任何一幅優秀的畫作都能夠讓人賞心悅目，贏得人們的讚賞，由於繪畫藝術已經多元化，所以也出現了一些“俗不可耐”的繪畫作品，“俗不可耐”就是庸俗到讓人無法忍受的意思，問題來了：作為藝術愛好者，你認為那些“俗不可耐”的畫，都是怎麼畫出來的？

那些“俗不可耐”的畫

開篇已經簡單說明了，“俗不可耐”的畫，就是那種庸俗、低階趣味到讓人無法忍受的畫，那麼為什麼會有那種“俗不可耐”的畫呢？或者說，是什麼原因導致一幅畫“俗不可耐”呢？其實，每一個畫家或畫者，都希望自己創作出來的作品能夠賞心悅目，贏得大家的讚賞，

對於繪畫創作而言，只有高檔的繪畫工具顏料，是依舊不能畫出有品質的畫作的，還要有精湛的繪畫技法，繪畫理論知識，比如，在油畫創作中，要熟悉瞭解各種色彩的特性和視覺效果，以及正確合理的構圖，構圖在繪畫中的作用，不言而喻，就像文章的中心思想，不可缺少，它協調畫作主題和背景的關係，

經過上段的簡單說明，就可以得知，之所以有些畫“俗不可耐”，首先是構圖混亂，甚至是沒有構圖，其次是色彩處理不當；這話很容易理解，沒有構圖或者構圖混亂的畫作，導致畫作的主體與背景的關係不鮮明，色彩處理不當，就意味著畫作沒有畫風，

之所以有些畫“俗不可耐”，那是因為畫家沒有藝術修養，缺乏藝術修養、審美能力低下的“畫家”，創作出來的畫必定“俗不可耐”，繪畫本身就是畫家思想、情感的抒發表達，腦子裡有什麼，都會透過畫筆描繪出來，一幅畫作是畫家人格魅力的真實寫照，當然了，畫家低階趣味的習性，也會在畫作中體現出來。

首先我在這裡列舉一下俗不可耐畫的幾種表現手法:

一是大紅大紫紅配綠的花鳥畫。如一些牡丹、梅花等。

二是大紅大綠的山水畫。美其名曰“鴻運當頭”等，其實如醜女施粉，惡俗無比。

三是一些字不字，畫不是畫的大師作品。

其次說說這些話是怎樣製作出來的:

有的是印製出來的，現在市面上好多山水畫就是印刷品。

有的是印製的半成品加工出來的。如市面上流行的梅花，梅枝和梅杆是印製的，花朵是人工點上去的。

有的是描出來的。如帶人頭的佛字，帶馬頭的馬字等，都是描出來的。

對一幅畫用“俗不可耐”來評價，其實也就判定了這樣的畫跟藝術沒啥關係了。但是這樣的判定並沒有那麼簡單，其實“俗”也分幾種，有趣味不高的低俗，也有迎合大眾審美習慣的通俗，“俗不可耐”自然就是指那些低階趣味的東西了。

一般來說，大家區分一件繪畫作品的“雅”與“俗”，習慣從作品的題材、內容和技法方面來劃分。其實這並不全面，欣賞一幅作品應該更多地注重其意境和內涵。

古人說：文以載道，畫見其心。最近的全國美展受到各方爭議，無非就是認為其中的很多作品都失去了繪畫創作所必須的文化底蘊，文化底蘊是決定繪畫作品藝術水準的重要因素，也是一幅作品淪為“俗不可耐”的關鍵原因。

陳履生先生說過這樣的話：“藝術家讀書是天經地義的簡單事情，怎麼就成了問題了呢？在浮躁的社會氛圍中，藝術家的文化擔當與時代責任是缺失的。我們只是把畫家當作一種職業、一份工作、一個僅僅是創造經濟價值的勞動者。這種價值判斷的標準，毫無疑問是偏離藝術本體的。”

這段話直接點出了一些藝術家的作品落“俗”的原因，現在再說那些“俗不可耐”的作品是如何畫出來的，也就不難理解了。

說到底，還是急功近利的思想侵蝕了藝術家的創作思維。對於大多數人來說，學點美術基礎不算什麼難事，最難的還是文化積累。董其昌所說的“讀萬卷書，行萬里路，胸中脫去塵濁，自然丘壑內營。”的確值得當今的藝術家們好好反思一下。

俗不可耐，庸俗到讓人無法忍受的畫，肯定稱不上藝術品

個人拙見，屬於藝術品範疇的繪畫，應該是高雅的格調，帶給人美感的享受。

比如安格爾，魯本斯，大衛，達芬奇，拉斐爾的油畫作品

而俗不可耐的畫作，無疑是行畫，商品畫

行畫，商品畫，用於家居裝飾，辦公室，酒店，飯店裝飾

行畫，商品畫用於商業用途，畫中豔麗繽紛的色彩，流光溢彩的花哨色彩，難免讓人覺得俗不可耐

對於真正的藝術品，個人拙見，不僅僅創造了經濟價值，最重要的是創造了經濟價值之上的精神價值。

而行畫，商品畫，僅僅創造了經濟價值，毫無精神價值，而創作商品畫，行畫的畫師，畫畫的目的僅僅是為了把畫換成錢賣出去，而不是創作崇高的藝術精神價值，而藝術創作，一旦沾染世俗功利的金錢氣息，難免會落入俗氣。

對於國畫創作，有些屬於行畫範疇的國畫，色彩很豔麗，鮮豔，奪人眼球

但是國畫最忌諱繽紛豔麗的色彩，色彩是油畫的靈魂，但是國畫的靈魂並不是繽紛豔麗的色彩，而是筆墨，營造的意境

國畫，提倡素雅的意境，墨分五彩，墨分五色，如果國畫採用豔麗繽紛的色調，就會流於庸俗。

也許畫如其人，畫出俗不可耐的畫作，其畫家自己本身也是一個庸俗，世俗的人，或者是文化底蘊，藝術修養，審美水平不達標的畫家

畫畫，是功夫在畫外的過程，文化底蘊的積累，修養的提高，會使畫面的格調境界越來越高雅。

如洛可可畫家布歇，弗拉戈納爾，被人稱作畫豔情藝術的畫家，其畫作的色彩流光溢彩，充滿挑逗，嬉戲，歡愉的情調。

洛可可畫作中的輕佻，娛樂的情調，遠不如佛羅倫薩畫派，新古典主義畫派，充滿宗教神話神秘，嚴肅，高雅的格調

但是畫家也要生存，個人拙見，畫出俗不可耐的畫作的畫家，不一定就是庸俗的人，也許是為了生存，才迫不得已，畫一些俗不可耐的作品，以求生存。

回答完畢

“俗不可耐”的畫是庸俗的讓人不能忍受，不堪入目的畫，都是那些低階畫家和畫匠們的繪畫作品，他們的繪畫作品中，大多數反映低階趣味、庸俗不堪主題內容，迎合了那些喜歡低階趣味人的需要，卻遭到了大多數人們的唾棄和批評。

一、“俗不可耐”的繪畫作品，主要是有些低階畫家和畫匠們的作品，他們的繪畫技法一般化，缺乏藝術修養，沒有自己的個性風格。他們創作出低階趣味和庸俗不堪繪畫作品，具有格式化的套路、模仿抄襲的手法，善於在市場上弄虛作假、過度炒作等不良行為，違背了藝術作品的價值規律，導致了“俗不可耐”的繪畫作品，在市場反而有人在買賣交易，體現出賺錢效應的怪現象。

三、現當今社會藝術作品以成為市場的商品化，藝術作品一旦進入市場，就變為商品，體現出賺錢效應，其藝術作品的商品價格很濃厚，藝術作品已失去了欣賞價值和審美價值。現如今無論是模仿和抄襲的繪畫作品，還是“俗不可耐”的繪畫作品，只要能在市場賺錢，就受到玩家和炒家們的青睞。