆，周圍全是殘酷無情的獄警！擁有著號稱“600年才能鑿穿”的鐵壁，這一切是那麼讓人感到絕望！但是安迪卻不放棄，始終保持自己的希望，一刻都不放棄！當安迪終於鑿穿隧道，藉著暴風雨夜對雷擊聲音打破下水管道，爬過骯髒腐臭的汙水管道，站在瓢潑大雨中撕爛自己的衣服！這一瞬間，他撕爛對不是身上的衣服，而是肖申克監獄強加在他身上無形的枷鎖，他在享受著自由的味道，即使這種自由是在常人討厭無比的暴雨中！ 那一刻，彷彿是希望的光芒穿透了層層烏雲，在黑暗的天空留下屬於自己的色彩！一定要堅持！20年！整整二十年的挖掘，不斷的用小錘子敲鑿著牆壁，然後將落下的沙粒和石子藏在褲腿裡均勻的撒在操場上！這件事本身就很讓人難受，而安迪卻要在重重監視下不為人知的完成這一切！對自由的渴望讓安迪迸發出的堅持的力量是可怕的，正是這種堅持讓他逃出了肖申克監獄，成為那個“不可能的人！”每到開學，總有人說“這學期我要好好開學”！每到工作，總有人說“我要努力”，每到學習事物，總有人說“我要在幾個月內學會ta！”可是最終堅持下來的人寥寥無幾，總是在剛開始興趣盎然，最後卻虎頭蛇尾！“無志人，常立志”“
第二部，《阿甘正傳》 在踏上這個充滿競爭與排擠的社會之前，《阿甘正傳》教給你的不是與世無爭、息事寧人，而是默默奮鬥、樂天知命。看了《阿甘正傳》，內心能多一份平靜，少一份浮躁，就已經足夠了。
第三部，《勇敢的心》 也許英雄並不是無所不能的神明，但英雄一定是無所畏懼的勇士。在你站在霓虹閃爍的街頭，當你面對卑鄙委瑣的笑臉，你又想起了那個讓你汗顏的華萊士，這時你收起臉上慣帶的笑容，默默地向梅爾.吉布致敬，從來沒有這麼莊重。因為他讓我們明白，什麼才是真正的英雄。“Freedom！”華萊士臨死前的一聲吶喊，把你的血也點燃了。
第四部，《美麗心靈》 一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者，一個生活的強者，一輩子都在和自己嚴重的幻想症做鬥爭。
第五部，《黑暗中的舞者》 一部震撼心靈的影片，具有深淵一般的穿透力，歌舞片中少有的經典。 現實與理想，執著與信念，主題深刻的讓人窒息。 DANCER IN THE DARK！唯美而質樸的偉大讚美詩！
第六部，《魯迪》改編自真人真事的勵志電影，主人翁自小夢想成為美式足球明星，在他所崇拜的教會大學校隊中打球。但他家境貧寒，身材矮小，加上體育成績平平，各方面條件都教他難以如願。可是他絲毫不氣餒，自己存錢去讀先修班，並且混入大學部的球場打工，經歷幾個寒暑假的努力，魯迪終於加入了大學足球隊，但夾在眾多大塊頭球員之中他根本沒有出場的機會。直至最後一場比賽，隊友們感動於魯迪的毅力而逼令教練讓他上場，魯迪終於讓專程前來看他比賽的父兄看到了一個不可能的奇蹟。大衛．安斯保導演簡潔有力地註釋了“天下無難事，只怕有心人”的主題，肖恩．阿斯廷生動地塑造了魯迪的形象和精神，演出十分感人。
第七部，《當幸福來敲門》 你是父親，你有責任，窮得要靠救濟才能果腹，但你要咬牙堅持下去，你要透過腳踏實地的努力讓別人認可你的付出，所有的艱辛當你都扛過去了，幸福來敲門時，茫茫人海中，哪怕你失控得哭得像一個孩子，那也是上天對你的眷顧和認可。
第八部，《喜劇之王》 看似簡單的劇情，卻透視著不簡單。要知道《喜劇之王》可以算的上是周星馳的一部轉折點的電影，雖然90年代周星馳算的上是票房記錄的保持者，但是在投資拍攝《大話西遊系列》的時候，太過了看重自己的明星效應，卻忘了宣傳的重要性，結果雖然是經典中的經典電影，但是在當時因為宣傳不到位，結果投資失敗，再加上感情失利，還有周圍朋友的不理解，所以在他現狀比較落魄的時候拍了《喜劇之王》，從整個劇情去表達自己的情感。 他無論多苦，一直再堅持著自己的夢想，一直在為自己的夢想而努力，雖然大家都不理解，但太還是堅持著繼續前行。《演員的自我修養》是一直陪伴他成長的書籍，書上學的運用到實戰中去，去當臨時演員，去當群演，無論收到怎樣的侮辱與嘲罵，他自然堅持下去，沒有放棄。 夢想是現實的未來，現實是夢想的起點，只要堅持下去，夢想就會到來。前進的旅途肯定不是太好走，人情冷暖，世態炎涼，一人獨自忍受著孤獨。是否曾經也對未來迷茫，想放棄自己的夢想。當有一天，愛情來的時候是否更加燃起你奮鬥的熱潮，在劇情裡，周星馳在與張柏芝的一對對話，不知道觸動了多少愛情的淚水一句簡單的“我養你！”哭溼了多少愛情的紙巾。 無論夢想道路上有多艱難，都要記得，告訴自己，“我能行”，努力，奮鬥，夢想才會走向你！做人，要有夢想，為之奮鬥，因為你將為此奮鬥一生。無論做什麼，只要認真對待，就可以了！有的時候夢想未必跟想的一樣，但是我們需要一種對待夢想的態度，只要認真起來，態度端正了，夢想就回來！ 《喜劇之王》看了不下於十遍了，但是每一遍你所感受到的，影片所給你的影響都是不一樣的！好的電影真值得花時間去感受影片所帶來的真正“內涵”！
第九部，《放牛班的春天》 這部電影是2004年上映的，講述的是一位懷才不遇的音樂老師馬修來到輔育院，面對的不是普通學生，而是一群被大人放棄的野男孩，馬修改變了孩子以及他自己的命運的故事。正是馬修老師不拋棄不放棄，用最無私的愛奉獻給孩子們，對所有人都一視同仁，給這個已經被人們放棄的孩子們心思撒下了愛的種子，他不僅救贖了這群孩子也改變了自己的命運！我們生活中何嘗不需要馬修老師這種導師，指引大家方向的人呢？在我們生活中又有多少許三多在感染著我們？大愛無疆，只要有愛的付出，肯定別人，每個人何嘗又不可能成為下一個貝多芬呢？
第十部，《勇敢的心》 華萊士，終其一生都是一個鬥士，一個為了愛情而斗的鬥士，一個為了自由而斗的鬥士，一個為了國家和命運而斗的鬥士。他是一個讓人尊敬的英雄。在最後行刑時號喊自由也不願苟且，作為一個男人，何其悲壯。
男人一生必看的十部電影 做為男人，我覺得最勵志的電影有以下十部。 第一部，《肖申克的救贖》 這部電影，沒有動作,沒有特技,甚至沒有美人，卻依然能深深打動觀眾,並且歷經十幾年而魅力不減。 《肖申克的救贖》中有這樣一句話：體制化是這樣一種東西，一開始你排斥它，後來你習慣它，直到最後你離不開它。想想看，我們的身體已經有多大一部分被體制化了？ 安迪被關進了嚴格的監獄中，四周都是高牆，周圍全是殘酷無情的獄警！擁有著號稱“600年才能鑿穿”的鐵壁，這一切是那麼讓人感到絕望！但是安迪卻不放棄，始終保持自己的希望，一刻都不放棄！當安迪終於鑿穿隧道，藉著暴風雨夜對雷擊聲音打破下水管道，爬過骯髒腐臭的汙水管道，站在瓢潑大雨中撕爛自己的衣服！這一瞬間，他撕爛對不是身上的衣服，而是肖申克監獄強加在他身上無形的枷鎖，他在享受著自由的味道，即使這種自由是在常人討厭無比的暴雨中！ 那一刻，彷彿是希望的光芒穿透了層層烏雲，在黑暗的天空留下屬於自己的色彩！一定要堅持！20年！整整二十年的挖掘，不斷的用小錘子敲鑿著牆壁，然後將落下的沙粒和石子藏在褲腿裡均勻的撒在操場上！這件事本身就很讓人難受，而安迪卻要在重重監視下不為人知的完成這一切！對自由的渴望讓安迪迸發出的堅持的力量是可怕的，正是這種堅持讓他逃出了肖申克監獄，成為那個“不可能的人！”每到開學，總有人說“這學期我要好好開學”！每到工作，總有人說“我要努力”，每到學習事物，總有人說“我要在幾個月內學會ta！”可是最終堅持下來的人寥寥無幾，總是在剛開始興趣盎然，最後卻虎頭蛇尾！“無志人，常立志”“
第二部，《阿甘正傳》 在踏上這個充滿競爭與排擠的社會之前，《阿甘正傳》教給你的不是與世無爭、息事寧人，而是默默奮鬥、樂天知命。看了《阿甘正傳》，內心能多一份平靜，少一份浮躁，就已經足夠了。
第三部，《勇敢的心》 也許英雄並不是無所不能的神明，但英雄一定是無所畏懼的勇士。在你站在霓虹閃爍的街頭，當你面對卑鄙委瑣的笑臉，你又想起了那個讓你汗顏的華萊士，這時你收起臉上慣帶的笑容，默默地向梅爾.吉布致敬，從來沒有這麼莊重。因為他讓我們明白，什麼才是真正的英雄。“Freedom！”華萊士臨死前的一聲吶喊，把你的血也點燃了。
第四部，《美麗心靈》 一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者，一個生活的強者，一輩子都在和自己嚴重的幻想症做鬥爭。
第五部，《黑暗中的舞者》 一部震撼心靈的影片，具有深淵一般的穿透力，歌舞片中少有的經典。 現實與理想，執著與信念，主題深刻的讓人窒息。 DANCER IN THE DARK！唯美而質樸的偉大讚美詩！
第六部，《魯迪》改編自真人真事的勵志電影，主人翁自小夢想成為美式足球明星，在他所崇拜的教會大學校隊中打球。但他家境貧寒，身材矮小，加上體育成績平平，各方面條件都教他難以如願。可是他絲毫不氣餒，自己存錢去讀先修班，並且混入大學部的球場打工，經歷幾個寒暑假的努力，魯迪終於加入了大學足球隊，但夾在眾多大塊頭球員之中他根本沒有出場的機會。直至最後一場比賽，隊友們感動於魯迪的毅力而逼令教練讓他上場，魯迪終於讓專程前來看他比賽的父兄看到了一個不可能的奇蹟。大衛．安斯保導演簡潔有力地註釋了“天下無難事，只怕有心人”的主題，肖恩．阿斯廷生動地塑造了魯迪的形象和精神，演出十分感人。
第七部，《當幸福來敲門》 你是父親，你有責任，窮得要靠救濟才能果腹，但你要咬牙堅持下去，你要透過腳踏實地的努力讓別人認可你的付出，所有的艱辛當你都扛過去了，幸福來敲門時，茫茫人海中，哪怕你失控得哭得像一個孩子，那也是上天對你的眷顧和認可。
第八部，《喜劇之王》 看似簡單的劇情，卻透視著不簡單。要知道《喜劇之王》可以算的上是周星馳的一部轉折點的電影，雖然90年代周星馳算的上是票房記錄的保持者，但是在投資拍攝《大話西遊系列》的時候，太過了看重自己的明星效應，卻忘了宣傳的重要性，結果雖然是經典中的經典電影，但是在當時因為宣傳不到位，結果投資失敗，再加上感情失利，還有周圍朋友的不理解，所以在他現狀比較落魄的時候拍了《喜劇之王》，從整個劇情去表達自己的情感。 他無論多苦，一直再堅持著自己的夢想，一直在為自己的夢想而努力，雖然大家都不理解，但太還是堅持著繼續前行。《演員的自我修養》是一直陪伴他成長的書籍，書上學的運用到實戰中去，去當臨時演員，去當群演，無論收到怎樣的侮辱與嘲罵，他自然堅持下去，沒有放棄。 夢想是現實的未來，現實是夢想的起點，只要堅持下去，夢想就會到來。前進的旅途肯定不是太好走，人情冷暖，世態炎涼，一人獨自忍受著孤獨。是否曾經也對未來迷茫，想放棄自己的夢想。當有一天，愛情來的時候是否更加燃起你奮鬥的熱潮，在劇情裡，周星馳在與張柏芝的一對對話，不知道觸動了多少愛情的淚水一句簡單的“我養你！”哭溼了多少愛情的紙巾。 無論夢想道路上有多艱難，都要記得，告訴自己，“我能行”，努力，奮鬥，夢想才會走向你！做人，要有夢想，為之奮鬥，因為你將為此奮鬥一生。無論做什麼，只要認真對待，就可以了！有的時候夢想未必跟想的一樣，但是我們需要一種對待夢想的態度，只要認真起來，態度端正了，夢想就回來！ 《喜劇之王》看了不下於十遍了，但是每一遍你所感受到的，影片所給你的影響都是不一樣的！好的電影真值得花時間去感受影片所帶來的真正“內涵”！
第九部，《放牛班的春天》 這部電影是2004年上映的，講述的是一位懷才不遇的音樂老師馬修來到輔育院，面對的不是普通學生，而是一群被大人放棄的野男孩，馬修改變了孩子以及他自己的命運的故事。正是馬修老師不拋棄不放棄，用最無私的愛奉獻給孩子們，對所有人都一視同仁，給這個已經被人們放棄的孩子們心思撒下了愛的種子，他不僅救贖了這群孩子也改變了自己的命運！我們生活中何嘗不需要馬修老師這種導師，指引大家方向的人呢？在我們生活中又有多少許三多在感染著我們？大愛無疆，只要有愛的付出，肯定別人，每個人何嘗又不可能成為下一個貝多芬呢？
第十部，《勇敢的心》 華萊士，終其一生都是一個鬥士，一個為了愛情而斗的鬥士，一個為了自由而斗的鬥士，一個為了國家和命運而斗的鬥士。他是一個讓人尊敬的英雄。在最後行刑時號喊自由也不願苟且，作為一個男人，何其悲壯。