首先，完全不考慮許嵩和華晨宇的除音樂外的因素，如為人、敬業等。唱功華晨宇贏、作詞許嵩贏。上面兩個是共識。但說到曲，華晨宇一晚上寫出來的復調專業效能完爆一眾樂壇曲子，寫的和聲每個音都疊得恰到好處，曲式多樣，各種調式運用合理。論專業性，依然完爆。

從專業性上講，華晨宇依然完爆，從好聽度上講，我認為覺得好聽是一個主觀感受，不宜作為客觀評價標準。所以要問實力哪個強，曲：華晨宇勝。詞：許嵩勝。唱：華晨宇勝。這三點為分類比較，但三點融合並不代表綜合實力。並非華晨宇勝了兩項就代表綜合實力比許嵩強。因為音樂人如果看綜合的話，是實在難討論出一個理性的標準去判斷的。

許嵩則勝在旋律朗朗上口，沒有太多技巧性，用語文來比喻的話就是大白話，但是聽著舒服不會有錯詞錯句，情感（即詞）又很能引起共鳴。華晨宇的旋律不怎麼樣，如果不聽完整曲子而聽部分旋律甚至會覺得難聽（因為科班生會更注重整首曲子的完整性而非片段的悅耳性，並且科班生能更深刻地理解“噪音”對樂曲的影響及意義）

但是話又說回來，蘿蔔青菜各有所愛，喜歡誰是個人的權利。覺得誰唱的好聽，就聽誰的唄，反正別人也管不了。

兩位都是創作型音樂製作人，許嵩的基本作品都是獨立完成。所以需要大量的時間投入、這可能就是他很少參加活動的原因之一，說實話，華晨宇的歌我沒怎麼聽、我是許嵩的粉絲

許嵩，中國內地創作型男歌手，畢業於安徽醫科大學。2006年，開始在網路發表作品。2009年1月，發行首張詞曲全創作專輯《自定義》，從而正式出道。2010年1月，第二張個人獨立創作專輯《尋霧啟示》出版發行，專輯內曲《灰色頭像》獲得第4屆騰訊星光大典年度十大金曲。

華晨宇，1990年2月7日生於湖北十堰 ，中國男歌手，畢業於武漢音樂學院。2013年，參加湖南衛視《快樂男聲》獲年度總冠軍出道。2014年1月，首登央視春晚舞臺。同年4月，參加戶外真人秀節目《花兒與少年》。9月6日-7日，在北京萬事達中心連開兩場“火星”演唱會，隨後首張個人專輯《卡西莫多的禮物》發行，並憑此專輯獲2015QQ音樂年度最佳內地男歌手及第十五屆音樂風雲榜年度最受歡迎男歌手等獎項。

從兩位歌手的簡歷來看，許嵩就要比華晨宇好很多，同樣是創作型歌手，許嵩的歌可以說已經成為的一個時代的回憶。以前讀高中手機裡面基本是許嵩的歌曲。但是放在現在來對比，其實可比性已經很小了，許嵩雖然有時候還會發一兩首歌，但是基本上已經退到幕後了。

華晨宇只能算流行樂裡面的一股溪流，而許嵩是那個時代的大江大河。不過終將流入音樂的海洋裡。

聽過許嵩的好幾首歌，但是還沒聽過華晨宇的。不過華晨宇綜藝裡露臉比較多，我能認出來；到目前還不認識許嵩。我是86年的中年婦女，平時也不是很喜歡聽歌，偶爾開車時會放音樂。

兩個都是實力派的歌手。

許嵩，2009年出道，一想起許嵩就想到了自己初中那個年代。

在那個MP3、MP4盛行的年代，許嵩，徐良和汪蘇瀧等人可謂如一股熱潮，幾乎每個人都會哼幾句。個人還是比較喜歡許嵩的歌曲風格，小時候還會聽歌寫詞。有些歌詞聽不清就用別的字代替，現在想想真是搞笑的很。

對於許嵩，每首歌都帶著故事，從《城府》到《雅俗共賞》，每首歌都能產生共鳴，從初中到高中，再到大學，總能聽到不一樣情懷的歌曲。許嵩很少參加綜藝節目，可以說很少露臉，大火的時候也只是專心的創作，每次聽到這些歌，就想起了自己在學習的那個年代，代入感太強了。而對於華晨宇，13年《快樂男聲》總冠軍，華晨宇實力真的很強啊。

這是一個實在的實力派，尤其高音真是讓人聽著很舒服，個人比較喜歡《煙火裡的塵埃》這首歌，而且聽過很多版本，確實還是華晨宇能給人帶來歌曲的那種孤獨感。

記得華晨宇說過，“除了我之外，任何人唱都會毀了他”。本以為是輕狂，後知後覺，這應該是誠實吧。華晨宇一直因為出身快樂男聲而被人詬病，其實出道只是一種方式吧，一個歌手能否得到別人的喜歡，靠的是才藝，和音樂水平的高度。兩位歌手都是實力唱將，相比較許嵩的“歸隱”，華晨宇選擇了綜藝，每個人選擇的道路是不一樣的，唯一一樣的就算他們都可以帶給你最好的音樂。

許嵩一直堅持自己創作，是難得的創作才子，雖然CD裡面唱得好聽，現在歌單裡一直有許嵩的很多歌，但是現場感覺氣息不穩！

華宇晨唱功實力不能說是最厲害的，但是也是屬於厲害型的，但是歌詞意境不是很好，有些歌不知道在唱什麼？現在本人只聽他的煙火裡的塵埃，這首是我一直聽得！

最後，並沒有要黑他們的意思，這是我個人感受，請粉絲們不要傷害！

華晨宇和許嵩都是創作型歌手。樂理知識足夠紮實。

對比許嵩，華晨宇在填詞的環節就弱了一點。華晨宇於2013上《快樂男聲》。在快樂男聲上第一場晉級賽中，華晨宇演奏的還是個人原創《火星曲》，全無歌詞。慶幸得到尚雯婕的提拔。並獲得全票透過。次年，華晨宇正式出道，發行第一張專輯。其中，有一首“煙火裡的塵埃”很可圈可點。這首“煙火裡的塵埃”是華晨宇聽了上萬後小樣後篩選出來的一首。曲是西樓作曲。作詞則由林夕來操辦。在“煙火裡的塵埃”演繹中，華晨宇把那種孤寂詮釋的淋漓盡致。這種很考驗唱功的歌，我相信是許嵩遠遠所達不到的。在唱功上，華晨宇確實甩許嵩幾條街。

雖然都是獨立創作，但華晨宇很小時候就接觸樂器 可以追溯到6歲華晨宇學短笛，十歲拿鋼琴十級。在編曲、譜曲上的作文華晨宇自然要在許嵩之上。2016年的《Teana之戰》中，華晨宇就改編一首網路“我的滑板鞋”，轟烈全場。

許嵩也很有才華。讀的專業雖然是醫科，但絲毫不鬆懈業餘時間，並靠自己的學習作曲及編曲、混音製作對於填詞。許嵩用“vae”的筆名發表到個人的網站。功夫不負有心人。許嵩不僅引來了網友的關注，還拿到了唱片公司的簽註。

許嵩的音樂造詣同樣很高。在歌詞創作上更可以看出許嵩的文字功底之深。許嵩有許多尤為代表的古風作。“清明雨上”不僅旋律優美。歌詞優美也是一大特點。“廬州月”寫的意境則是朦朧，如山水畫的留白。

除此之外，許嵩在歌詞上嘗試了更大膽的創作，像“拆東牆”，許嵩就用了黑色幽默。詼諧又諷刺。許嵩在2016年創作的單曲“雅俗共賞”。還激起一片動盪。許嵩在“雅俗共賞”中用音樂表達自己的人生態度。告訴觀眾們不要抨擊對方的喜歡。雅俗共賞是個模糊的概念。對不同人群的人很難做到。讓大家學會去互相尊重。

所以，許嵩不僅是音樂人，還媲美哲人。在哲思這方面，許嵩做音樂的功力勝華晨宇一籌。