我怕回答傷了寫這幅作品書者的自尊及擁有這作品收藏者的意，已就這幅作品評過，怎麼老是拿這幅字評呢？不值得啊，很多字都不合規範，怎能算上好書法呢？

草書貴暢而難雄強！一個字沒學好，一件作品就不會好！技術上要多磨練。藝術作品是要傳達作者的情感與觀念，雖然說是書法藝術是抽象的宏觀把握但不等於不把握，作品要存在就要去尋找存在的價值和意義。

草書之章法雖難以定形，但也有其必須遵循的原則。

氣勢貫通

蔡邕說： “勢來不可止，勢去不可遏。”要使靜止的字活起來，就必須講“勢”。勢是發展的、流動的、變化的，所以蔡邕認為筆勢應來去自然，不可遏止。這“勢”就是“血脈”、“筋脈”，是 章法氣勢形成的根源，也是草書章法形成的原因之—。

唐張懷瓘在《書斷》中說得很透徹：“字之體勢—筆而成，偶有不連而血脈不斷。”此言用於小草是最適當的。雖有時點畫不作連寫而仍需氣脈相貫。一字如此。一行也如此。要能上下承接，左右瞻顧，意氣相聚，神不外散。字與字之間的貫氣，主要靠上下字之間的欹側斜正的變化，有揖有讓，遞相映帶，有時靠勢的露鋒承上引下，有時靠急速的回鋒以含其氣，在靜止的紙上表現出動態美。

清梁同書說“氣須從熟中來，有氣則自有勢，大小、長短、欹正，隨筆所至，自然貫注成一片段。”

所以氣勢還需從用筆的精熟中來。若用筆 滯凝，神情呆板，拘謹不暢，則必無勢可言，貫氣更談不上了，所以書法藝術得勢才能得力，得力才能得氣，得氣才能得神，草書之作全在神馳情縱，得心應手之間寫出精神和氣質來。筆勢是多變的，“飄若浮雲，矯若驚龍”、“崩浪雷奔”、“百鈞弩發”，這些在書法中常見的形容詞都是在捉摸不定的動態中以物喻情的。正是因為草書 章法無固定不變之狀，所以見之可以自由想象、 思遊雲天。

錯綜變化

草書章法之錯綜變化難以名狀，錯綜者指字之大小錯綜、疏密錯綜、用筆輕重錯綜，欹正錯綜等，懷素《自敘帖》、張旭《古詩四首》皆極盡錯綜變化之能事，其章法常以“雨夾雪”喻之。如落葉紛披，令人眼花繚亂，然片片落葉又極規則，規則中有不規則，視覺上是動的。細審之，每一字又靜靜躺在紙上，並不曾動，這就是因其錯綜變化所致的藝術效果。形成草書 章法的整體效果是：滿紙盤旋，飛舞，內氣充盈，十分的傳情，十分的浪漫，激情不可抑止。丁文雋在《書法精論》中精闢地指出：“就一字觀之，真之結構密而 大草之結構疏，就全幅觀之， 真之結構疏而大草之結構密。”以人求異之心而論，草書之章法最異，最能滿足人們求異心理的需要，最能吸引人的視線。

虛實相生

草書章法理應“虛實相生”。“實”指紙上的點畫，也即有墨的黑處；“虛”指紙上點畫以外的空白，也即無墨的白處。老子曰：“ 知白守黑”，是指哲理上的虛實，是對世間萬物矛盾的一種理解和調和的方法。用在書法上，就是要調配好黑白之間的關係，太黑則墨氣一團，氣悶而有窒息感;太白則凋疏空曠，氣懈而有鬆散感。草書 章法中還應有“透光之美”，其作品的雅趣往往在“白”的妙用，也就是在“虛”處來體現書法藝術的韻致和 高雅之情。鄧石如說：“字畫疏處可以走馬，密處不使通風，常計白當黑，奇趣乃出。”在草書章法的處理上，要“虛者實之”，“實者虛之”，虛中有實，實中有虛，互補互生，使字與字，行與行之間能融為一體，縝密無間。所以劉熙載說：“古人草書，空白少而神遠，空白多而神密。”空白多反而顯其密，妙線上條的粗細強弱的交替，筆勢的開合聚散的變化，字形的大小高低的錯雜，構成 虛實相生的 章法效果。字字相插，行行相爭，相爭相插處互擠互擁，相讓相避處又遙相呼應，磊磊落落，洋洋灑灑，體現出草書狂放、瑰奇、縱逸的藝術風格。 懷素、徐渭的草書最為典型。虛與實是相互對立的矛盾體，對任何一方的失控，就會使矛盾突出。太虛則疏，太實則悶。但虛實是相對而言的，沒有虛就無所謂實，反之亦然。矛盾雙方都得依賴對方而存在而變化。故最終還應有所調和，使矛盾的雙方違而不犯，和而不同，變而不亂，作品才會有渾然一體的和諧之美。若能在草書章法處理上使矛盾在又衝突、又調和中指揮若定，胸有成竹，使作品能險而不怪，瀟灑暢達，超然入勝，毫無雕飾，變化出於自然，新奇仍能守法，斯乃謂之高手。

在沒有發明毛筆時算是極品，此作品儲存到現在加上如此之品相也是價值連城；

在幼兒園小朋友眼裡，是大人畫的，寶寶可以玩的玩具；

在小學生眼裡，是老師要求三年級學生自己值日時拖地之痕跡；

在初中生眼裡，是浪費了筆墨紙硯之垃圾；（高中生和大學生就略過了……）

在題主眼裡，是閒著無聊時拿出來多次聊騷裝13之法寶；

在我眼裡，和第一點雷同，題主和此作品一樣，均乃極品！

書，可以！法！不敢評！一副成功的書法作品，並不是單字寫好而言，還要注重佈局結構的美感而思，特別是行草書體，更有它的美術感觀，擠壓要得體，拖放要自如，有首有尾，具成一體。

這幅字寫的是毛澤東主席的《沁園春雪》，說實話從書法上講，還未登堂入室，只是在個別結字的草法結構上模仿草書的體勢，章法可以說比較凌亂，用筆不講究啊，太過隨意了，應該說作者疏於基本的筆法系統訓練，如果筆法上有所功底，那這幅字看上去就不會讓人那麼排斥了。

可以說草書是各種書體最能體現書法藝術性的書法，難度非常之高，每一筆每一劃都是長期積累下來的，非一日之功，中國古代史上有許多草書大家，如二王，張旭，顛張醉素，米芾等等，他們的草書幾乎代表了草書的最高峰，作者若有意於草書的研究，不妨先從古代碑帖學起，認真練習，持之以恆，善於總結，終會有所收穫。

祝你練字成功，加油！

這幅字實在【有點牽強叫草書】。只是行文時候講上下2個字故意連在一起。可以說草書是各種書體最能體現書法藝術性的書法，難度非常之高，每一筆每一劃都是長期積累下來的，非一日之功。

筆者的功底還不達火候，不要追求速成。

【看看這副優質作品】，讓我們從心裡感受哪種草書中散發出來的美感。

【看似草而實際不草】。這才是草書的至高境界！

欣賞草書很重要的一點，就是節奏感。好的草書如同音樂，既有“此時無聲勝有聲“，又有”鐵騎突出刀槍鳴”。寫到某個地方會停止，重新蘸墨，整理毛筆、調峰，然後再重新開始寫字，靈活、快速的移動毛筆，然後輕重緩急，整個過程中的節奏感非常明顯。這幅作品的節奏感沒有變化，稱不上好作品。一幅好的草書作品我們完全可以不知道寫的什麼字，但在運筆行筆的過程中，卻可以很清楚的看到運筆的節奏、墨跡的大小以及粗細的變化。