酷狗上偶然聽到宗次太郎的《故鄉的原風景時》，不禁呆了，不敢相信自己的聽覺，不敢相信人世間竟然還有如此美妙的音樂。聽了一個下午又一個晚上，來回聽了不知道多少遍，我的思緒隨著那優美旋律此起彼伏，一會兒飄到那遙遠的天際，一會兒來到那靜靜的山林，一會兒徘徊在喧囂的鬧市……

我一般都是晚上聽，有時心情鬱悶不快時，聽到它整個人都舒坦了，彷彿觸動了我靈魂深處的某根神經，我沉浸在這美妙的夜晚，心隨著山林間清爽的風輕輕的擺動。

宗次郎的作品，第一次聽的時候好驚豔，感覺真是此曲只應天上有，人間哪得幾回聞，堪比心靈吸塵器。

好清新，也好傷感，悠揚婉轉，百聽不厭，曲子裡有濃濃的懷念家鄉之感，讓人充滿感動，又充滿希望。

這應該是我最喜歡聽的一首笛子作品，曾經聽過好久，第一次聽的感覺到現在還記憶猶新，歲月靜好，雲淡風輕。

宗次郎著名的作品，作者用陶笛悲涼而深遂的音樂帶進一個孤寂荒蕪的世界，體會到一種遠離塵器的疲憊，在淳淳的流水聲中，小提琴和絃低低想起，低沉的音樂伴隨著緩慢而憂傷的旋律，隨後陶笛特殊的音色自然流淌出來，我攀巖在去往 泰山 的最高處，彷彿與泰山融為一體，平和舒緩，自然流淌，它會寧靜滲透到內心深處的每一個角落，深深安慰眷戀的心靈，我家在農村，我一刻也不能離開它

《故鄉的原風景》聽後感

戀舊的人總是聽老歌，只愛聽老歌。意識到不能就這麼腐朽，於是蒐羅新歌，卻沒有一首聽得下去的，沒有一個歌手能持續我興趣的。為了既不戀舊又不聽不喜歡的新歌，只好不聽人唱歌，只聽人奏曲。於是長時間以來，都只聽沒有人唱的音樂。

情感醇厚的歌和情緒淡然的曲，是我喜歡的。很久以前就開始喜歡聽《故鄉的原風景》（據說曾作為《鹿鼎記》曾柔出場時的簫聲，《神鵰俠侶》也出現過），今天無意看到作曲者宗次郎現場吹奏的影片，聚精會神地邊看邊聽邊想象著音樂的畫面，悠揚迴環絲絲嫋嫋的絮語便一下從耳朵穩穩落到心底，盤踞不移。情緒也從本來冷靜的喜歡變到瘋狂的無法自拔，於是反反覆覆地看，屏息凝神地聽，走不開，舍不掉，像默唸一個人的名字那樣在心裡鐫刻下每一個旋律，每聽一遍都刻得更深。

因為喜歡，就想了解；因為了解，更加喜歡。於是百科了一下，那個樂器叫做奧卡利那笛，內地人跟著臺灣人叫它陶笛，歷史可追溯到6世紀。從1975年到1985年的10年間，作曲家宗次郎在10年間親自塑模、和泥、焙燒，製作了上萬支陶笛，但真正能用的只有幾十支。追求夢想的人一定是有耐心經歷磨練和挫折的，也只有曾那樣用過心的人才能作出那樣感動人心的曲子。

竹笛的聲音是我不太喜歡的，就像不喜歡二胡皮開肉綻後毫無遮掩的苦苦哀求之音一樣。（記得幾年前還曾在老師的要求下寫過二泉映月聽後感，那時倒是寫得情真意切。）但是陶笛的聲音是一聞鍾情，因為這一曲《故鄉的原風景》，她在傾吐但決不是泣訴，她蒼涼穩沉但容顏未老，她孤寂落寞但只如回首過往，憂傷滿懷但不至淚眼婆娑。人的心在這一絲一縷的輕輕牽引下、在淙淙流水和陣陣松風的意象中，緩緩飄遠到無盡，尋找她講述的那個沒有結局的故事。

作曲人說他是用音樂耕耘著空氣，果然，他優雅地將無形、無聲、無味的空氣攪動起來，耕耘成輪廓清晰的故鄉田野，樂浪翻滾的音樂劇，五味雜陳的回憶錄。於是你將無聲聽成了有聲。

他如此遊刃有餘地導演著一切，情節發展得不疾不徐。作曲人的耐心透過清新的聲音傳染給聽者，讓你著不起急來。音樂從來都是聲聲未斷的，但這裡聽出的卻是那樣的寧靜，那樣的幽雅，彷彿根本就沒有任何聲音出現過於是，你又將有聲聽成了無聲。

蔚藍的天空下，

一縷綿綿的思念中，

透著一絲淡淡的憂傷，

但又很非常的安逸。

隨著音符進入空靈的狀態，彷彿靈魂出竅的感覺。

整個世界安靜得只剩自己。

我家門前群山連綿，，每天和老伴晨練山間，大自然的美景如人間仙境，天然氧吧如世外桃源，溶入其中我們象樹象雨又象風，那種採菊東籬下，悠然見南山的故鄉的純風景，使人如痴如醉，飄飄欲仙…，做成音樂相簿，唯有《故鄉的純風景》這首浸入骨髓洗滌靈魂的音樂才能與之相配。

摘幾張《故鄉的原風景》音樂相簿圖片和網友分享。

在這深秋的季節，滿目凋落的景色中，

回放一曲“故鄉的原風景”，頓時感覺到了思念故鄉的情結又一次的泛濫成災了！這曲調稱不上Teana之音，但是它的音符瀰漫著纏綿不休的情愫。每一個人都會把出生的地方稱謂搖籃，所以我說，即使你去了天涯海角，故鄉的影子總是陪伴著你，歲月安好。即使他鄉的景色多嬌美，故鄉依然在心中美輪美奐。這就是“情人眼裡出西施”吧。

作為聽眾，聽到這首曲子，內心的感覺很複雜，即使同一個人在不同的時段和心情下聽這首曲子，都會有不同的感悟，但整體上說，具有共性的是以下四點：

首先，第一印象就是濃郁的鄉愁，催人淚下的那份鄉愁，這是一個遊子闊別故鄉多年，在異國他鄉要聽的一首思鄉曲，曲子旋律悠遠綿長，那正是遊子滿腔的鄉愁，源源不斷地隨著曲子流淌開來。

《故鄉的原風景》總會在夜深人靜的時候，叩開遊子脆弱的心扉，引領著遊子們，跟隨曲子的節奏，去重溫故鄉的那山那水，聽著聽著就會令人潸然淚下。遊子們為了謀生，不得不遠走他鄉，故鄉雖遠在千里之外，但此時此刻，已經一幕幕地浮現在曲子裡，也算是一解遊子的思鄉之愁了。

其次，這首曲子給人很安詳寧靜的感覺，白天忙碌了一整天，晚上回來聽聽這首曲子，將一天的疲憊和壓抑，都沖刷得乾乾淨淨。那清淡靜謐的旋律，宛若一隻溫暖碩大的手，輕拍撫慰著你我受傷的心靈，給你我心靈世界極大的安慰和療愈。

再次，這首曲子旋律簡單，週而復始，陶笛舒緩低沉，略帶著一絲的憂傷，彷彿穿透了你我的心房，直抵心靈的深處。古人云，人生之中，不如意事常八九，可與語人無二三。生活當中，難免會有這樣那樣的憂傷，這樣的負面情緒正需要透過《故鄉的原風景》這樣的曲子，從深藏心底之處被挖掘並宣洩出來，然後方可讓人恢復平靜喜樂的心境。

最後，這首曲子的配器很完美，主角是陶笛，配角是小提琴和樂隊，陶笛作為主旋律貫穿全曲，而小提琴和樂隊作為配角，總是在適當的時候，起到陪襯，穿插和過度的作用，整個曲子銜接得很順暢，聽眾聽起來感覺很舒適，耳膜沒有任何壓迫感，曲子相當協調柔和，適合迴圈播放，而且是百聽不厭。

一首世界聞名的曲子《故鄉的原風景》每個人聽起來，應該都會有屬於自己獨特的感覺，這就是純音樂的魅力所在，音樂是全世界人民共同的語言，《故鄉的原風景》裡流淌著的鄉愁，寧靜，憂傷和舒適，是屬於全世界共同的情感思想和精神財富。感恩來自日本優秀的音樂家宗次郎先生，帶給我們這樣一首經典雋永的純音樂。